Поиск
На сайте: 567989 статей, 285489 фото.

Бегущий по лезвию (фильм)

(Перенаправлено с Бегущий по лезвию (фильм, 1991))
Рейтинг фильма:45Онлайн:
SMS:  
Бегущий по лезвию
Blade Runner
'
Жанр фантастика
Режиссёр Ридли Скотт
Продюсер Бад Йоркин
Майкл Дили
Джерри Перенчио
Автор
сценария
Хэмптон Фэнчер
Филип Дика (роман)
В ролях Харрисон Форд
Шон Янг
Рутгер Хауэр
Дэрил Ханна
Джоанна Кэссиди
Эдвард Джеймс Олмос
Оператор Джордан Кроненвет
Художник Лоренс Полл
Композитор Вангелис
Кинокомпания Warner Bros.
Длительность 123 мин.
Бюджет 28 млн $
Страна США
Год 1982
Кассовые сборы
Сборы в США
Cборы в мире
Cборы в РФ
Зрители
Релиз на DVD в CША
Релиз на DVD
Релиз на Blu-Ray
Ограничение
Рейтинг MPAA
Приквел
Сиквел
IMDb ID 0083658
Рейтинг фильма
( 10 оценок, 247-е место )
45
  

«Бегу́щий по ле́звию» — кинофильм, культовый фильм жанра киберпанк. Экранизация романа «Мечтают ли андроиды об электроовцах?» Филипа Дика. 2 номинации на Оскар, еще 9 наград и 14 номинаций. Не рекомендуется просмотр детям и подросткам моложе 16 лет.

Содержание

Сюжет

Лос-Анжелес будущего в фильме «Бегущий по лезвию».
Перейти
Лос-Анжелес будущего в фильме «Бегущий по лезвию».

Лос-Анжелес, ноябрь 2019 года. Рика Декарда (Харрисон Форд), охотника за репликантами (киборгами, искусственными людьми), вызывают из отпуска в связи с опаснейшим случаем побега репликантов модели «Nexus−6». Уже убит один блейд-раннер (охотник за репликантами, англ. Blade Runner, переводится как «бегущий по лезвию»). Группа беглецов состоит из командира боевого отряда Роя Батти (Рутгер Хауэр), солдата Леона (Брайон Джеймс), проститутки-убийцы Зоры (Джоана Кессиди) и «базовой модели для удовольствия» Прис (Дэрил Ханна). Босс Декарда Браянт рассказывает ему о подробностях, в частности о том, что срок жизни модели «Nexus−6» составляет 4 года, и даёт ему напарника Гаффа. Декард отправляется в компанию «Tyrell Corporation», где производят репликантов, чтобы узнать, работает ли тест Войта Кампффа (некий аналог теста Тьюринга и полиграфа, помогающий отличить репликанта от человека, придуман Филипом Диком, впервые упоминается в романе «Мечтают ли андроиды об электроовцах?») на модели «Nexus−6». Здесь Декард знакомится с молодой секретаршей Тайрелла Рейчел (Шон Янг) и выясняет, что она — экспериментальный репликант с имплантированной памятью и эмоциональностью как у человека.

Рецензии

Рецензия Ярослава Васильева

Это фильм с одной из самых тяжелых судеб в мировом кинематографе и редкий пример того, как фильм, полностью провалившийся в начальном прокате, спустя годы становится очень популярным и даже культовым, распространившись среди поклонников на видеокассетах и видеодисках. Это безусловно один из лучших в мире фильмов в жанре научной фантастики.

Сценарий фильма был предложен режиссеру Ридли Скотту в расцвете его славы — он только что снял «Чужого» и был на вершине популярности. Проект сразу заинтересовал его, и он согласился. Надо сказать, что бюджет картины изначально был запланирован весьма солидным, но Ридли Скотт распоряжался им очень неумело, и от этого возникло множество проблем. Истратив много денег в подготовительном периоде и отсняв на первом этапе съемок в несколько раз больше материала, чем было запланировано, Скотт фактически поставил весь проект на грань срыва. Бюджет был досрочно истрачен, и на съемки многих важных сцен денег почти не осталось, что в конечном счете повлияло и на качество фильма. Огромное количества дыма в фильме, на которое многие обратили внимание, было как раз призвано скрыть недостатки декораций. Большинство городских сцен снималось в павильоне, а павильон даже не был доcтроен полностью.

Съемки шли очень тяжело. Между членами съемочной группы возникало немало конфликтов. Многие члены съёмочной группы подумали сначала, что Скотт собирается делать что-то наподобие «Чужого», и ему понадобилась масса времени и усилий, чтобы объяснить, что это совершенно иной фильм. Нервная обстановка была связана и с возможным досрочным закрытием проекта по причине нехватки средств. Нахождение бюджетных решений для съёмки сложных футуристических сцен отняло много сил и у режиссера, и у художников-декораторов. Компьютерной графики в фильме почти нет. Помимо этого, продюсер фильма Бад Йоркин, сам режиссер, постоянно вмешивался в съемочный процесс. Он был вне себя от превышения бюджета и к тому же, как признался потом сам, он думал, что смог бы снять многие сцены лучше Скотта и поэтому раздражался.

Но все-таки к чести Ридли Скотта надо сказать, что деньги он тратил не напрасно. Он не стал делать акцент на высокотехнологичных гаджетах и потрясающих эффектах в стиле «Звездных войн», но зато сосредоточился на создании города будущего, его атмосферы, жителей, а также костюмов и интерьеров. Он за большие деньги нанял ведущих промышленных дизайнеров того времени и дал полную свободу творчества костюмерам и стилистам. И результат их работы действительно впечатляет. «Бегущий по лезвию» получился одним из самых визуально потрясающих и необычных фильмов в истории, а его персонажи получились такими яркими и символичными, что их можно сравнить разве что с героями «Заводного апельсина» Кубрика. Кроме того, был создан необыкновенный Лос-Анджелес будущего — город в стиле киберпанка, атмосфера которого в фильме выдержана с большой точностью. Во всем мировом кинематографе можно по пальцам пересчитать такие киберпанковские города. Конечно, понятия «киберпанк» тогда не существовало — оно появилось и распространилось на несколько лет позднее, и именно поклонники этого направления первыми открыли для себя на видео «Бегущего», ставшего практически флагманом всего жанра. Не будет преувеличением сказать, что «Бегущий по лезвию» оказал огромное влияние на всю научную фантастику конца XX века и в кинематографе, и в литературе.

О персонажах нужно сказать отдельно. Причудливо выглядящие, задавленные жестокой реальностью репликанты, страстно желающие жить и вышедшие на тропу безнадежной войны; Декард, потерявшийся в своем мире и вдруг снова открывший в себе чувства и обретший надежду на смысл жизни; и все остальные — стремящиеся выжить обыватели города будущего, которым нет дела до чужих проблем. Именно это заложило фундамент киберпанка как жанра, и именно это Ридли Скотт блестяще продемонстрировал в своем фильме. Он отлично передал все нюансы философии книги Дика. Философия в этом фильме вообще доминирует над технологическими деталями, но нельзя сказать, что это неуместно. Потом вышло множество фильмов, в которых техническим подробностям и спецэффектам было уделено большее внимание, а вот фильмов с упором на смысл так и осталось очень мало. Атмосферу фильма дополняет и музыка знаменитого Вангелиса. Мне кажется, ни до, ни после Вангелис не писал ничего лучше саундтрека к этому фильму.

Почему же фильм провалился в первом прокате? Ну прежде всего потому, что он получился слишком непонятным по сюжету для тех, кто не читал роман Дика. Это следует отнести к некоторым промахам режиссера: чрезмерно сосредоточившись на визуальном ряде фильма и раскрытии образов персонажей, Ридли Скотт не уделил достаточно внимания проработке сюжета и необходимости подробно знакомить зрителя с устройством мира будущего и предысторией показанных событий. Хотя сам Скотт обвинял в этом студийное начальство, решившее значительно сократить фильм уже на стадии монтажа, но надо сказать, что и его собственная режиссерская версия, увидевшая свет спустя 11 лет, все же страдает от того же греха, хотя и в меньшей степени. Вдобавок к тому, в фильме нет той сказочности, которой, наверное, ожидали многие зрители начала 80-х после оглушительного успеха «Звездных войн». Возможно, фильм просто чуть опередил свое время, и зритель не был готов тогда к его восприятию. Иные объяснения придумать сложно, потому что несмотря на трудности съемок, фильм получился превосходный во всех отношениях и по праву относится к классике мировой фантастики.

Заключение: Классика научной фантастики. Тонкая философия. Потрясающий визуальный ряд. Фильм обязателен к просмотру.

© Ярослав Васильев

Рецензия Сергея Барканова

Лос-Анджелес 2019 года. Бывший полицейский, переквалифицировавшись в «охотника за головами», преследует взбунтовавшихся репликантов, четверых человекоподобных роботов. Те, вместо исследования далеких планет, на угнанном космическом корабле, заявились на Землю с нехорошими мыслями. Оценка: 7

Сергей Барканов

В ролях

Интересные факты

  • Роль Декарда планировалось отдать Дастину Хоффману. Рассматривался также Джеймс Каан.
  • Съёмки вызвали такой стресс у съёмочной группы, что все носили майки с надписью «Уилл Роджерс никогда не встречался с Ридли Скоттом» (англ. WILL ROGERS NEVER MET RIDLEY SCOTT) — это намёк на знаменитую фразу Роджерса: «Я никогда не встречался с человеком, который мне не нравился».
  • Филип Дик заявил, что получившийся фильм — это именно то, что он визуально представлял себе при написании романа. Однако Ридли Скотт сказал, что никогда не читал исходного романа.
  • Фильм иногда в шутку называли «Бегущий по крови» (англ. «Blood Runner»).
  • Концовка фильма содержит уникальные неиспользованные кадры Стэнли Кубрика к фильму «Сияние» (1980).
  • Филипу Дику казалось, что на роль Рэйчел идеально бы подошла Виктория Принципэл.
  • Когда Декард останавливает Рэйчел, чтобы она не ушла из его квартиры, он отталкивает её. При этом выражение боли и ошеломления на лице Шон Янг было непритворно — Харрисон Форд толкнул её слишком сильно, и она рассердилась.
  • По опросу британской газеты «Гардиан» (англ. «Guardian»), 60 экспертов признали этот фильм лучшим научно-фантастическим фильмом в истории.
  • На DVD в 1997 году вышла «режиссёрская» версия фильма, с дополнительными материалами и иначе смонтированная. В том же году вышел телевизионный фильм о том, как снимался «Бегущий по лезвию» в далёком 1982 году.
  • В 2007-м году для 5-ти дискового коллекционного издания «Бегущего по лезвию» сняли множество небольших документальных фильмов. Каждый из них имел свою тему, раскрывать которую помогали люди создававшие фильм в далекие 80-е года, а также те, кто сейчас снимает свои собственные фильмы, т.е. современные режиссеры, на которых повлиял фильм[1].
  • Декорации квартиры Рика Декарда снимались в знаменитом здание «Ennis-Brown House». Оно находится в Лос Анджелесе и спроектировал его Фрэнк Ллойд Райт, который прославился дизайном музея Соломона Гуггенхайма в Нью-Йорке[2].

Примечания

  1. Как создавался "Бегущий по лезвию" (Making Blade Runner)
  2. "Ennis-Brown House" из "Бегущего по лезвию"

DVD

DVD
Бегущий по лезвию

Издатель: UPR
Звуковая дорожка: 2.0 на русском
2.0 на английском
Русский перевод:
Субтитры: на русском
на английском
Формат изображения: 16:9 (1,77)
Дополнительные материалы:
Длительность: 112 мин.

Региональный код: 5
Страна: Россия
Количество дисков: 1
Количество слоёв:
Упаковка: амарей
Дата релиза: 17 апреля 2007
№ прокатного удостоверения: 221199106 от 27 ноября 2006г.
Штрихкод: 5050582444575

Технические данные

  • Производство: Warner Bros.
  • Ограничение по возрасту: не рекомендуется лицам до 18 лет.
  • Прокатное удостоверение № 221199106 от 27 ноября 2006 г.
  • Первый показ в кинотеатре: 25 июня 1982 г. (США)
  • Сборы: 32 млн $ (общие сборы на 2007 год)
  • Первый показ по центральному ТВ:

Ссылки


Первоначальная версия этой статьи была взята из русской Википедии на условиях лицензии GNU FDL.