Сергей Васильевич Васильев — русский актёр, в Малом театре с 1836 по 1861 годы.

Биография

Мальчик рано лишился отца и в шестилетнем возрасте был отдан в Воспитательный дом, а в 1839 году его определили в Московское театральное училище.

За свою недолгую карьеру сыграл более 150 ролей.

Свой последний бенефисный спектакль, 27 января 1861 года, артист играл уже почти совсем слепым.

Семья

Жена — актриса Малого театра Екатерина Николаевна Васильева (в девичестве — Лаврова).

Очерк

Судьба С. В. Васильева трагична. В пятидесятых годах он был «самым крупным и самобытным артистом после П. М. Садовского», но в тридцать четыре года, в расцвете своих артистических сил, должен был покинуть театр — он ослеп. Современники его называли «гениальным». Он превращал в живых людей деревянные, шаблонные фигуры водевильных героев, и смех, им возбуждаемый, «был освещающий, очищающий душу, запечатлевавшийся в ней, как хорошая, счастливая минута жизни». Образы, им воспроизводившиеся в репертуаре Островского, были «созданиями», «дальше которых не пошёл никто из последующих исполнителей, не исключая и таких, как А. Е. Мартынов», гениальный актер петербургского драматического театра. Его Бородкин («Не в свои сани не садись»), Разлюляев («Бедность не порок»), Андрей («В чужом пиру похмелье»), — не говоря уже о поразительном исполнении Милашина («Бедная невеста»), или Тихона («Гроза»), которого он «так полно и художественно воссоздав» (Кабанов — Васильев типичнее, живее, ярче, хотя столь же прост и безэффектен, как Кабанов — Мартынов, по словам Баженова), — способствовали упрочению нового репертуара. При этом он обладал «удивительной способностью жестом, движением, интонацией одного слова осветить, дать поясняющий мазок быту, характеру изображаемой роли» (Стахович), и, как частность, его мимическая игра, освещавшая внутреннюю сущность образа, постоянно вызывала рукоплесканья зрителей. Он был лучшим Хлестаковым, которого знала сцена Малого театра, — «вполне живое, знакомое каждому лицо». Во всех ролях, как указанных, так и в Митрофане («Недоросль»), Ланселоте («Шейлок»), Гарпагоне («Скупой»), он давал столь запечатляющиеся образы, что они вытесняли ранее виденные зрителями и не забывались при новых исполнителях. Он, наконец, несмотря на молодость и трагичность своей судьбы, был основателем амплуа «комика-простака», несмотря на то, что блестяще играл и драматические роли (Михайло — «Чужое добро в прок не идет»).

Библиография

Ссылки