Поиск
На сайте: 763803 статей, 327745 фото.

Мстители (фильм, 2012, интересные факты)

«Мстители»

Содержание

Интересные факты

«Мстители, общий сбор!»

Идея создания нового амбициозного проекта «Мстители» появилась после успешного запуска франшизы «Железный Человек» в 2008 году. Тогда родилась мысль собрать всех полюбившихся публике героев Marvel вместе — в главном фильме вселенной Marvel.
Идея снять «Мстителей» пришла в голову Кевину Фейги во время работы над «Железным Человеком». Он решил, что организация «ЩИТ» вполне может быть включена в действие не только «Железного Человека», но и «Халка». «Мы взглянули на каталог персонажей Marvel, чтобы понять, кого у нас ещё не забрали другие студии: в нашем распоряжении оставались Железный Человек, Халк, Капитан Америка, Тор, Соколиный глаз и Чёрная Вдова. Оказалось, что все эти герои представлены в комикс-сериале «Мстители». Ещё мы решили пригласить Сэмюэля Л. Джексона на эпизодическую роль Ника Фьюри, и актёр с радостью откликнулся на наше предложение. Именно благодаря его энтузиазму мы сняли тот финальный эпизод, где его герой говорит Тони Старку: «Ты — часть большей вселенной, пусть ты о ней пока не знаешь». Это ведь было одновременно и скрытое послание от Marvel для всех поклонников наших супергероев». «Зрителю, — продолжает Фейги, — очень понравился эпизод с Джексоном. Все стали активно обсуждать будущее его персонажа. Через пару месяцев мы поместили Ника Фьюри и в фильм «Халк». По реакции зрителей мы поняли, что у нас получатся и «Мстители». Тогда нам казалось, что следует вводить в эту вселенную по одному супергерою за фильм, и только потом свести их всех вместе в «Мстителях». Мы также пригласили создателей фильмов «Тор» и «Первый мститель», с энтузиазмом воспринявших идею дать всем нашим супергероям возможность поиграть в одной песочнице».
«Мстителей» придумали Стэн Ли и Джек Кирби. Впервые комиксы под таким названием появились в сентябре 1963 года. Изначально в команду «Мстителей» входили Железный Человек, Тор, Халк, Пчела и Человек-Муравей. Капитан Америка вступил в ряды мстителей в четвёртом выпуске, после того как его освободили из ледяного заточения. Видя, как развиваются и растут созданные им персонажи, Стэн Ли понимает, что вселенная Marvel, чья история насчитывает уже более полувека, — это очень и очень серьёзное творение. Слово Стэну Ли: «Мне кажется, персонажи Marvel столь популярны потому, что мы наделяем их сильными и слабыми сторонами, как самых обычных людей, поэтому они были бы интересны публике, даже если бы у них не было сверхъестественных способностей. Иными словами, мы стараемся делать наших героев и героинь многогранными, интересными людьми. Авторы комиксов часто допускают одну ошибку: они полностью игнорируют характер человека под маской, сосредоточившись на его сверхспособностях. Такие персонажи и сюжеты менее удачны. А в «Мстителях» у каждого из героев есть какая-то слабая сторона, недостаток или проблема, и это делает их объёмными и живыми. Их собственные истории играют новыми красками. Это — помимо того, что они спасают наш мир», — продолжает Стэн Ли.
Яркие персонажи, созданные Кирби и Ли, привлекают интерес читателей комиксов Marvel на протяжении десятков лет. Однако съёмочная группа «Мстителей» столкнулась с определённой проблемой: работа над фильмом совпала по времени с выходом на экраны «Тора» и «Первого мстителя». Слово Кевину Фейги: «Мы должны были быть на сто процентов уверены в том, что мы делаем, — ведь два героя из вселенной «Мстителей» ещё не были представлены зрителям. Получилось, что мы как бы создаём головоломку — «паззл», одни из важнейших элементов в которой — отдельные фильмы о Торе и Капитане Америка, где представлена история этих персонажей. Эти ленты должны быть интересны сами по себе, а кроме того, удачно вписываться в общую сюжетную линию «Мстителей».
План был осуществлён самым удачным образом: и «Тор», и «Первый мститель» стали хитами кинопроката 2011 года. Они, безусловно, подогрели зрительский интерес к «Мстителям».

Джосс Уидон: В режиссёрском кресле «Мстителей»

Вспоминает Кевин Фейги: «Когда мы объявили, что ищем режиссёра для этого проекта, интерес проявил Джосс Уидон. Кстати, мы с ним знакомы с 2001 года. Я сказал ему: «Хорошо бы выстроить картину так, чтобы человек, не знакомый с предыдущими фильмами Marvel, всё равно понял бы в ней всё от А до Я». «Гениальность Уидона, — продолжает продюсер Кевин Фейги, — в его умении находить баланс между всеми этими сюжетными глыбами. Он знает, как не потерять своих героев под лавиной спецэффектов. Разумеется, мы хотели, чтобы картинка в фильме превосходила все ожидания, а экшн-сцены заставляли замирать. Но нам важно было добиться этого не в ущерб чувству юмора. Важно было также не забывать, что наши герои — это прежде всего обычные люди. В общем, было крайне интересно посмотреть на то, как Тони Старк впервые встретится со Стивом Роджерсом, и как Тони будет работать с Тором, и как Ник Фьюри впервые предстанет в своей плавучей цитадели. Мы хотели, чтобы в сердце фильма были человеческие отношения наших персонажей. И мы знали, что именно Джоссу по зубам, с одной стороны, сделать героев живыми и объемными, а с другой — заправить фильм изрядной дозой экшна».
Джосс Уидон объяснил нам, чем его так заинтересовало предложение снимать «Мстителей»: «Я большой поклонник работы Marvel. Фильмы у них весёлые, но в то же время и очень полезные и информативные. Но когда они вышли на меня с предложением, ни «Тор», ни «Первый мститель» ещё не вышли на киноэкраны. Я понял, что меня ждёт непростая задача: предстоит склеить ещё не вполне доделанные части целого». «Кажется, что Железный Человек, Халк и Капитан Америка несовместимы. Как их объединить? В конечном счёте, желание решить именно эту задачу склонило меня к тому, чтобы принять это предложение. «Собрать их в одну команду можно и нужно, — подумал я — Конечно, этим ребятам непросто вместе. Общий язык для них невозможен». И тут я понял, что поместив всех этих героев в непривычную и непростую для них обстановку, я найду, что о них сказать».
Продюсер Кевин Фейги: «Всякий раз мы собираем уникальную команду, от и до: режиссёры, художники, техники — все они помогают нам снимать знаковые картины о больших делах, грандиозных событиях и интересных персонажах. Зритель любит таких героев и такие фильмы. С «Мстителями» нам удалось вновь собрать звёздную команду, ведь с нами работает Джосс Уидон, а он невероятно талантлив не только как режиссёр, но и как автор сценария».
Рассказывает актёр Роберт Дауни-мл., сыгравший Тони Старка (Железного Человека): «Ребята из Marvel умеют не только подбирать первоклассных актёров, но и всегда попадают в точку с приглашением режиссёра. Сценарии фильмов Marvel требуют хирургической точности, ведь это целая вселенная, это чертовски сложная машина. В ней восемь главных героев, и каждому из них нужно дать возможность раскрыться, для каждого найти место под солнцем».
Слово режиссёру: «Пока я писал сценарий, я был в постоянном контакте со всеми актёрами, и они понимали, что я выстраиваю характеры героев, точно зная, кто кого будет играть. По мере того, как мы продвигались, я говорил им: «Вот мои идеи, вот как это нужно сыграть. Есть ли что-то, чего вы не хотели бы видеть в своём герое? Или, может быть, ему чего-то недостаёт? Каждый актёр привнёс что-то своё, так что в итоге сценарий фильма — это продукт коллективного творчества. Такая совместная работа позволила нам с самого начала задать нужный тон. Я всегда твёрдо придерживаюсь принципа: «Я точно знаю, чего хочу я. А если ты мне скажешь, чего хочешь ты, мы наверняка сможем сделать так, чтобы вышло и по-моему и по-твоему».
Мир фильма «Мстители» основан на предшествующих ему кинолентах Marvel. Опереться в этом смысле на книги комиксов было сложно, ведь за 48 лет их вышло уже 500. По словам исполнительного продюсера Джереми Лэтчема, было весьма непросто решить, на основе какого материала создавать сценарий, ведь для всех предшествующих фильмов отправной точкой были комиксы, а новый фильм «Мстители» должен был стать органичным продолжением уже выпущенных картин. При этом важно было также найти тёплый отклик в сердцах тех, кто полюбил героев Marvel благодаря комиксам. «У команды Marvel, — вспоминает Уидон, — было очень чёткое представление о том, каким должен быть сценарий и как должен выглядеть мир, где разворачивается всё действие. Мне это очень помогло, ведь я так или иначе отталкивался от их идей. Мне лишь нужно было понять, как воплотить их в жизнь». «Когда создаёшь зрелищное кино, нельзя просто взять и придумать зрелище на ходу. Нужно в деталях продумать, чего именно ты хочешь достичь. Я очень люблю этот процесс. Я начинаю с вопросов о персонажах и людях. Кто они? Как так случилось, что они стали такими? Насколько им тяжело быть друг с другом? Насколько они меняются, действуя сообща?»
По сюжету фильма глава организации «ЩИТ» Ник Фьюри созывает команду Мстителей, когда узнаёт о том, что миру угрожает серьёзная опасность. Кевин Фейги рассказывает о том, как «ЩИТ» представлен в фильме: «До сих пор «ЩИТ» оставался в тени. Эта организация ненадолго показывалась на авансцене, снабдив героев дельным советом, а затем вновь выскальзывала из поля зрения. В «Мстителях» мы видим мир глазами сотрудников «ЩИТ». Зритель впервые во всех подробностях знакомится с жизнью этой организации: её огромными ресурсами, всевозможным оборудованием и одной-единственной задачей — оберегать наш мир от опасности». «В начале фильма мы наблюдаем за экспериментом в лаборатории «ЩИТ» над космическим Кубом — Тессерактом, о котором им пока почти ничего неизвестно. Во время эксперимента происходит какой-то сбой, и в наш мир проникают силы зла. И если «ЩИТ» не сможет справиться с этими силами — то кто сможет? Вот тогда Ник понимает, что пора взяться за телефон и созвать супергероев, чтобы создатьлать из них команду Мстителей». Но Ник и «ЩИТ» ещё не понимают, как тяжело выполнить такую задачу.
Рассказывает исполнительный продюсер Луис Д'Эспозито: «События, которые происходят в начале фильма, настолько серьёзны, что у Ника Фьюри нет иного выхода: он должен созвать всех Мстителей, не считаясь с мнением Всемирного Совета Безопасности и прочих организаций. Он понимает, что это абсолютно отчаянный шаг, но это единственный шанс спасти мир. К немалому огорчению Ника Фьюри выясняется, что сделать из супергероев команду не так просто, как кажется. Вызвать супергероев с помощью Агента Коулсона или Наташи Романофф несложно. Весь вопрос в том, как заставить их работать сообща. И уж точно нельзя предсказать, что произойдёт, когда все герои соберутся вместе».
Как написать сценарий о восьми эпических героях, четырём из которых уже посвящены отдельные фильмы? Задачу, вставшую перед создателями ленты, лёгкой не назовёшь. При таком количестве персонажей и сливающихся воедино миров кинематографистам требовался максимально прозрачный и реалистичный сюжет. «Во всех фильмах Marvel мы стараемся следовать одному принципу: у каждого шага каждого персонажа есть последствия, отражающиеся в реальном мире, — говорит Луис Д'Эспозито. Именно поэтому угроза, нависающая над нашим миром уже в первых кадрах фильма, ощущается зрителем как абсолютно реальная. Действия Ника Фьюри также должны представляться зрителям логичными: как ещё он мог отреагировать на такую угрозу? Очень важно начать фильм правильно. Тогда зритель сразу же погружается в его реальность и верит в неё».
«Тональность всех наших фильмов разная, однако все они следуют классической рецептуре Marvel, куда входят такие ингредиенты, как исполнение желаний, экшн, приключения и высочайшие ставки, — рассказывает продюсер Кевин Фейги. Больше всего в сценарии Джосса Уидона мне понравилось, как все эти яркие люди общаются между собой. Нет сомнений, что грандиозность зрелища впечатлит всех, но в центре внимания всё же будут взаимоотношения героев: иногда между ними будет царить полное согласие, а иногда они будут спорить и конфликтовать».
«Когда сценарий был готов, у меня было ощущение, что история получилась ни на что не похожей, — рассказывает режиссёр Уидон. Зрители смогут увидеть, как герои преодолевают разногласия и создают крепкую команду Мстителей, вопреки всем попыткам врагов этому помешать. Несмотря на то, что в фильме такое количество главных героев, каждого из них ждёт свой звёздный час и своя минута славы».

Команда «Мстителей»

Железный Человек (Тони Старк) в исполнении Роберта Дауни-младшего
Тони Старк — эксцентричный гений, миллиардер, плейбой, меценат и вдобавок — супергерой в бронекостюме, известный как Железный Человек. После того как Старк вернулся с битвы с очередными врагами, его посетил Ник Фьюри и уговорил стать консультантом сверхсекретного миротворческого и разведывательного агентства под названием «ЩИТ». Теперь, когда миру грозит опасность, Старк вновь облачается в свой бронекостюм, чтобы спасти человечество, и становится полноценным членом команды Мстителей.
Роберт Дауни-младший о Железном Человеке: «Тони Старк открыт для всего, и невероятные события не ставят его в тупик. Он примыкает к Мстителям из любопытства, так как хочет знать обо всём происходящем из первых рук. Он уже давно осознал, что не одинок, а на этот раз ему придётся принять тот факт, что «мы» лучше, чем «я».

Капитан Америка (Стив Роджерс) в исполнении Криса Эванса
После того, как в результате сверхсекретной программы по созданию суперсолдата хрупкий юноша Стив Роджерс превратился в сильного и могущественного Капитана Америка, его потрясающие подвиги во время Второй Мировой войны сделали из него живую легенду. Стив спас Нью-Йорк и переломил ход войны, но во время своего последнего задания он потерпел крушение в Арктике. Очнувшись в наше время, Стив узнал, что он провёл десятилетия замороженным в ледяной тундре. Сейчас Стив Роджерс оказался в одиночестве в современном мире, который он с трудом узнаёт. Когда Ник Фьюри, руководитель международного миротворческого агентства «ЩИТ», вызывает Роджерса, чтобы вновь спасти наш мир, тот быстро облачается в костюм Капитана Америка и берёт в руки свой легендарный щит. Отныне его сила, лидерские качества и нешуточные способности найдут применение в команде Мстителей.
Крис Эванс о Капитане Америка: «Важнейшими чертами Стива Роджерса являются его добродушие, высокие моральные устои и ценности, которых он придерживается. Эти устои и ценности создавались в те времена, когда люди относились друг к другу иначе. Тогда люди умели лучше взаимодействовать. А теперь из-за современных технологий люди отдалились друг от друга. Многие вещи, в которые он верил, которые он защищал и любил, изменились. Они не исчезли — просто стали другими. Он пытается найти себя в современном мире».

Тор (Бог Грома) в исполнении Криса Хемсворта
Тор, заносчивый принц родом из далёкого Асгарда, был сослан на Землю за легкомысленное поведение, которое подвергло опасности его родину. За время своей земной ссылки Тор стал скромнее и помог спасти своих новых друзей от смертельной опасности, которой их подверг его брат Локи. Находясь на Земле, Тор искупил вину перед своим отцом Одином, повелителем Асгарда. Тор был принят в Асгарде как герой, однако затем вынужден был вернуться на Землю, чтобы предотвратить катастрофу космического масштаба. Получив во владение Мьёльнир, легендарный молот невиданной силы, могучий воин вскоре оказывается в рядах «Мстителей» — секретной организации Ника Фьюри. Теперь перед ними стоит общая цель — победа над его своенравным братом Локи.
Крис Хемсворт о Торе: «В отличие от остальных супергероев, у Тора есть ещё и личная причина разобраться во всём происходящем, ведь Локи — его брат. Он защищает Землю ради общего блага, но в то же время пытается понять, что же происходит с его братом».

Халк (Брюс Бэннер) в исполнении Марка Руффало
После неудачного эксперимента с гамма-излучением добрый и спокойный доктор Брюс Бэннер оказался в непростой ситуации. Когда его злят или провоцируют, он превращается в Халка — невменяемое чудовище с зелёной кожей. Опасаясь, что Халк может причинить вред окружающим, доктор Бэннер живёт, не привлекая к себе внимания, в отдалённых частях света. Он лечит больных и помогает бедным, пытаясь избегать тех, кто может воспользоваться его способностью превращаться в огромного зелёного монстра. Когда для защиты от надвигающейся опасности требуются научные знания Бэннера, руководитель Ник Фьюри вербует его. Он прекрасно понимает, что невероятная сила Халка, альтер-эго Бэннера, может быть очень полезна для Мстителей.
Марк Руффало о Халке: «Халк очень переменчив и непредсказуем, это особенное существо. У него есть чувство юмора, он способен общаться. Однако он очень опасен, как дикий зверь. Он порою приходит в настоящее бешенство».

Соколиный Глаз (Клинт Бартон) в исполнении Джереми Реннера
Клинт Бартон, один из самых опытных агентов «ЩИТ», по прозвищу «Соколиный Глаз» — лучший снайпер из ныне живущих на Земле. Соколиный Глаз вооружён луком и специальными многофункциональными стрелами, которые он пускает в цель с удивительной точностью. Когда над миром нависает угроза глобальной катастрофы, он использует свои уникальные способности, чтобы биться бок о бок с Мстителями.
Джереми Реннер о Соколином Глазе: «Соколиный Глаз — одиночка и изгой. Его персонаж — одинокий волк. Он вне команды, но когда нужно, он присоединяется к остальным».

Чёрная Вдова (Наташа Романофф) в исполнении Скарлетт Йоханссон
Агент «ЩИТ» Наташа Романофф, также известная как Чёрная Вдова, входит в число лучших шпионов мира, а среди убийц ей, пожалуй, нет равных. Романофф обладает огромным арсеналом специализированного оружия, в который входят, например, «вдовьи жала» и кассетные бомбы. Она также владеет множеством видов боевых искусств, что делает её одним из лучших агентов Фьюри и важнейшим участником команды Мстителей.
Скарлетт Йоханссон о Чёрной Вдове: «Чёрная Вдова не бросает слов на ветер. Её сложно отнести к хорошим или плохим персонажам. В данной истории она борется на стороне добра, несмотря на её тёмное прошлое. Но она предана общему делу, потому что знает, что в этом — её долг. Она воинственно настроена: для неё это способ различать добро и зло».

Локи в исполнении Тома Хиддлстона
После того, как попытка Локи захватить трон Асгарда была пресечена его братом Тором, Локи сбежал, чтобы подготовить план отмщения. Но он хотел отомстить не только брату, но и всем жителям Земли, которые теперь находятся под защитой Тора. Локи возвращается со зловещим планом поработить Землю и не остановится ни перед чем, пока не воплотит его в жизнь. Он использует свою силу во зло, и, чтобы остановить его, усилий Мстителей может оказаться недостаточно.
Том Хиддлстон о Локи: «Злодейства Локи объясняются тем, что он считает себя незаслуженно пострадавшим, и ищет своё место в мире. Однако в этом фильме он намного более опасен и могущественен, чем ранее. Он одержим больше прежнего. И кроме всего прочего, он бог, поэтому он заведомо сильнее любого человека».

Ник Фьюри (Руководитель «ЩИТ»а) в исполнении Сэмюэля Л. Джексона
Ник Фьюри — легендарный руководитель международной миротворческой организации «ЩИТ», первой линии обороны при появлении глобальных угроз человечеству. Когда «ЩИТ» узнаёт об опасности, которая угрожает миру, Фьюри собирает самых могучих героев Земли и создаёт команду Мстителей.
Сэмюэл Л. Джексон о Нике Фьюри: «Ник Фьюри готов брать на себя ответственность; когда он видит в этом необходимость. Многим не нравится, что он берется за то или иное дело, но его это не останавливает».

Мария Хилл (Агент «ЩИТ»а) в исполнении Коби Смолдерс
Мария Хилл — правая рука Ника Фьюри, руководителя «ЩИТ». Она очень талантливый и преданный делу агент, поэтому быстро становится одним из главных доверенных лиц Фьюри. Хилл настаивает на чётком следовании правилам и периодически спорит с Фьюри, который терпеть не может бюрократической волокиты. Но Фьюри полагается на Хилл, которая постоянно напоминает ему о том, что цель не всегда оправдывает средства. Компетентность и организованность Хилл, а также её строгое следование принципам делают её очень ценным членом команды Фьюри.
Коби Смолдерс о Марии Хилл: «Мария Хилл и Ник Фьюри постоянно сталкиваются лбами. Я думаю, что Мария полагается на интуицию немного больше, чем Ник. Но в ходя развития сюжета фильма она понимает, что он искренне увлечён и что он делает верные шаги для защиты страны и победы над плохими парнями».

Фил Коулсон (Агент «ЩИТ»а) в исполнении Кларка Грегга
Агент Фил Коулсон — ветеран «ЩИТ», который всегда одет в костюм и галстук, несмотря на то, что именно он — агент на линии огня, выполняющий приказы своего руководителя Ника Фьюри. Именно агент Коулсон выполняет секретные поручения Фьюри, и за годы службы он доказал, что более чем способен справляться с самыми сильными супергероями мира, при этом не имея никаких сверхспособностей. Коулсон — наименее эксцентричный агент «ЩИТ»: он надёжен, верен и является ярым поклонником Капитана Америка. Когда миру угрожает серьёзнейшая опасность, из-за которой требуется собрать команду супергероев, Коулсон принимается за работу по созданию команды Мстителей, как будто это обычное задание.
Кларк Грегг о Филе Коулсоне: «Когда смотришь на команду Мстителей, то видишь рок-звёзд и див с накачанными мускулами и таким же огромным чувством собственной значимости. Но кто-то должен работать за кулисами, чтобы заставить их играть в одной суперкоманде. Именно этим и занимается агент Коулсон».

Вербовка команды «Мстителей»

Когда Уидон уже завершал работу над сценарием, внимание продюсеров сосредоточилось на подборе звёздного актёрского состава фильма Marvel «Мстители».
«Одно из больших преимуществ создания такого фильма в том, что с самого начала 80% ролей уже заполнены, — отмечает Луис Д'Эспозито. Поскольку большая часть актёрского состава перешла в фильм из других проектов Marvel, мы могли полностью сконцентрироваться на подборе актёров на небольшое количество оставшихся ролей».
У каждой команды есть свой человек, способный выручить в трудную минуту, и «Мстители» не исключение. Они обращаются к Тони Старку, также известному как Железный Человек — промышленнику и миллиардеру, плейбою, любимцу публики и одному из ключевых персонажей вселенной Marvel. Первые две части фильма «Железный Человек» с Робертом Дауни-мл. в главной роли собрали в сумме 1,2 миллиарда долларов в мировом прокате. «Роберт великолепен в роли Тони Старка. Он внёс в образ ту уверенность и чувство юмора, которые стали отличительными чертами этого героя в обеих частях «Железного Человека», — говорит продюсер Кевин Фейги. Мы хотели дать Роберту совместные сцены со всеми другими персонажами, потому что знали, что смотреть на общение Тони с Капитаном Америка, Тором и Халком будет очень увлекательно. Когда Роберт появляется в кадре, чувствуешь, с какой любовью его принимают зрители. Он настоящий магнит для нас и для фильма».
Роберт Дауни-мл. впервые услышал о возможности участия в фильме «Мстители» на премьере первой части «Железного Человека» в 2008 году. «Помню, как мы все собрались вокруг стола в ожидании первых результатов, — вспоминает Дауни. После титров в конце фильма шла сцена, намекающая на идею «Мстителей», и меня всегда поражает, как такие сложные замыслы в Голливуде становятся возможными. Изначально Тони думает, что это абсурд, — продолжает актёр. Но с его характером нельзя упустить те возможности, которые открываются перед ним в мире «Мстителей». Ник Фьюри уже намекал ему на это, говоря о вхождении в огромную вселенную». «В конце концов, это Тони Старк, и он понимает серьёзность ситуации, — добавляет исполнительный продюсер Джереми Лэтчем. Он готов пойти на самую большую жертву, но в то же время его в каком-то смысле привлекает абсурдность ситуации. В итоге Тони Старк — это «окно» зрителей в мир фильма, поскольку среди супергероев он ближе всех к обычному человеку. Это говорит о многом, ведь Тони Старк — миллиардер, плейбой, филантроп, он слишком любит выпить, но на него весело и интересно смотреть, что в целом создает позитивный образ».
Директор «ЩИТ» и человек, пытающийся уговорить Тони Старка присоединиться к команде Мстителей — это Ник Фьюри, роль которого исполняет Сэмюэл Л. Джексон. Нику Фьюри приходится принимать сложные и не всегда популярные решения, которые иногда необходимы для спасения мира. «Мы обещали Сэму, что «Мстители» станут его звёздным часом, — рассказывает продюсер Кевин Фейги. Сэм был очень доволен, прочитав сценарий и увидев, как много отличных сцен отведено в фильме Нику Фьюри. Он очень активен, он руководит Авианосцем и находится в самом центре событий. Если бы мне пришлось определить, с чьей точки зрения рассказываются события фильма, я бы сказал, что это позиция Ника Фьюри». Появление Ника Фьюри как центральной фигуры в «Мстителях» было для Сэмюэла Джексона приятной переменой после большого количества эпизодических ролей в других фильмах Marvel, предшествовавших этому проекту. «Быть организатором команды Мстителей, очень здорово, — утверждает Джексон. Это человек, который стоит в центре замысла, который понимает угрозу и должен заставить других осознать её масштабы, понять, что мы гораздо сильнее вместе, чем каждый по отдельности. Чтобы заставить их делать то, что ему нужно, он готов пойти на манипуляции и использовать Коулсона. Он не всегда говорит полную правду, пытаясь убедить их присоединиться к команде, и в конце концов добивается своего».
Режиссёр Уидон рассказал, что привлекает его в Сэмюэле Л. Джексоне как в актёре. «Я всегда думаю, что в нём два человека, потому что он известен своей ролью в «Криминальном чтиве» — болтливый, бравирующий парень, способный справиться с кем угодно. Перед началом съёмок я сказал Сэму, что для меня главным было помнить: «меньше Шафта, больше Стеклянного (персонаж Джексона в «Неуязвимом»)». Я хотел видеть человека, который одним голосом способен держать всех присутствующих под контролем, который не позволяет сомневаться в том, кто главный в этой огромной организации. К тому же я сам фанат фильма «Неуязвимый», и я просто влюблён в ту глубину и печаль, которую он умеет вносить в образ».
Один из Мстителей вынужден справляться с личным горем: это Капитан Америка, которого играет Крис Эванс. С 1945 года он был заморожен в кубе льда и очнулся в мире, о котором он ничего не знает, и в котором уже нет никого из его друзей и товарищей. «Дело не только в том, что Капитан Америка оказывается в абсолютно новом для себя мире. Главное, что ему приходится справляться с эмоциями, когда он понимает, что все, кого он знал, умерли, — поясняет Крис Эванс. Все те, кого он называл братьями на поле боя, ушли, и окружающий его мир — совсем иной. Он существует в ускоренном ритме, а отношения стали менее личными, потому что новые технологии создали барьеры между людьми. В 1940-е люди вели себя с гораздо большей прямотой и честностью. Я думаю, что личное взаимодействие способствует созданию определённого кодекса поведения. Оказаться в современности означает увидеть очень непохожий на прошлое образ жизни, и это именно то, с чем Стиву Роджерсу приходится смириться».
После успеха фильма «Первый мститель», собравшего более 368 миллионов долларов в мировом прокате, Эванс столкнулся с обожанием, которое приходит к исполнителю одного из самых узнаваемых героев комиксов всех времён. «Играть роль Капитана Америка было страшно и захватывающе одновременно, — говорит Эванс. «Тор» уже вышел в прокат и имел большой успех, так что я постоянно думал о том, что Капитан Америка должен достичь не меньшего, ведь я не хотел быть слабым звеном в команде «Мстителей». К счастью, фильм приняли хорошо, а смотреть, как загораются глаза детей, когда они видят меня в костюме, было просто потрясающе. Для меня это был абсолютно новый опыт, за который я очень благодарен».
«Заполучить Криса Эванса на роль Капитана Америка оказалось нелегко, его пришлось уговаривать согласиться, — рассказывает продюсер Кевин Фейги. Мы верили в него и знали, насколько он талантлив, но самым радостным было видеть, что зрители узнали в нём Стива Роджерса. Они приняли всех наших персонажей, и мы хотели, чтобы вся любовь поклонников была объединена в «Мстителях». Роберт Дауни-младший разделяет чувства Фейги к своему звёздному коллеге. «У меня очень тёплое отношение к Крису Эвансу, и мне кажется, что это один из самых недооценённых актёров. Я смотрю на него и думаю: на этом парне обтягивающий костюм в цветах американского флага, и я полностью в это верю. Как ему это удается? Ещё одна черта, которая мне нравится в Крисе, — это то, что внешне он суровый парень из Бостона, но в то же время и тонко чувствующий артист, обладающий собственным мнением. Между нашими персонажами особая связь, потому что Стив Роджерс был близок с Говардом Старком, и это придаёт их отношениям ясность и определённость, — продолжает Дауни. Если нет этой связи между Стивом Роджерсом и Тони Старком, то нет и всего фильма».
Ещё один недавно запущенный проект вселенной Marvel — «Тор». Премьера фильма состоялась с большим успехом летом 2011 года, собрав 446 миллионов в мировом прокате. В «Мстителях» Крис Хемсворт снова играет роль сражающегося молотом скандинавского бога Тора. Хемсворт объясняет, почему семейные неурядицы заставляют Тора вернуться на Землю в «Мстителях»: «Тору оказалось кстати ненадолго вернуться на Землю, потому что Один хочет обуздать тёмные силы Вселенной, а это требует больших усилий, — говорит Хемсворт. Он вернулся, чтобы отыскать Локи, который несёт на Землю хаос и разрушение. У него также есть личные вопросы, которые требуют ответа: как такое могло произойти, и где они с братом ошиблись? В фильме «Тор» мой персонаж научился скромности, и у него появилось уважение к людям, потому что они помогли ему понять, кем он должен стать, чтобы вернуть свои способности, — продолжает актёр. К тому же мне кажется, что сейчас он стремится оберегать людей из-за своих отношений с Джейн. Ему нелегко присоединиться к команде «Мстителей», потому что в это вовлечены личные опасения, ведь нарушитель спокойствия — его брат Локи, и он боится, что другие могут просто убить его, вместо того, чтобы остановить и лишить могущества».
«Причина, по которой мы пригласили Криса Хемсворта, заключается в том, что мы не хотели, чтобы Тор был односторонним мифическим персонажем, — поясняет продюсер Кевин Фейги. Персонаж становится героем вселенной Marvel, если каждый читатель может увидеть собственное сходство с ним, увидеть собственные недостатки и внутреннюю борьбу в его недостатках и борьбе. В «Торе» этому герою приходится научиться скромности, и Крис сумел сделать это привлекательным, несмотря на то, что его персонаж происходит из другого мира».
Собрать Мстителей для выполнения миссии Нику Фьюри помогает Наташа, также известная как Чёрная Вдова. Продолжая роль, начатую в «Железном человеке 2», Скарлетт Йоханссон с удовольствием вновь надела сексуальный костюм «второго я» своей героини, Чёрной Вдовы. «Честно говоря, я совсем не представляла, каким будет будущее Чёрной Вдовы после «Железного человека 2», — рассказывает Йоханссон. Я не знала, как отреагируют на неё фанаты, но быть частью вселенной Marvel и играть такого динамичного и крутого героя очень увлекательно. Первое появление этого персонажа в «Железном человеке 2» не позволило много узнать о ней из-за её таинственности и скрытности. У неё ещё остаётся много обличий, и с этой точки зрения она до сих пор неоднозначна. В этом фильме зрители узнают больше о её личной истории и тёмном прошлом, что для меня было восхитительно, потому что тёмная сторона героя всегда меня очень привлекает».
«Скарлетт вносит в образ силу характера и остроумие, которые так нравятся женщинам в её героинях, — говорит Сэмюэл Л. Джексон. Она красива, и это нравится мужчинам, но она ещё и сживается с крутым нравом своей героини, и делает это так, будто ей это ничего не стоит, что на самом деле очень трудно. Парням всегда кажется: какой бы сильной ни была девушка, со мной ей не справиться. Но её силы характера хватает, чтобы делать такие вещи, на которые способна только Чёрная Вдова. Ник Фьюри ощущает искреннюю отцовскую любовь к Наташе, проникающую даже в рабочие отношения, и поэтому ей он позволяет немного больше, чем остальным».
Для режиссёра Уидона сильный женский персонаж в накачанной тестостероном команде Мстителей был абсолютно необходим. «Чёрная Вдова — любопытная героиня, а я с самого начала был уверен, что команда Мстителей не может состоять из одних мужчин, — рассказывает Уидон. В определённый момент мы начали опасаться, что не сможем привлечь Скарлетт из-за графика съёмок, и когда она подписала контракт, я был счастлив, потому что она очень много даёт фильму и отлично уравновешивает своих коллег мужского пола. Скарлетт, пожалуй, меньше всех похожа на свою героиню, потому что она забавная, очаровательная и просто чертовски хорошенькая, — продолжает режиссёр. Я хотел дать ей роль, полностью противоположную её характеру, потому что мы хотели, чтобы Чёрная Вдова в «Мстителях» показала тёмную сторону персонажа, сыгранного ею в «Железном человеке 2». В этом фильме даётся небольшой намёк на её прошлое, и оно совсем не радужное. Мастерство Скарлетт — в точности понимания и исполнения роли, что было особенно важно для эволюции Чёрной Вдовы».
Тёмная половина Чёрной Вдовы становится очевидной с первого момента её появления на экране, объясняет продюсер Луис Д'Эспозито. «Появление Чёрной Вдовы в фильме просто потрясающее. Она привязана к стулу, и какие-то бандиты, издеваясь, допрашивают её, так что ты думаешь, что у неё нет никаких шансов выбраться из этой ситуации. Звонит сотовый телефон, Чёрная Вдова берёт трубку и говорит: «Я кое-кого допрашиваю». Это полностью противоречит тому, что происходит, она заканчивает разговор и разбирается с этим делом. Это очень классно, и думаю, зрители будут в восторге от этой сцены». Разобравшись с бандитами, Чёрная Вдова отправляется на поиски Брюса Бэннера, скрывающегося от мира в попытке избежать всего, что может вызвать конфликт и стресс в его жизни. В прошлом эту роль играли Эрик Бана и Эд Нортон, и на этот раз продюсеры начали работу по поискам актёра, способного справиться с этим сложным героем. Для режиссёра Уидона поиски начались и закончились кандидатурой Марка Руффало.
«Марк казался мне идеальным кандидатом, и я полностью настроился на него, — рассказывает Уидон. Я хотел попробовать абсолютно новый подход к этому персонажу, так что в самом начале работы я пошёл в Marvel и сказал: «Я знаю человека, который был бы отличным Брюсом Бэннером». А они ответили: «Если только это не Марк Руффало, то мы представить себе не можем, кто это». Моя реакция была: «Что?!» Я застыл на месте и сказал: «Вы шутите. Не может быть, чтобы вы это только что произнесли». Я показал им мой список, который принёс с собой в бумажнике, где его имя было первым, и мы полностью сошлись во мнениях». Согласиться на эту роль Руффало мотивировало участие его друга и коллеги Роберта Дауни-мл. «Мстители» — это не тот тип фильмов, в котором я участвовал раньше, и в которые меня обычно приглашают, — смеётся Руффало. Меня немного пугало то, что, когда мы с Джоссом впервые встретились, сценария ещё не было. Я много думал о Железном Человеке. Я думал о том, как повлиял на эту роль Роберт — это один из моих любимых актёров. Мне очень понравилось то, что сделал Роберт, он полностью переосмыслил этот жанр. Джосс сразу вызвал у меня симпатию, так что после первой же встречи, под влиянием его и Роберта, я согласился».
«Марк Руффало — человек с юмором, и когда ему предложили роль, он сказал: «Брюс Бэннер — это Гамлет для нашего поколения. Каждый должен попробовать его сыграть, сейчас это обязательный пункт для актёров», — вспоминает исполнительный продюсер Джереми Лэтчем. Такая точка зрения показалась мне забавной, потому что это сложный персонаж, и многие отличные актёры уже пытались его сыграть. Марку удалось внести в образ Брюса Бэннера много человеческих черт. Думаю, что его способ понять героя — это изучить его человеческую часть, ведь это неплохой парень, у которого просто очень много проблем». «Не считая Роберта, с Марком, пожалуй, я провёл больше всего времени до начала съёмок, работая над персонажем, — говорит Джосс Уидон. Мы говорили о ярости и о том, как она проявляется, чтобы суметь показать Халка не только как рычащее чудовище. Брюс Бэннер оставил надежду избавиться от своих проблем с гневом, и теперь он только пытается контролировать его и отдавать все свои силы на помощь другим людям. Он не хочет быть в центре внимания, но, само собой, он им становится, когда присоединяется к команде». «В этом персонаже и меня, и Джосса привлекало его обаяние простого, но утомлённого жизнью человека, — говорит Руффало. Мы сошлись на том, что он должен относиться с юмором к своему положению. Судя по последнему воплощению Невероятного Халка, у Брюса Бэннера были шансы обрести некоторый контроль над чудовищем. Мы хотели, чтобы он был интересным и забавным в облике Бэннера и потрясающим в облике Халка». «Мы с Джоссом решили, что будет здорово первый раз увидеть Бэннера в колонии прокажённых в Индии, где так много страданий, что практически невозможно не разозлиться на что-либо и вызвать превращение в Халка», — заключает Руффало.
«Джосс сделал этого персонажа таким, чтобы зрители восприняли его примерно так, как они приняли Билла Биксби, — говорит продюсер Кевин Фейги. В «Мстителях» у Брюса Бэннера есть хорошее чувство юмора, и он не пребывает постоянно в состоянии меланхолии и угрюмости. Многие смешные эпизоды фильма связаны с этим персонажем, и с самого начала, когда мы увидели, что Марк делает с ролью, мы поняли, что наконец-то нам удастся показать Брюса Бэннера таким, каким мы всегда и хотели его видеть».
Исполнители ролей команды Мстителей определились. Продюсер Кевин Фейги комментирует выбор злодея или злодеев для фильма. «В фильме «Тор» мы видели Локи только в Асгарде и Йотунхейме, стране ледяных гигантов, но этот фильм — начало истории не только Тора, но и Локи, — объясняет Фейги. В самом конце фильма мы видим, как он буквально порывает со своим прошлым и семьёй. Мы хотели показать его следующий шаг, и в «Мстителях» Локи пытается подчинить себе Землю. У его брата есть трон, у его настоящего отца был трон, у его приёмного отца был трон, и сейчас он хочет заполучить себе свой собственный, который, как ему кажется, лежит в пределах досягаемости. В самом первом выпуске комиксов «Мстители» именно Локи начинает сеять смуту и тем самым сводит всех героев вместе, — продолжает продюсер. Так что этот сюжет оказался не только вписанным в истории, рассказанные в фильмах, но и совпал с завязкой, показанной в самом первом выпуске комиксов».
У актёра Тома Хиддлстона, сыгравшего в фильме «Тор» непослушного брата Тора, воспоминание о моменте, когда он узнал, что у его персонажа большое будущее, по-прежнему вызывает широкую улыбку. «В конце съёмок «Тора» Джосс Уидон часто приходил в студию Marvel, потому что он писал сценарий «Мстителей», и однажды он пригласил меня на чашку чая, — вспоминает Том Хиддлстон. Мы сидели в кофейне в Санта-Монике, и он сказал: «Вот что, Том. Многие говорят о нескольких злодеях в фильме, но я не хочу даже думать об этом. Я хочу, чтобы плохим парнем был Локи». Когда я смог наконец закрыть рот от удивления, я начал скакать от восторга прямо в кафе, и после этого мы часами разговаривали о том, кто такой Локи, что его мотивирует и какая душевная травма лежит в основе его действий — не считая удовольствия, которое он получает от обмана, злодейства и создания хаоса». Говоря об эволюции героя с момента конца действия «Тора» до начала «Мстителей», Хиддлстон поясняет: «В конце фильма «Тор» он порывает со всеми отношениями, привязанностью и любовью к Асгарду и своей семье и исчезает в чёрной дыре, так что зрители задаются вопросами: Он умер? Куда он делся? Он прошёл по коридору во времени и пространстве? Но все, кто видел сцену после титров в «Торе», видят, как Ник Фьюри и Сельвиг обсуждают загадочный переливающийся голубой энергетический куб — источник абсолютной и безграничной энергии, которая может заставить преклоняться всех, кто с ним сталкивается. Локи хочет использовать этот куб как оружие, чтобы поработить Землю и заставить человеческую расу поклоняться ему.
«Сначала меня волновало, что Локи известен в основном как обманщик, хотя он и сильнее, чем большинство Мстителей, — говорит режиссёр Джосс Уидон. Мы потратили много времени, чтобы проработать образ персонажа и показать, насколько он силён и опасен, но всё-таки героя создает именно Том Хиддлстон. Он придаёт ему жизнь и делает его более похожим на классического Локи из комиксов по сравнению с тем, каким мы видим его в «Торе», где его роль была пронзительной и прекрасной». «Хотя Локи значительно изменился с того момента, когда мы в последний раз видим его в «Торе», обида, ранимость и сложное отношение к старшему брату не оставляют его в покое, — рассказывает исполнительный продюсер Джереми Латчем. Том сумел показать всё это в персонаже, и ты начинаешь думать, что он может убить тебя, подойдя и глядя прямо в глаза, а может убить, подкравшись сзади. С Локи никогда не знаешь, как он поступит».
Одна из черт Локи, которая перешла в «Мстителей», — это его натянутые, конфликтные отношения со сводным братом Тором. «В «Мстителях» Тор сначала действует как благородный воин с правильными намерениями, — говорит Крис Хемсворт. Но затем всё это подвергается проверке, когда он должен решить, что важнее: его личные отношения с братом или команда, в рядах которой он согласился сражаться? Это очень сложное решение, потому что он видит, что в Локи, за маской зла и заблуждения, может быть что-то хорошее». «Локи чувствует себя униженным и отвергнутым своим братом, и я думаю, что это ясные и напряжённые отношения, — объясняет Хиддлстон. Благодаря присущему ему благородству, Тор находит в себе каплю сострадания и прощения Локи. В динамике отношений Тора и Локи заключается тот импульс, который двигает их эмоциональное развитие и поддерживает интерес к истории. Локи никогда нельзя доверять, и его невозможно разгадать до конца».
Но отношения между двумя актёрами были совсем иными. «Мне очень нравилось работать с Томом над «Тором», — рассказывает Крис Хемсворт, потому что за это время между нами сложились хорошие отношения. Вернуться к совместной работе кажется таким привычным. Все остальные — прекрасные актёры, но с каждым ещё нужно найти взаимопонимание и поддерживать его. А с Томом мы уже знаем ритмы друг друга и можем легко к ним подстроиться».
И Тор, и Локи обновили свой гардероб благодаря лауреату премии «Оскар» художнику по костюмам Александре Бирн, которая разработала внешний облик обоих персонажей для фильма «Тор». «Визуально и Тор, и Локи эволюционировали от «Тора» к «Мстителям», — говорит Бирн. Удачно, что меня был опыт предыдущей работы с Крисом и Томом, который позволил мне использовать знания как об их ролях, так и о характере их движений. Поскольку я делала костюмы для «Тора», я знаю, что ранние технические решения могут иметь огромное влияние на костюм, когда он близок к завершению. Решения всегда принимаются исходя из нужд конкретного этапа дизайна, но сложность этих костюмов приводит к тому, что часто приходится использовать новые техники и сочетания материалов, и ты думаешь о том, как хорошо было бы перенестись в прошлое и подправить ранее сделанный выбор. Речь идёт даже о таких простых вещах, как выбор места для молнии. Этот процесс — увлекательное сочетание прошлого опыта и освоения неизвестного». Художник по костюмам продолжает: «Новый костюм Тора без рукавов призван создать менее воинственный образ персонажа для сцен диалогов между Мстителями. Этот образ также основывается на комиксах и хорошо сочетается с прекрасным телосложением Криса Хемсворта. Его мускулистые руки — один из отличительных признаков Тора, а диски и красный плащ — отличительные признаки его костюма. Ключевой элемент образа Локи в обоих фильмах — это его плащ. Мне показалось, это идеальный элемент одежды для передачи его тщеславия без ограничения физических способностей и размаха движений Тома Хиддлстона. Источником идеи послужила тщеславная элегантность джентльменов, разгуливающих по Риму в зимних пальто с поднятыми воротниками при первом намёке на прохладный ветерок. На протяжении двух историй Локи использует семь различных плащей, которые отражают его умение изменять свой внешний вид».
Задача агентства «ЩИТ» Ника Фьюри — защита Тессеракта, и для этого он привлекает своего лучшего сотрудника Клинта Бартона, также известного как Соколиный Глаз. Роль Соколиного глаза исполняет дважды номинированный на премию «Оскар» актёр Джереми Реннер. Он рассказывает, как его персонаж оказывается в сложной ситуации, когда загадочный Тессеракт, который он призван охранять, начинает действовать самостоятельно и проявляет свои грозящие катастрофой возможности. «Бартон следил за доктором Сельвигом, чтобы тот не мог ничего сделать с Тессерактом, — рассказывает Реннер. Он суровый парень и очень серьёзно относится к своим обязанностям, но Тессеракт совершенно выходит из-под контроля, и Бартон неожиданно оказывается лицом к лицу с Локи — а в этом очень мало приятного». Роль персонажа вселенной Marvel, являющегося человеком без сверхспособностей, показалась Реннеру привлекательной и интригующей. «Кевин Фейги показал мне Соколиного Глаза в комиксе Marvel «The Ultimates», это был очень стильный образ. Но мне больше всего нравилась идея, что это обычный человек с выдающимися умениями, который в какой-то мере действует как тайный агент. До этого я несколько раз играл снайперов, у этих персонажей есть свой особый и очень интересный менталитет, так что эта роль показалась мне любопытной».
«В этом фильме Соколиный Глаз появляется впервые, и он самый значительный новый персонаж, — рассказывает продюсер Кевин Фейги. Соколиный Глаз пользуется одним из самых символичных видов оружия во вселенной Marvel, и мы были очень рады, что нам удалось наконец показать это оружие в «Мстителях». Соколиный Глаз — опытный лучник, его верный лук стреляет особыми стрелами со смертоносными наконечниками. Режиссёр Уидон разъясняет необычную броню и оружие Соколиного Глаза: «Мы хотели, чтобы Соколиный Глаз был в команде, потому что это любимец фанатов, и у него особое обаяние. Иметь в команде персонажа, который не является самым популярным и всем известным героем — очень здорово. Что касается стрельбы из лука, то первая реакция обычно бывает такая: «Что, у него только лук и стрелы?» Люди любят стрельбу из лука за её древность и смертоносность, но в то же время она может быть очень элегантной и привлекательной внешне». Режиссёр продолжает: «Стрельба из лука — очень специфическое действие, которое определило характер движений Джереми Реннера. У Джереми прекрасная спортивная подготовка, он мог бы работать каскадёром, но в то же время в его движениях есть танцевальная грация и точность, и это идеальное сочетание для Соколиного Глаза. Я был в восторге от мысли, что он может стрелять в одну сторону, глядя в другую, потому что ему приходится рассчитывать силу ветра и траекторию цели. По зрелищности этот персонаж не уступает любому другому в фильме». «Нам было важно показать «ЩИТ» как конкретное место, потому что во вселенной Marvel это реальная организация с агентами, миссиями и шпионами, — добавляет исполнительный продюсер Джереми Лэтчем. Соколиный Глаз логично в это вписывается, потому что это высококлассный убийца, работающий очень профессионально, но в то же время он непредсказуем». «Заполучить Джереми Реннера на эту роль для нас было равносильно выигрышу в лотерею, — продолжает Лэтчем. Это невероятно талантливый актёр, он номинировался на «Оскар» два года подряд, и нам повезло, что как раз в этот момент он был готов поучаствовать в большом интересном проекте. Он показывает своё мастерство каждый день и каждой своей сценой повышает планку».
Элементом образа Соколиного Глаза, не перешедшим из комиксов на большой экран, стал костюм персонажа. Режиссёр Джосс Уидон поясняет, как был изменён внешний облик героя, чтобы сделать его более реалистичным, как того хотели и он, и актёр. «Скажем прямо, фиолетовая маска, которую Соколиный Глаз носит в комиксах — не самая лучшая идея, — смеётся Уидон. В «Мстителях» мы хотели по возможности максимально показывать лица, а лицо у Джереми Реннера очень обаятельное, так что я сказал: «Знаете что… Не закрывайте его маской». Мы сошлись на версии костюма художника Брайана Хитча из «The Ultimates» и идее Марка Миллера, что он не супергерой, а секретный агент. Соколиный Глаз предпочитает укрываться в самых тёмных углах помещений и не очень любит работать в команде».
Художник по костюмам Александра Бирн рассказала о создании костюма Соколиного Глаза для «Мстителей». «На дизайн костюма этого героя очень повлияли его оружие и стиль боя. Джереми очень гибкий, и мне хотелось создать ясный силуэт. При натягивании лука его поза была такова, что шея оставалась высокой и прямой, но когда он припадал к земле, шея сгибалась, и из-за этого мы использовали эластичную ткань в центральной задней части его высокого воротника. Таким образом, воротник отходил назад, когда Джереми натягивал лук, но не торчал, когда тот наклонялся».
Пока Ник Фьюри командует в агентстве «ЩИТ», его глаза и уши на месте событий — это агент Коулсон, связующее звено в обновленной вселенной Marvel. Агент Коулсон — человек, способный выполнить любое задание без лишнего шума. «Было бы неправдой сказать, что мы с самого начала знали, что агент Коулсон будет героем всех наших фильмов, — рассказывает исполнительный продюсер Луис Д'Эспозито. После реакции зрителей на этого героя в «Железном человеке» нам стало очевидно, что роль будет иметь развитие. Агент Коулсон — это обычный человек, который симпатичен зрителям просто потому, что он такой обаятельный и обожает работать агентом «ЩИТ». У него нет никаких сверхчеловеческих способностей, но есть умение сражаться и чувство юмора, которое очень хорошо проявляется в разговорах с Ником Фьюри и Тони Старком. Это очаровательный, забавный, но всё же серьезный персонаж».
Кларк Грегг вновь исполнил роль агента Коулсона. Он рассказал о длинной истории своего героя и о его влиянии на вселенную Marvel. «В Коулсоне мне очень нравится его развитие с того момента в «Железном Человеке», когда он кажется назойливым бюрократом, надоедающим Тони Старку по поводу собеседования, — говорит Грегг. Было увлекательно наблюдать, как по мере развития кинематографической вселенной Marvel он становился всё более грозной силой, которая не стремилась выйти на первый план. Каждый раз, когда я получал новый сценарий Marvel, я с волнением находил новые и новые черты характера и обязанности героя, которые максимально раскрываются в «Мстителях», где он играет большую роль в организации команды. Всемирный Совет Безопасности отнёсся к идее создания команды Мстителей с большой долей недоверия, — продолжает актёр. Супергероев считают опасными, не поддающимися контролю, и я думаю, что никто, включая Ника Фьюри, ещё не уверен полностью, что Халк и Тор — самые лучшие сотрудники, учитывая то, что они сделали в прошлом. В промежуток времени, предшествующий действию «Мстителей», основной задачей «ЩИТ» было изучить Тессеракт и найти способ подчинить и использовать его огромную мощь».
Коулсон участвует в одной из сцен, которая стала любимой для режиссёра Уидона при написании сценария и съёмках фильма. «Коулсон — это лицо «ЩИТ» в большей степени, чем Ник Фьюри, — рассказывает режиссёр Джосс Уидон. Ник Фьюри остаётся в тени и за кулисами дергает за верёвочки, тогда как именно Коулсон находится на передовой вместе с Мстителями. История его отношений со Стивом Роджерсом — один из моих любимых эпизодов. В фильме так много персонажей со сдержанным юмором, что мне хотелось найти какой-то другой аспект отношений Коулсона и Капитана Америка, и меня вдруг озарило: «Господи, да он же его фанат!» Проявление этой мальчишеской влюблённости в Капитана Америка не только привело к рождению одной из самых смешных сцен, но и обусловило тип отношений между ними, породивший всю историю с коллекционными карточками Капитана. Может быть, это мой самый любимый сюжет во всём фильме».
Помощницей агента Коулсона в сборе команды Мстителей служит красавица с сильным характером: агент «ЩИТ» Мария Хилл, заместитель Ника Фьюри на огромном Авианосце. «Я ввёл агента Марию Хилл в фильм, потому что мне хотелось, чтобы кто-то относился критично к Нику Фьюри и между персонажами не было бы полной гармонии, — поясняет режиссёр Джосс Уидон. Также было нужно, чтобы кто-то замещал Коулсона на Авианосце, пока он сражается, и наконец, чёрт возьми, мне просто хотелось, чтобы в фильме была ещё одна женщина! В комиксах эта героиня мне очень нравилась из-за своих разногласий с Ником Фьюри. Она не всегда считает, что он прав, и это также показывает персонажа с интересной стороны. К тому же этим мы отдаём должное комиксу, одновременно вводя нового персонажа в мир фильмов».
Во время кастинга Уидон и его помощники предлагали разным актрисам прочитать эпизод вместе с Сэмюэлом Джексоном, чтобы выбрать самую подходящую кандидатуру. Они выбрали Коби Смолдерс, звезду сериала «Как я встретил вашу маму». «Мы увидели уже несколько очень хороших вариантов, а затем в комнату вошла Коби. Это было потрясающе, потому что у каждого была своя версия того, кому будет отдана роль, — вспоминает режиссёр Уидон. Все они читали несуществующую сцену с Сэмюэлом Джексоном, а затем переходили в соседнюю комнату, и мы сразу их смотрели. Все читали прекрасно, но всё закончилось в тот момент, когда Коби навела на него пистолет, и я испугался, что она его застрелит, — продолжает Уидон. Хотя я сам прямо на месте написал эту сцену, я на самом деле подумал, что она может его уложить. У Коби есть властность и уверенность в себе, не показные, а натуральные и точные».
Роль агента Хилл, заместителя Ника Фьюри, — одна их самых высоких точек в кинематографической карьере Смолдерс. Актриса вспоминает об этом: «Я была в полном восторге, узнав, что мне дали эту роль, — признаётся Смолдерс. Я часть вселенной Marvel, и у меня такая прекрасная роль — это до сих пор не укладывается у меня в голове, и я очень благодарна за эту возможность». Объясняя мотивацию действий своего персонажа, Смолдерс рассказывает: «В начале фильма основная причина разлада между Марией Хилл и Ником Фьюри — это организация команды Мстителей. Она считает, что они представляют собой большую угрозу, особенно Халк. Они непредсказуемы, а она, как мне кажется, привыкла жить по правилам и предпочла бы разобраться со всем с помощью армии, чем собирать эту команду одиночек — одиночек в том смысле, что каждый из них слишком индивидуален. Но в результате последующих событий она начинает понимать, что они нам нужны». Исполнительный продюсер Луис Д'Эспозито задаётся вопросом: «Вы можете себе представить, как страшно и волнующе было бы работать с этой командой, если ты не супергерой, у тебя нет особых способностей, но ты должен не уступать Железному Человеку, Капитану Америка, Тору, Халку, Чёрной Вдове и своему боссу Нику Фьюри? Удивительно, как Коби, даже в окружении всех этих героев, всё равно выделяется и привлекает к себе внимание в кадре. Агент Хилл прочно вошла в эту историю, и в «Мстителях» она становится важной частью команды «ЩИТ».
Продолжая свою роль наставника Джейн Фостер в «Торе», Стеллан Скарсгард вновь сыграл доктора Эрика Сельвига, гения, завербованного Ником Фьюри для изучения и использования таинственных сил Тессеракта на пользу человечеству. Он должен не дать ему попасть в руки тёмных сил, которые только этого и ждут. После «Тора» я не знал, каким будет будущее Сельвига, но я знал точно, что, когда ты подписываешь контракт на один фильм Marvel, ты подписываешься на пять, — смеётся Скарсгард. В начале фильма Сельвиг работает на «ЩИТ», а Ник Фьюри очень обеспокоен тем, что что-то начинает идти не по плану в экспериментах с Тессерактом. Сам того не зная, он открывает портал в другую вселенную, оттуда появляется Локи, и тогда заваривается каша». «Было очень здорово вновь работать со Стелланом после «Тора», — говорит исполнительный продюсер Патриция Уитчер. Это очень талантливый актёр, который выполняет свои задачи без лишней суматохи и всегда создаёт вокруг себя хорошую атмосферу. Когда роли второго плана исполняют такие талантливые актёры, как Стеллан Скарсгард, это очень поднимает общий уровень фильма».
Фильм о Мстителях был бы неполным, если бы в нём не приняла участие правая рука Тони Старка, президент Старк Индастриз Пеппер Поттс, которую играет любимица фанатов Marvel Гвинет Пэлтроу. Обладательница премии «Оскар» рассказала, что произошло в жизни её героини Пеппер Поттс с последнего момента нашего знакомства с ней. «В конце «Железного человека 2» Пеппер и Тони по-настоящему поцеловались. Это было здорово, потому что в течение двух фильмов всё шло к этому, — рассказывает Пэлтроу. В «Мстителях» мы понимаем, что они к чему-то приближаются, но это, так сказать, ещё не произошло». Роберт Дауни-младший считает, что появление в «Мстителях» Пеппер Поттс было важным моментом в развитии его персонажа. «Когда мы начинали прорабатывать сюжет, я был уверен только в одном: Тони Старку нужна поддержка, — говорит Дауни. Я сказал Джоссу и Кевину: «Пеппер обязательно должна как-то в этом участвовать». Мне казалось, что с тех пор, как мы в последний раз увидели Тони и Пеппер, они заметно сблизились, и было бы разумно, если бы как-то повлияла на его решение присоединиться к команде «Мстителей».
После окончания кастинга продюсер Кевин Фейги размышляет об этих необыкновенно талантливых актёрах и о своём желании сохранять реалистичность персонажей. «Самое замечательное во вселенной Marvel — это то, что она разворачивается в настоящем мире, это не выдуманный Метрополь, — объясняет Кевин Фейги. Большая задача при этом заключается в том, чтобы актёры могли поддерживать эмоциональный баланс, позволяющий зрителям прочувствовать человеческие переживания в сюжете. Не самый очевидный выбор актёров оправдал себя, как в этом типе фильмов, так и в других. Когда я обдумываю от начала до конца состав этого фильма, у меня голова кружится от предвкушения, потому что все они потрясающие актёры, которые понимают, что от них требуется, и все способны внести в фильм своё собственное видение, которое придаст больше звучания каждой роли.

Выбор мест съёмки

Пока актёры «Мстителей» готовились к своим ролям, киногруппа была занята подготовкой съёмочных площадок для фильма. Сюжет «Мстителей» разворачивается в Нью-Йорке, однако с точки зрения логистики столь крупная постановка непосредственно в городе оказалась слишком сложным делом. Исполнительный продюсер Луис Д'Эспозито поясняет: «Для нас было крайне важно поставить фильм в Нью-Йорке. В «Железном Человеке» мы поселили Тони Старка на Западном побережье, в потрясающем доме в Малибу, но мы также хотели, чтобы у него была Башня Старка в Нью-Йорк Сити. Поэтому постановка «Мстителей» в Нью-Йорке была важна для нас. Однако возник вопрос: как можно снять сцены массированных атак и сражений со взрывами на улицах Нью-Йорка? С технической точки зрения это представляло огромную проблему, которую мы рассчитывали преодолеть, снимая в других городах — двойниках Нью-Йорка, а затем соединяя отснятое с помощью визуальных эффектов.
Неделя съёмок экстерьеров Нью-Йорка была запланирована на конец съёмочного периода. Основные съёмки было решено проводить в течение трёх месяцев в Альбукерке, штат Нью-Мексико, затем в Кливленде, Вилмингтоне и Сандаски, штат Огайо, и в Вортингтоне, штат Пенсильвания, чтобы завершить их в Нью-Йорк Сити. «У нас были потрясающие съёмки «Тора» в Нью-Мексико. «Albuquerque Studios» — это студия мирового уровня, созданная в соответствии с новейшими требованиями. Это единый производственный комплекс, который смог вместить всё техническое оборудование и весьма крупные конструкции, которые были нам необходимы для съёмок, — объясняет исполнительный продюсер Патриция Уитчер. С таким количеством передвижного оборудования, как для этого фильма, для всех нас было настоящей удачей, что мы смогли найти постоянную площадку и на три месяца обосноваться на ней, перед тем как отправиться в тур для завершения съёмочного процесса».
24 апреля 2011 в деловом центре Альбукерке производство «Мстителей» было запущено — начался 92-дневный съёмочный процесс. В первой сцене Ник Фьюри в старом боксёрском спортзале знакомит Стива Роджерса с новой миссией. После 70 лет, проведённых в бессознательном состоянии, он столкнулся с суровой реальностью, однако миссия включала один элемент, с которым он был прекрасно знаком — сокрушительно мощный Тессеракт. «Я думаю, что возможность возвращения в этот мир вызвала бы у него гораздо больше колебаний, если бы содержание миссии было иным, — говорит Крис Эванс. Никто и никогда не контактировал с Тессерактом плотнее, чем Стив Роджерс. Поэтому, несмотря на то, что он только привыкает и входит в конфликт со своей новой жизнью, он готов полностью посвятить себя выполнению миссии. В этом весь Стив Роджерс: ему кое-что необходимо обдумать, но он знает, что его страна нуждается в нём, и он готов пойти на жертвы». «В начале фильма мы видим, что Стив Роджерс одинок и раздвоен, — говорит режиссёр Джосс Уидон. Он переживает нечто вроде посттравматического стресса, поскольку он освободился изо льда лишь месяц назад и чувствует себя очень замкнуто. Мы решили снять эту сцену в старом спортзале, потому что это место не менялось многие годы и там Стив чувствует себя комфортно. Оно напоминает о 1940-х годах, а выбранная нами подсветка отсылает к «Крёстному отцу». Я хотел, чтобы сцена, в которой Ник Фьюри поручает Стиву Роджерсу новую миссию и показывает ему, что Тессеракт по-прежнему активен, выглядела именно так».

Авианосец: Штаб-квартира «ЩИТ»

После первого дня работы актёры и команда «Мстителей» переместилась в «Albuquerque Studios», где планировалось продолжить производство в течение 14 недель. Для Джосса Уидона и его команды первым пунктом повестки были съёмки сцен в самом крупном и культовом объекте фильма — Авианосце, который является штаб-квартирой организации «ЩИТ». «Это воздушный авианосец, — объясняет режиссёр Джосс Уидон. В течение многих лет внешний вид Авианосца эволюционировал в комиксах, но оставалась неизменной сама идея летающей крепости. Её присутствие в фильме было одним из обязательных требований к сценарию. Это то, от чего нельзя было отказаться. Мы много спорили, как воплотить этот авианосец. Элегантный дизайн, который предложил наш дизайнер Джеймс Чинланд, подошёл нам как нельзя лучше. Его идея прекрасно сочетает вымысел и реальность». Режиссёр продолжает: «Авианосец должен был быть сверхсовременным внутри и безупречным снаружи, чтобы команда «ЩИТ» стала чем-то большим, чем компания парней с множеством компьютеров. Значительная часть действия фильма разворачивается на Авианосце, и это единственное место, где вся команда может собраться в полном составе». «С таким материалом приятно работать, и Джосс охотно экспериментировал с декорациями и освещением, — говорит оператор Шеймус МакГарви. Мы постарались предоставить ему максимальную свободу в том, что касалось общения героев на борту Авианосца».
«Что меня первоначально привлекло к оператору Шеймасу МакГарви, это его фильм «Искупление», — объясняет Джосс Уидон. Это была очень выверенная работа, и каждый персонаж был снят с удивительной теплотой, что даже казалось немного неестественным, поскольку это фильм о памяти и лжи. Мы не хотели сделать нечто подобное в «Мстителях», но мне нужен был оператор, способный подтолкнуть меня к созданию красивых и изысканных кадров. Когда я говорю «подтолкнуть», я имею в виду его превосходные идеи. Мы лишь в общих чертах обсуждали принципы освещения, и он делал всё именно так, как нужно. Он был настроен на нужную волну, чувствовал жизненную силу героев и умел выразить их внутренний мир».
Съёмочная группа посчитала, что деятельность штаб-квартиры «ЩИТ», следящей за безопасностью всего мира, будет правдоподобнее, если Авианосец станет функционален не только в воздухе, но и на воде. «Мы с самого начала столкнулись с одним затруднением: как может Авианосец всё время фильма находиться в воздухе? — говорит Кевин Фейги. Если над Манхэттеном постоянно висит какой-то объект размером с авианосец, то о нём знал бы весь мир, а Ник Фьюри должен был бы признать это в предыдущих эпизодах нашего фильма». «Мы уже столько обрушили на зрителя: «ЩИТ», Локи и Тор на Манхэттене, вторжение сил зла, — что просто не могли сказать: «Да, а ещё вдобавок к этому в небе всё время находился огромный корабль, следящий за всем на свете». Поэтому мы решили, что «ЩИТ» станет своеобразной аварийной бригадой, а Авианосец взлетит над поверхностью воды в ключевой момент фильма».
Воплощение огромного Авианосца было целиком поручено художнику-постановщику Джеймсу Чинланду. Вот что он говорит о работе его команды над легендарной штаб-квартирой «ЩИТ» и над подготовкой корабля к дебюту на широком экране. «Мы потратили немало времени на то, чтобы найти главные черты Авианосца, исходя из прошлых серий Marvel Universe, — говорит Чинланд. Конечной целью было создание огромного, поражающего воображение корабля, который к тому же должен был казаться правдоподобным военно-техническим средством. Это было очень непросто — создать судно, которое занимает четверть мили воздушного пространства и воспринимается зрителями как настоящее вооружение современной армии». «Командный мостик Авианосца — одно из культовых мест всей серии Marvel Universe, и Джеймс Чинланд проделал великолепную работу, — говорит Кевин Фейги. Это одна из самых крупных декораций, которые нам когда-либо приходилось изготавливать, и мы хотели, чтобы она стала действительно выдающейся и ни на что не похожей. Мы хотели, чтобы зрители физически ощутили, что значит находиться на борту настолько крупного корабля, являющегося командным пунктом для всех членов «ЩИТ». Джеймс наделил его неповторимым обликом, и корабль стал поистине оригинален».
«Декорации действительно потрясают, — восклицает Сэмюэл Л. Джексон. Иметь полномочия управлять этим кораблем и всем происходящим на борту — непередаваемые ощущения. Это волнует, почти как чудо. Столько людей постоянно спешат на свои задания, что понимаешь, какая тебе дана сила. Начинаешь ощущать необходимость этого корабля и всех его разведывательных функций».
В фильме также появляется другое классическое транспортное средство Marvel — Квинджет. По сути, Квинджет — это реактивный самолёт, на котором команда мстителей попадает на Авианосец и обратно, а также вылетает на сражения. Устройство Квинджета сходно с Авианосцем: та же технология, которая позволяет Авианосцу функционировать, использована в Квинджете. Но в то же время внешний вид Квинджета, его кабина, расположенные сзади двигатели и вооружение производят впечатление, что этот самолёт может существовать в реальной жизни.

Мстители — наконец-то вместе!

На 11-й день съёмочного графика произошло то, что многим казалось невероятным: «Мстители» впервые собрались в полном составе для съёмок сцены, в которой они выясняют, зачем Ник Фьюри созвал их всех. Увидеть всех актёров вместе стало незабываемым моментом для всей режиссёрской группы, которая многие годы создавала Marvel Universe, прежде чем команда этих супергероев смогла оказаться на одной площадке.
«Это был действительно особый момент, когда мы впервые увидели их всех вместе, — говорит продюсер Кевин Фейги. «Мстители» являются краеугольным камнем комиксов Marvel, и вывести их на большой экран — это уже достижение. Все актёры понимали это в тот момент, и все они были очень взволнованы. У меня самого голова шла кругом, когда я смотрел в монитор». «Было немного дней, когда все актёры собирались на площадке в одно и то же время, — добавляет исполнительный продюсер Патриция Уитчер. Но всем особенно запомнился самый первый день, когда они собрались вместе на Авианосце. Комната была буквально наэлектризована. После первого дубля все участники вдруг замерли, посмотрели друг на друга и начали спонтанно аплодировать, словно хотели сказать: «Ого, вот это здорово». В такие дни чувствуешь, что тебе повезло заниматься тем, чем ты занимаешься».
Марк Руффало, оглядев своих приятелей-супергероев в их суперкостюмах, понял, почему Бэннер испытывал неловкость, находясь в этой группе. «Я одет в потрёпанный льняной костюм, который был куплен в магазине секонд-хэнд, и вот я вижу перед собой этих безупречных людей и думаю: что я здесь делаю? — смеётся Марк Руффало. Я испытывал странную зависть, смотря на их крутое обмундирование и крепкие тела. Мне специально сказали, чтобы я не накачивал мускулы для роли, потому что я был мелкой сошкой. Я хотел надеть такое же обмундирование, мечтал стать частью команды, и то же самое чувствовал Брюс Бэннер». Помимо отсутствия костюма, Руффало пришлось преодолеть ещё одно препятствие: в первый же день актёру предстояло выдержать сцену с несколькими страницами научных терминов в диалоге между Брюсом Бэннером и Ником Фьюри. «Я нервничал, потому что у меня был огромный научный диалог, — вспоминает он. Я думал, что неплохо выучил сцену, но когда впервые оказался рядом с Сэмом Джексоном и другими актёрами из команды, то провалил несколько дублей. Хорошо, что Сэм подбодрил меня тогда. Я почувствовал себя увереннее и в конце концов справился».
Для Криса Эванса съёмки с этим составом актёров, многие из которых были его кумирами детства, превратились в сюрреалистический опыт. «Для меня это был самый необычный персонаж из всех сыгранных мною, — говорит Эванс. Когда мы снимали первую совместную сцену, я постоянно думал, что это просто невероятно. Я видел все фильмы Marvel, а теперь я сам стал частью сюжета. Это было очень волнительно. Я благодарен судьбе, что со мной на одной площадке оказались Роберт Дауни-мл., Сэмюэль Джексон, Крис Хемсворт, Джереми Реннер, Том Хиддлстон и Скарлетт Йоханссон. Это было потрясающее приключение.
Что также было очевидно в этих первых сценах — это настоящая химия между участниками и атмосфера сотрудничества на площадке. Говорит режиссёр: «Актёры прекрасно понимают, что должны делать их партнёры, и мне это очень нравится, потому что пока я обеспечиваю им возможность свободно пробовать и стараться сотворить нечто необычное, у нас у всех есть шанс отснять неожиданные моменты, которые всегда на вес золота».
Хотя «Мстители» — это собрание величайших супергероев, у них у всех есть свое эго и проблемы, одна из них — совместная работа, к которой они раньше были непривычны. Крис Хемсворт говорит: «Насколько они сильны и уникальны, настолько же каждый из них своеобразен. Когда они встретились, каждый из них был по-своему лидером. Это стало испытанием и конфликтом. Кто будет управлять этим кораблём? кто у руля? Когда мы отложим в сторону свои эго? Каждый из нас потратил время, чтобы присмотреться к остальным и понять, как мы можем составить единый паззл». Когда Железный Человек и Тор не могут согласиться по поводу того, как вести дело с Локи, их спор завершается старым проверенным способом и едва не доходит до летающего молота и лучей репульсора. Крис Хемсворт объясняет: «Тор прибывает с небольшим опозданием, после того как мстители захватывают Локи. Он хватает Локи и исчезает. Когда они оказываются на вершине горы, он хочет поговорить по душам с Локи, но ничего хорошего из этого не выходит. Затем появляется Железный Человек, и они выясняют отношения невероятно агрессивным способом. Тор удивлён, насколько сильны Железный Человек и защита Капитана Америка, и в конце концов происходит эпическое сражение, которое практически уничтожает вершину и лес».
Для Криса Эванса съёмки в сцене его первого боя с Робертом Дауни-мл. и Крисом Хемсвортом, одетыми в полное боевое облачение Железного Человека и Тора, стало опытом, который он никогда не забудет. «Это была ночная сцена на вершине живописной лесистой горы, где Железный Человек и Тор пустились в драку. Затем Капитан Америка, вечный миротворец, пытается разнять их, — говорит Крис Эванс. Это был первый раз, когда я увидел на съёмках Криса Хемсворта в полном облачении, с длинной красной накидкой. А затем появляется Роберт Дауни-младший в своём полном боевом снаряжении Железного Человека. Я помню, что меня поразило, как сильно они оба перевоплотились в своих героев. Это был очень крутой момент для меня — оказаться рядом с ними, потому что я внезапно ощутил, что мой костюм Капитана Америка приобрёл новое значение. Я почувствовал, что стал частью чего-то гораздо большего».
Для Криса Хемсворта работа с Робертом Дауни-младшим также была весьма увлекательна. «Роберт просто фантастический актёр. Он, несомненно, крёстный отец «Мстителей», — провозглашает Крис Хемсворт. Я много раз спрашивал его, как ему это удаётся. Или что он думает о тех или иных вещах. Он всегда очень любезен, щедр на советы, и это очень помогает».

Подготовка трюков

Поскольку сценарий «Мстителей» содержал несколько крупных сцен с битвами, постановщик трюков Р.А. Рондэлл обустроил площадку в Альбукерке, где его команда каскадёров могла в полном составе готовиться, проводить рукопашные и вооруженные бои и готовить постановку сражений. Эта площадка также позволяла актёрам проводить занятия с постановщиком боев Джонатаном Эусебио и изучать различные техники боя, необходимые их персонажам. Эусебио, которого прозвали «Трюкач Доджо», и его команда обучали актёров различным боевым искусствам, включая ушу, кунг фу, средневековые боевые практики и кали. Эти тренировки полностью окупились, так как режиссёрская группа непременно хотела, чтобы актёры выглядели естественно и уверенно во всех боевых эпизодах.
Для Скарлетт Йоханссон опыт, полученный в «Железном Человеке 2», стал неоценимым заделом при подготовке к «Мстителям». «Трюки и драки занимают значительное место моей работы в этом фильме. Поэтому было важно продемонстрировать тот же боевой стиль, к которому зрители привыкли по «Железному Человеку 2», — объясняет Йоханссон. Джонатан Эусебио разработал хореографию боевых движений, а Хайди Манимейкер, моя дублёрша, помогала мне овладеть этим стилем. Они проделали крайне важную работу, потому что это столь же важные черты образа, как и драматические элементы, которыми я наделила героиню». «Мы хотели, чтобы Чёрная Вдова двигалась акробатически плавно, — говорит постановщик трюков Джонатан Эусебио. Ушу, китайское боевое искусство, прекрасно подходит для механики тела. Оно очень грациозно, но требует большой силы и гибкости. К тому же, Чёрная Вдова выполняет множество борцовских приёмов и владеет многими видами оружия. Вместе с сюжетом меняется набор её умений. Ей пришлось овладеть совершенно новыми умениями. Научиться пользоваться вооружением, которое мы давали ей, было вовсе не просто. Она усиленно занималась и показала прекрасные результаты в дни съёмок». Сама Йоханссон согласна с постановщиками трюков и также считает, что овладеть новыми боевыми навыками было непросто. «Мы очень много занимались ушу, и в фильме было много вооружения. Это было сложно, потому что я довольно легко могу усвоить сами движения, но потом появляется он и говорит: «Так, а теперь возьми вот эту громадину и повторяй все движения, держа её в руках». И я спрашивала: «Погоди. Значит, все разученные движения я должна выполнять с этой 10-килограммовой дубиной в руках?» Честно говоря, первое время я думала, что никогда не смогу повторить всё то, что они придумали для меня. Но потом, после нескольких неудачных попыток, всё получалось правильно. Хотя неудачные попытки были довольно болезненны!» «Скарлетт прошла потрясающую подготовку как до, так и во время съёмок, — говорит постановщик трюков Р.А. Рондэлл. Она постоянно ходила в специализированный зал и полностью выкладывалась, разучивая с Джонатаном и Хайди новые движения и боевые техники. У неё была неплохая база, которую она приобрела во время съёмок «Железного Человека 2», поэтому мы смогли шагнуть ещё дальше, научить её ещё более сложным движениям и прибавить к этому новые виды оружия». Скарлетт очень старательно работала, чтобы быть в хорошей форме. Это нелегко, когда тебе нужно в 4 утра идти в зал, а в 5 утра уже быть в гриме, — говорит Уитчер. Бывали дни, когда она из зала отправлялась прямо на тренировки трюков, а затем весь день работала на съёмочной площадке, так что всё это совсем не так гламурно, как думают некоторые люди. Это требует тяжёлой работы, чтобы все движения были убедительны и зрители видели, что это сама Скарлетт участвует в боевых сценах».
Ещё одним учеником был Том Хиддлстон, которому пришлось разучивать большинство боевых сцен с остальными участниками боев. Хиддлстон проводил почти всё время в тренировках. Когда настало время появиться среди декораций, чтобы сразиться с Капитаном Америкой или Тором, боевые навыки уже были его второй природой. «У меня всё тело в синяках, но мы же снимаем «Мстителей». Если в фильме не будет насыщенного действия, значит, наша работа не удалась, — говорит Том Хиддлстон. У нас лучшая команда каскадёров в мире, которую возглавляют Р.А. Рондэлл и Джон Эусебио, поэтому, оказавшись в Альбукерке, я первым делом отправился в тренировочный зал. Я проходил все движения и, по мере того как их становилось всё больше и больше, я всё лучше чувствовал своего героя, потому что то, как ты двигаешься, даёт понять, кто ты есть». Актер продолжает: «Я люблю сниматься в экшн-сценах, когда у тебя просто выключается мозг и ты исполняешь некий танец с разученными движениями. Тебе остается лишь добавить эмоций к удару или отражению удара, и это настоящий опыт в духе дзен. Тогда можно надеяться, что к началу съёмок, когда тебе предстоит играть в сцене сражения между Локи и Капитаном Америка, подготовка не пройдёт даром и ты сможешь с лёгкостью сыграть в сцене». Ещё одну сложность для Хиддлстона представлял его костюм, который великолепно выглядел, но был довольно тяжёл во время исполнения трюков. «Репетиции трюков помогли мне развить образ Локи исходя из того, каким он был в «Торе». Я создал новый образ более физически сильного и более опасного Локи, — говорит Хиддлстон. Я изучал все виды единоборств: ушу, боксирование, борьба с палками и другими предметами, бой с использованием ножа и просто рукопашная схватка. Было много ежедневных тренировок, чтобы укрепить тело и приобрести мышечную память. Я учился спрыгивать с дома, лететь по воздуху, бить мимо головы Криса Хемсворта, падать на спину от удара, быстро вскакивать и повторять это движение сто раз в течение занятия, и всё это в костюме из кожи и металла, который весит 20 килограммов». Тор и Локи сражаются друг с другом во время братоубийственного боя на балконе Башни Старка. «Мы старались поставить сцену так, чтобы она стала сражением брата с младшим братом, — говорит постановщик драк Джонатан Эусебио. Тор хочет забрать Локи домой, не причиняя ему вреда, но Локи собирается драться насмерть. В продолжение боя страсти разгораются и ставки растут. Тор злится всё больше, и в заключение сражение становится весьма ожесточенным». Том Хиддлстон рассказывает о поединке братьев: «Каждый из нас владеет особым оружием и приёмами. В этом бою соревнуются скипетр Локи и молот Тора. Тор использует свой молот как боксёрскую перчатку, а Локи орудует скипетром более в стиле ушу. Но спустя какое-то время Тор роняет свой молот, а Локи свой скипетр, и начинается просто грязная драка». Крис Хемсворт объясняет, как он подходил к изучению движений для этой сцены. «Главная особенность драк в фильме состоит в том, что тебе нужно наращивать напряжение, а не скорость. Поэтому мы изучали фрагмент за фрагментом в очень медленном темпе, а когда движения твёрдо запоминались, можно было по мере необходимости увеличивать скорость». И Хиддлстон, и Хемсворт с удовольствием исполняли свои трюки. «Я люблю, когда в кино ты видишь, как актёр после удара летит в другой угол экрана, и ты знаешь, что это настоящий актёр исполнил свой трюк, — говорит Хиддлстон. Ненавижу, когда делают нарезку из кадров с дублёром и тебе виден только затылок актёра. Я не хочу, чтобы был виден мой затылок, поэтому я всегда готов участвовать в этом наравне с командой каскадёров». «Когда это возможно, я люблю исполнять трюки самостоятельно, потому что конечный продукт от этого сильно выигрывает, — добавляет Крис Хемсворт. Чувствуешь, как бурлит кровь и повышается уровень адреналина. Однако реальность такова, что ты можешь быть настоящим атлетом, но никакой атлетизм не спасает тебя от того, чтобы иногда не удариться лбом о стену. Это бывает довольно больно, но потом ты можешь встать, махнуть на это рукой и повторить трюк снова. Это неплохо скрашивает будни».
Для режиссёра Уидона готовность актёров исполнять столько трюков, сколько потребуется, в конечном счёте придаёт дополнительную силу отснятому материалу. «Чем больше я буду показывать лица моих актёров в экшн-сценах, тем больше публика будет приветствовать наших героев, — говорит режиссёр Джосс Уидон. В то мгновение, когда в кадре появляется не твой актёр, зритель теряет интерес к сцене. Мне повезло, что у нас была потрясающая команда постановщиков трюков и что наши актёры не щадили себя, готовясь к фильму, и по-прежнему посвящали своё время тренировочному залу уже во время съёмок. Я не сомневаюсь, что им очень понравится смонтированные сцены».

Злой и зелёный Халк

Одной из самых интересных и сложных задач для создателей «Мстителей» был персонаж Брюса Бэннера, когда он превращается в Халка. В двух предыдущих экранизациях, где главные роли исполняли Эрик Бана и Эдвард Нортон, Брюс Бэннер и Халк были разрозненными частями одного целого, так как персонаж Халка был полностью создан с помощью компьютерной графики и был лишён какого-либо сходства с актёром.
Джосс Уидон объясняет подход, который был использован для создания Халка на этот раз. «Мы хотели сделать Халка таким, каким его ещё никто и никогда не делал», — говорит режиссёр. «В комиксах Брюс Бэннер и Халк не выглядели похожими. В ТВ-шоу их играли разные актёры, в фильмах это был актёр и компьютерный персонаж, но теперь технология захвата движений позволила Марку Руффало сыграть обе инкарнации этого героя». «С самого начала мы решили, что создадим лицо Халка по чертам лица Марка, — продолжает режиссёр, не только с точки зрения движения мышц, но и сточки зрения физики его лица в целом: структуры черепа, очертания глаз и рта. Мы хотели убрать пропасть между двумя персонажами, чтобы, когда Брюс превращался в Халка, вы бы сказали: «О Боже! Да это же Брюс Бэннер! Только он теперь огромный, зелёный и очень злой».
Марк Руффало рассказывает о том, что отличает его Халка от предыдущих версий. «Раньше Халк очень сильно увеличивался в размерах, но в «Мстителях» у него постоянный рост - примерно 3 метра. Он может становиться сильнее и злее, но расти не растёт». «Мы хотели, чтобы в Халке было как можно больше от актёра, чтобы лицо и мимика были у него от Марка, — говорит Кевин Фейги, Мы никогда не делали этого, но нам кажется, что это очень помогает зрителям почувствовать, что Брюс Бэннер и Халк — это два облика одного и того же человека». «Когда он превращается в Халка, всё хорошее, что мы видели в Брюсе Бэннере, переходит в Халка, поэтому мы получаем от него больше эмоций, больше темперамента, больше экспрессии, чем мы когда-либо получали от этого персонажа». «Когда я понял, что уже существуют технологии, которые позволят актёру сыграть героя, которого раньше можно было создать только с помощью компьютерной графики, я подумал, что было бы здорово попробовать себя в этом», — говорит Марк Руффало. «Этот подход действительно изменит Халка, потому что довольно сложно отразить настоящую ярость и злость с помощью компьютерной графики. Ярость — это глубокое и животное чувство. У этого чувства есть столько вариаций и оттенков, что мысль показать более тёмную человеческую сторону Халка мне показалась интересной и захватывающей».
Создатели фильма привлекли к работе компанию Light & Magic (ILM), которая работала с координатором спецэффектов Джанеком Сирсом. Они трудились над созданием новой версии персонажа, в которой Брюс Бэннер был бы частью той ярости и злобы, которую испытывает Халк. Для режиссёра было очень важно привнести каждый нюанс игры Марка Руффало в персонаж Халка, ведь на этом основывался новый взгляд на этого героя. «Мы могли взять от игры Марка всё, и, в конце концов, компьютерный Халк должен был выглядеть как живой, и в то же время должен был выражать все эмоции ещё более экспрессивно, чем человек», — говорит режиссёр Джосс Уидон. «Были моменты, когда ребята из ILM снимали параметры с Марка, пока он играл, я видел это и говорил: «Нужно ещё усилить этот момент. Нужно, чтобы его рот был открыт шире, его голова должна поворачиваться быстрее». Все эти вещи должны были быть драматизированы, чтобы они шли как бы от Халка, и от играющего его актёра». Так как Марк играл обе стороны своего персонажа, ему приходилось проводить много времени в ILM, участвуя в различных технических процессах, составляющих технологию захвата движений. Марк Руффало рассказывает, как его театральное прошлое помогло ему справиться с технической стороной вопроса. «В создании этой версии Халка было несколько этапов. Мне было интересно увидеть, насколько это похоже на театр, который является древнейшим видом актёрского искусства. Если ты играешь в театре, то ты выходишь на сцену, то есть в чёрную коробку, где нет ничего, от чего ты можешь отталкиваться в своей игре, поэтому тебе нужно полностью полагаться на своё воображение, тебе приходится придумывать вещи, которых на самом деле нет. Театр был моей актёрской школой, и когда я очутился в этом ограниченном пространстве, окружённом тысячами камер и лампочек, и мог двигать только головой, я смог представить себе, что в тот момент я сражался с Тором… ну, или с любым другим существом». Ещё один светлый момент, о котором вспоминает Марк, — это минута, когда он впервые увидел Халка в собственном изображении на большом экране. «Мы зашли в огромное помещение размером со склад, где были установлены тысячи камер. Работники из ILM надели на меня специальный костюм для технологии захвата движений, — говорит Марк. Ещё там был гигантский монитор. Ты встаёшь перед ним и вдруг ты видишь, что Халк смотрит на тебя». «Ты делаешь движение и видишь, как Халк делает то же самое движение на мониторе, изображение рассказывает тебе, как персонаж двигается и ведёт себя, — объясняет Марк. Ты также видишь, что его тело может двигаться только определённым образом. По сути ты воплощаешь на экране некое существо из Зазеркалья. Это совсем не просто и очень захватывающе». Марк продолжает описывать этот сложнейший процесс: «Я провёл там несколько дней, и мы прошли такие сцены драки как, например, Халк против Тора. Я изображал эти сцены с одним из аниматоров из ILM около трёх часов. Они записали всю информацию о наших движениях, загрузили её в компьютер, и это стало основой для создания Халка. Это очень сложная, и в общем ещё очень молодая технология».
«Компания ILM делает с этой технологией удивительные вещи, — говорит исполнительный продюсер Джереми Лэтчем. Её применение позволило по-новому открыть этот персонаж и помогло синхронизировать его с другими супергероями из нашего фильма». «Халк — это существо непонятного происхождения, но в нём всё же есть что-то человеческое, и я рад, что он вышел именно таким, — рассказывает Марк Руффало. Когда смотришь такие киноленты, часто кажется, что перед тобой как бы два отдельных фильма — один, сделанный на компьютере, а второй — с живыми актёрами. Но теперь, технология захвата движения дала нам, актёрам, свободу, поэтому зрители не теряют связи с персонажем на протяжении всего фильма».

Мстители под землёй

28 июля 2011 года команда фильма «Мстители» закончила съёмки в городе Альбукерке и отправилась в город Уилмингтон в штате Огайо, чтобы начать пятинедельные съёмки. Команде и актёрскому составу не пришлось ходить далеко, чтобы попасть на первую съёмочную площадку, потому что их самолёт приземлился в аэропорту Clinton County Airpark. Этот место с взлётной полосой в 2743 м. и ультрасовременными грузовыми помещениями невероятных размеров было превращено во внутренние помещения Авианосца.
Огромное пространство и современный вид этого комплекса позволили Джереми Лэтчему и съёмочной группе снять необходимые визуальные текстуры так, чтобы они сочетались с уже отснятыми в Альбукерке. «Нам нужно было место, которое был бы достаточно большим, чтобы вместить огромные военные машины, но чтобы всё равно казалось, что это внутренние помещения Авианосца. Оно также должно было выглядеть современно, чтобы легко вписаться в дизайн, который мы уже создали». «Размах, предоставленный нам в Clinton County Airpark, был огромен. Нам нужно было просто «встроиться» в уже существующие конструкции, и взять лучшее от всех текстур, труб, лестниц, перил и оград, которые уже были там», — добавляет художник-постановщик Джеймс Чинланд.
«Мне очень понравилось то, как выглядела съёмочная площадка, — говорит режиссёр Джосс Уидон. Джеймс проделал отличную работу, интегрируя то, что нам нужно было, в уже существующие вещи. Всё было сделано идеально, просто невозможно было отличить реальность от бутафории. Это также дало актёрам настоящий мир, в котором можно было существовать, а каждый раз, когда это достигается, актёрская игра получается гораздо более живой».
Пока одна часть команды снимала в Огайо, вторая её часть снимала сцену погони в городе Уортингтон, штат Пенсильвания, недалеко от угодий Creekside Mushroom Farms, ранее принадлежавших знаменитому бренду «Moonlight Mushrooms». Это место — самая большая ферма по выращиванию грибов в мире. Это также единственная подземная ферма в США с заброшенными подземными известняковыми тоннелями длиной в 240 км. и общей подземной площадью в 3,2376 квадратных километров. Эта ферма занесена в Книгу Рекордов Гиннеса за свою огромную площадь и за тот уникальный факт, что все грибы выращивались на ней под землёй в абсолютной темноте. «Мстители» — первый фильм, снимавшийся здесь. Создатели фильма получили полный доступ к 240 км. тоннелей. Одной из сложных задач было проведение света и электричества через них для съёмок погони, в которой участвовали Локи, агент Коулсон и агент Мария Хилл. Этот процесс занял месяцы, но в итоге оправдал себя, потому что съёмочная площадка выглядела так впечатляюще, что разговоры о ней достигли другой части съёмочной группы, работавшей в совсем другом месте. «Там, под землёй, было просто невероятно, — говорит исполнитель роли Локи Том Хиддлстон. Мы снимали сцену погони, используя около пятнадцати внедорожников, которые ездили по тоннелям со скоростью 80 км/ч. Я был не слишком крепко привязан к задней части одного из грузовиков, и это ощущение ни с чем не сравнится. Это опасно, драматично, захватывающе, ты действительно чувствуешь энергию и динамику сцены. Я думаю, что она получится просто уникальной. Лично я говорил всем из первой съёмочной группы, что это была одна из самых крутых съёмочных площадок, которые я когда-либо видел».
По тоннелям за Локи гонится агент Мария Хилл, которая старается поймать его до того, как он выйдет за область действия «ЩИТ». Коби Смолдерс, исполнительница роли Марии Хилл, разделяет восхищение своего партнёра по площадке Тома Хиддлстона по поводу того, что им удалось оказаться в эпицентре действия во время съёмок в этом уникальном месте. «Мне нужно было вести огромный военный грузовик без дверей, что было довольно страшно, но уже после нескольких дублей я выглядывала из грузовика и стреляла из пистолета. Это было так здорово. Мне говорили «Всё, снято», но мне это так нравилось, что мне хотелось снять ещё несколько дублей».

Взрывы и трюки: Кливленд зажёг по-настоящему!

Для съёмок самой внушительной экшн-сцены в фильме съёмочная группа «Мстителей» отправилась в Кливленд, штат Огайо. В этой сцене неизвестные тёмные силы атакуют Нью-Йорк. Кульминацией является серия взрывов на 42 улице. Для того чтобы снять такую масштабную сцену, съёмочная группа перекрыла 9-ую улицу в центре Кливленда на 4 четыре недели для подготовки площадки и самих съёмок. Перекрытие одной из главных транспортных артерий в центральной части города — нелёгкая задача, но создатели фильма сумели убедить отцов города и штата благосклонно отнестись к съёмкам. «Представляя наш план руководству Кливленда, мы продемонстрировали изображение улицы, полностью лежащей в руинах. «Вот чего мы добиваемся, доверительно сообщили мы представителям мэра, — вспоминает Луис Д'Эспозито. Видно было, что ребята немного струхнули. Повисла тишина. Тогда мы подробно объяснили, как защитим все улицы и дома. Тут все вздохнули с облегчением. Они нам очень помогли: разрешили нам сделать всё, что требовалось».
«Мы никогда не сможем полностью отблагодарить губернатора, мэрию города, и специального уполномоченного по вопросам кинопроизводства Ивана Шварца, потому что без их скоординированной помощи мы бы никогда не смогли создать такую масштабную съёмочную площадку на несколько кварталов — добавляет Патриция Уитчер. Город помогал нам во всём. Снимать там было сплошным удовольствием».
Первой задачей при подготовке к съёмкам было превратить 9-ую улицу в Кливленде в оживлённую нью-йоркскую 42 улицу. Так как в основном все магазины на улице пустовали, художнику Джеймсу Чинланду пришлось строить сотни новых витрин магазинов в уже существующих зданиях за очень короткий промежуток времени. «Работать с руководством города было легко, они нам очень помогали, — говорит Чинланд. То, что мы снимали в центральной части города, было большим преимуществом, так как это дало нам необходимую начальную платформу. 9 Улица в Кливленде выглядит превосходно, к тому же она абсолютно точная копия нью-йоркской 42-ой». Джеймс Чинланд и его команда отлично поработали над созданием улиц псевдо-Нью-Йорка. Об этом говорили все, тысячи любопытных приходили посмотреть, как улица с пустыми домами превращается в оживленный Нью-Йорк с выходами из метро и витринами популярных магазинов». Декорации и сама площадка были настолько убедительными, что члены съёмочной группы не раз слышали, как местные жители радовались открытию новых магазинов в городе. Чинланд также должен был проследить за тем, чтобы взрывы на этой улице-декорации не нанесли никакого ущерба. «Мы провели очень кропотливую работу, готовясь к этим съёмкам. Было очень много консультаций с начальством города. Мы построили модель улицы, и на ней было видно, где будут дыры, а где будут пробегать каскадёры. Модель была довольно простой, но она помогла всем понять, что ожидается от сцены и как к ней подготовиться», — объясняет Чинланд. «Когда соединяешь спецэффекты с действительностью, то место склейки не должно быть заметно, — рассказывает продюсер Кевин Фейги, Нам нравится брать настоящие постройки, машины… любые настоящие объекты и затем доводить его до ума с помощью компьютерной графики. Мы не хотим, чтобы спецэффекты были на первом плане, это наша философия. Лучше всего было бы, если бы съёмка была бы на 100% реальной, но приходится идти на небольшие компромиссы. Джеймс Чинланд отлично поработал над созданием улицы, мы добавили совсем немного графики».
Режиссёру Джоссу Уидону нравилось, что архитектура Кливленда очень похожа на архитектуру Нью-Йорка. Вот как он списывает эту сцену: «Она начинается с того, что жители Нью-Йорка замирают, впервые столкнулись с неизвестными тёмными силами. Горожане останавливают все свои машины и выбираются из них, чтобы посмотреть, что происходит. Затем на улице внезапно раздаётся пулемётная очередь и начинаются взрывы. Машины взлетают на воздух и переворачиваются, люди убегают, пытаясь спасти свои жизни… затем начинается битва между Мстителями и злыми силами». Для того чтобы снять «пулемётную» очередь взрывов, Дэн Садик, координатор спецэффектов и его команда, стратегически расположили пиротехнические заряды и выверили по времени взрывы машин, чтобы каскадёры могли безопасно передвигаться по площадке. Чтобы такая масштабная сцена состоялась, Садик и его команда устроили 28 взрывов, которые словно волной прошлись по улице, имитируя воздушную атаку. Сцена также подразумевала наличие двадцати одной машины посередине улицы, это число включало в себя простые машины, перевёрнутые машины и машины для взрывания, включая полу-грузовик. В общем, около 50 машин было оснащено различной техникой для съёмок этой сцены. Координировать пиротехнику и взрывы в довольно ограниченном пространстве — обычная работа для Садика. Вот как он описывает сцену: «Первый шаг при подобных съёмках — это понимание того, как сцена вписывается в окружающую среду, а уже потом мы начинаем обдумывать, как перекрыть улицу, что обсудить с обслуживающими город компаниями, выяснить, что находится под улицей. Чтобы не врезаться в какую-нибудь газовую трубу или высоковольтную линию, когда мы будем укреплять машины. Нам очень помогло то, что у нас был доступ в здания на этой улице, и мы могли складывать туда наше оборудование и закрывать его там. Мы также покрывали все окна пленкой Lexan, чтобы защитить их от взрывов». Ещё одной непростой задачей для Садика и его команды было распределение и координирование информации между различными отделами и группами. «Каскадёры, операторы, строители декораций, дизайнеры, ответственные за площадку, реквизиторы — все эти отделы участвуют в съёмках, когда речь идёт о такой масштабной сцене, — поясняет Садик. Например, мы репетировали с операторами и каскадёрами, чтобы понять, какое положение камеры будет самым выгодным. Затем, мы встречались с каскадёрами, чтобы понять, каким образом интегрировать трюки в происходящее. Тогда мы понимали, что нам нужно доделать, а что переделать».
«В студии Marvel Дэна Садика считают образцом для подражания, когда речь заходит о спецэффектах, — утверждает Джереми Лэтчем. Он с нами со времени первого «Железного Человека», а когда ты снимаешь подобную сцену, важны две вещи: первая — снять её так, чтобы это был впечатляющий спектакль, в котором спецэффекты должны играть свою роль абсолютно незаметно, а вторая — чтобы всё было безопасно. Когда работаешь с Дэном, он делает и то, и другое. Он создаёт настоящий шедевр, и мы можем спать спокойно, зная, что он позаботится обо всём и все будут в безопасности».
Месяцы подготовки и тяжёлой работы принесли результат: в понедельник 15 августа эта масштабная сцена была снята Дэном Садиком и его командой без сучка и задоринки. Несмотря на то, что снималась она на 9-ой улице в Кливленде, фотография этой сцены появилась на обложке «The New York Post» с подписью «Спаси нас, Тор!». «Да, мы взорвали весь мир! — шутит режиссёр Джосс Уидон. Я не помню, чтобы я когда-либо прописывал настолько масштабную сцену. Выглядело всё так, будто в этой сцене не уцелел никто, включая и самих Мстителей. Это был очень запоминающийся день. Мы работали с 15 камерами, переворачивали и взрывали машины. Это была просто оргия уничтожения всего вокруг. Впрочем, немного человечности в этот хаос мы добавили. Боже мой, что это было за зрелище!».
Снимал это уникальное событие номинант на премию «Оскар» Шеймус МакГарви, который рассказывает о расстановке камер: «У нас было четыре камеры Aerial Alexas, расставленные на разных точках, замедленную съёмку мы делали на Arri 435s. К тому же у нас было пять фотоаппаратов Canon EOS 5D Mark II и два Canon EOS 7Ds. Они были просто незаменимы, потому что мы смогли поставить их на те точки, на которые никогда не поставили бы стандартную камеру». МакГарви продолжает свой рассказ: «Несмотря на то, что мы поставили некоторые фотоаппараты Canon на небезопасные точки, мы не потеряли ни одного из них. У нас были щитки, защищавшие камеры, они позволили нам снять крупные планы летевших на нас взорванных такси. Я также дал камеру Canon одному из каскадёров, и он бежал с ней, поэтому нам удалось поймать ощущение опасности и погружения в момент трюка, который обычно наблюдается со стороны. С этими камерами мы можем дать людям новый опыт погружения в сцену».
На следующий день группа снимала последствия нападения на улицу, и режиссёр Джосс Уидон запросил помощь 25 бойцов 391-го военно-полицейского батальона, базировавшегося в Огайо. «Отряд был нужен для того, чтобы добавить сцене реализма», — говорит подполковник Джон Клирвотер, заместительный директор в OCPA-LA (армия США, офис представителя международных отношений). «Это дань резервам армии США и ветеранам 391-го батальона. Улицы Кливленда дрожали, когда они открыли огонь из своих 50-калиберных автоматов и Марк-19. Съёмочная команда была впечатлена их мощью и командной работой». Режиссёр Джосс Уидон также был впечатлён и благодарен всем, когда он фотографировался с солдатами на память после завершения съёмок сцены. «Я был очень рад, что нам удалось заполучить их для съёмок. Кажется, что это небольшая деталь, но когда у тебя есть что-то настоящее, то это очень помогает сцене. Они знают, как обращаться с оружием, как занимать позицию на улице, которую атакуют, они отлично сработали».
Среди персонажей «Мстителей» есть один герой, помериться силами с которым выпадает каждому из Мстителей. Это Локи. Вот, что думает по поводу этого Том Хиддлстон: «Мой персонаж вступает в схватку с Тони Старком, Ником Фьюри, Капитаном Америка, Тором, Халком, Чёрной Вдовой и Соколиным Глазом, — говорит Том Хиддлстон, Работать с исполнителями этих ролей было просто удивительно. Ведь это одни из самых выдающихся актёров нашего времени. Это действительно команда актёров-супергероев». Партнёры Хиддлстона по фильму разделяют его восторг: «Когда ещё вы можете увидеть таких актёров вместе, причём в таком фантастическом антураже? — спрашивает Скарлетт Йохансон. Для меня работа с каждым из них стала настоящим подарком. «Мстители» — это всё то, что людям так понравилось в «Железном Человеке», но с добавлением научной фантастики. Здесь есть всё, что Джосс так любит в этом жанре: ты оказываешься в абсолютно другой реальности, но при этом остаёшься человеком».
«Иногда во время съёмок ко мне вдруг приходило осознание того, в каком грандиозном деле я участвую, и я думал: «Как же это всё-таки здорово», — говорит Роберт Дауни-мл. Мне ведь уже 46 лет, а в этом возрасте ты уже начинаешь особенно ценить всё по-настоящему хорошее. На этих съёмках было действительно здорово. Работать, да и отдыхать с этой командой было просто круто».

Нью-Йорк: Мстители расстаются

Когда съёмки в Кливленде подошли к концу, съёмочная группа отправилась в Нью-Йорк Сити для последних дней съёмок. Так как история «Мстителей» происходит в Нью-Йорке, вся съёмочная бригада собралась в последний раз в Центральном Парке. «Обычно съёмки сцен фильма идут не по порядку, но наш проект стал исключением. Мы заканчивали съёмки в Нью-Йорке, и последней снимали финальную сцену фильма, в которой вместе собраны все герои фильма, — рассказывает Кевин Фейги. На съёмку ушла первая половина дня, а во второй половине все прощались до встречи на премьере». «Снимать в Центральном Парке всегда нелегко. А что если взять весь актёрский состав «Мстителей» и попробовать снять с ним сцену около фонтана «Бетесда» в выходные после Дня Труда? Актёры, съёмочная бригада и все создатели фильма узнали, что это значит. Чтобы увидеть весь актёрский состав фильма «Мстители» в костюмах, включая Тора и Локи, одетых по последней моде Асгарда, в Центральный Парк пришли тысячи людей. Актёры впервые за долгое время собрались все вместе для съёмок одной сцены. И все знали, что это конец съёмок и больше такого не будет».
Для режиссёра Джосса Уидона главной задачей было удерживать внимание актёров. «Это было нечто среднее между вечеринкой однокурсников и цирковым представлением. Папарацци и фанаты были повсюду, все актёры были очень рады видеть друг друга, они болтали, обменивались новостями. Поэтому я не останавливал работу камер, так как понимал, что если скажу «снято», то заново мы приступим к работе очень не скоро».
«Самое лучшее — это то, что у каждого героя уже есть своя франшиза и и свои фанаты, — говорит Кевин Фейги. Вы видите всех этих маленьких детей, которые поднимают голову и видят Криса Хемсворта, который кричит «Тор!» и Криса Эванса, кричащего «Капитан!» Конечно же, обаяние Роберта Дауни-мл. не знает границ, поклонники Джереми Реннера узнают, что он Соколиный Глаз, и зрители принимают Марка Руффало как нового Брюса Бэннера. Я знаю, что Джоссу было тяжело удерживать всеобщее внимание, потому что это была абсолютная фантастика — собрать всех в Центральном парке и просто наблюдать за реакцией оказавшихся там в тот момент людей».
5 сентября 2011 года съёмки в Нью-Йорке закончились. Создатели фильма вспоминают творческий путь, пройденный ими за время съёмок. «В наших фильмах мы стараемся рассказать отличную историю, наполненную эмоциями, — говорит Луис Д'Эспозито. Поэтому когда зрители переживают за персонажей, когда они смеются или плачут, это потому что они сопереживают героям фильма. Когда мы слышим и видим реакцию зрителей в зале, то нет лучшего чувства на свете. Тогда мы понимаем, что хорошо сделали своё дело. Я уверен, что в случае с «Мстителями» зрители обязательно отреагируют на эмоциональную сторону и на заразительный юмор нашей истории».
«Я из Нью-Йорка, поэтому я был очень рад снова приехать сюда и снимать в разных частях города, — говорит Джосс Уидон. Это правильно, что мы закончили съёмки в том городе, который постарались воспроизвести в других местах. Это было потрясающе, и я очень привязался ко всем членам команды». «На 92-ой день съёмок я устал меньше, чем в первый день. И это благодаря потрясающему актёрскому составу и съёмочной группе фильма «Мстители». Если зрители получат такое удовольствие от просмотра, которое мы получили от съёмок, то мы всё сделали правильно».
«За 10 лет работы в Marvel, всё, о чём я мечтал, — это создать такой фильм, в котором произойдёт нечто настолько угрожающее и масштабное, что потребует вмешательства всех героев. И тогда они станут единой командой, наладят отношения друг с другом и сообща исполнят свою миссию, победив зло, — говорит Кевин Фейги. Собрать всех «Мстителей» на большом экране — это больше, чем воплощение мечты; это, безусловно, важнейший момент моей карьеры».


По материалам Пресс-релиза Walt Disney Studios Sony Pictures Releasing (WDSSPR)

Ссылки