Волошин, Игорь (1).jpg Игорь Волошин

ИГОРЬ ВОЛОШИН: «Я ГОТОВ БЫЛ ВЫЗВАТЬ ВЫСОЦКОГО С ТОГО СВЕТА…»

Хотя кинематографическая карьера режиссера Игоря Волошина пока что не очень длинная, но оба его фильма — «Я» и «Нирвана» — настолько яркие и пронизанные каким-то, кажется, ему одному присущим стилем, что просто невозможно не следить за тем, что он делает, также как невозможно спутать его с кем-то другим. В интервью журналисту РуДата Игорь рассказал о том, что заставило его отказаться от съемок фильма о Высоцком, почему ему казалось, что время простоты в кинематографе прошло и о чем будет его новый фильм.

Игорь, я слышала, что вы начали снимать фильм «Черный человек», но что-то пошло не так…

Я ушел с этого проекта. Я уходил с проектов, которые становились не интересными, или производственно неуправляемыми. Я считаю, что кино надо снимать быстро. Свою кинематографическую жизнь я начинал с проекта, которому посвятил 2,5 года жизни, и ушел с него. Эта кинокартина называется «Беляев». После меня ею занимался Коля Хомерики. Также был фильм «Пирамида», с которым произошла подобная история. Здесь меня не очень устраивал сценарий. Я высказал свои идеи по поводу него. Но у нас часто бывает, что есть деньги, и нужно срочно снимать. А сценария нет. И потому часто очень средний сценарий запускается в производство. Это должна была быть история о Мавроди, на роль которого прочили Алексея Серебрякова. После этого фильма мне предложили делать фильм «Черный человек» о Высоцком. Безусловно, это очень круто, потому что Высоцкий — уже сам по себе явление. Для меня в этой работе был принципиально важен один момент. Моей задачей было сделать так, чтобы зритель, который смотрел по одному каналу фильм «Место встречи изменить нельзя», переключил на другой канал, попал на наш фильм и увидел точно такого же Высоцкого. Если говорить о кастинге на роль Высоцкого, то мне нужен был сам Высоцкий, и я готов был вызвать его с того света. То есть мне было необходимо получить реального Высоцкого в кадре, любыми способами: пластическим гримом, компьютерной графикой, 3D технологиями, магией, да чем угодно…

А это возможно?

Я ставил такую задачу.

Дальше оказалось, что это ОЧЕНЬ не просто. Даже фильм «Буш» (прим.: «W.»). Оливера Стоуна с Джошем Бролиным в главной роли… А они ведь сделали этому актеру очень тонкую пластику, так что казалось, будто это живая плоть. Конечно, потом на компьютере стирались швы, но это уже, на самом деле, не главное. Главное то, что Буш в годах — не получился. А это зрителю, как раз интереснее всего. Именно за этим он пойдет в кинотеатр. Как он там? Похож на Высоцкого? Как там Буш на Буша похож? Кино всех избаловало и все готовы к тому, что именно в кино произойдет чудо. А в «Буше» создатели явно психанули и стали все же добиваться сходства. Но не понятно зачем, лучше бы Бролина просто состарили.

	Нирвана-Ольга Сутулова и режиссер Игорь Волошин.jpg С Ольгой Сутуловой на съемочной площадке фильма «Нирвана».

Мы же стали проводить тесты. Взяли все материалы с Высоцким, взяли Сергея Безрукова, который должен был сниматься в главной роли, потому что я люблю рисковать. А, кстати сказать, Сережа выдающийся актер, у него неограниченные актерские возможности, и работать с ним, это все равно что летать на МИГ-29. Но без подготовки, однако, с ним не все справляются, и не у всех режиссеров он сила в чистом виде. Ему нужен пилот. На первой фотосессии результат был просто отличный, и перед нами вдруг начал возникать Владимир Семенович. Сделали повторную кинопробу — она еще лучше. Но кожа под таким гримом не дышит, к тому же он может вызывать аллергию, и даже в Америке сейчас нет точного рецепта изготовления этого материала. Потому невозможно пока добиться того, чтобы одновременно была и стопроцентная схожесть, и живое на вид лицо.

Когда исполнительные продюсеры увидели, что вроде бы получается, что у нас в кадре будет реальный Высоцкий, стали планировать съемочный период. Но случился коллапс. На кинопробах оказалось, что герой сам по себе, когда он один, очень похож на Высоцкого, но когда он в кадре с другими людьми, было заметно, что он не живой, что плоть не настоящая. Вроде бы все в порядке, но что-то не так… И вот это «что-то не так» заставило меня покинуть проект. Я позвонил Константину Эрнсту и высказал свою позицию. А поскольку с ним меня в сотрудничестве связывает серьезный профессиональный результат, он меня поддержал в моем решении. Через некоторое время он предложил мне другой проект, но, к сожалению, я уже занялся старыми разработками, и был в запуске.

Вы настоящий перфекционист…

Дело в другом: у меня была четкая задача. И были варианты либо снимать похожего на Высоцкого дебютанта, либо добиваться реального Высоцкого в кадре. Плюс к этому, даже если бы тот грим, который оказался не готов, проявил себя лучше, все равно его нужно было бы дорабатывать с помощью компьютерной графики, что было слишком затратным для того послекризисного времени. Мне же нужно было бы работать на прямую со студией спецэффектов, сделавшей картину «Загадочная история Бенджамина Баттона», пользоваться их технологиями, потому что фильм про Высоцкого можно сделать только один раз. Но это неимоверно долгая история, а у нас уже вот-вот должен был начаться съемочный период…

	Волошин, Игорь (2).jpg - Двойника Высоцкого не может быть, как и двойника любого другого человека…

Тогда почему вы все же отказались от поиска актера-двойника?

Двойника Высоцкого не было, нет и не будет, как и любого другого человека. Но даже в этом случае была бы необходима компьютерная графика, а это плюс еще l5 миллионов долларов к бюджету фильма. Либо нужно было бы снимать в павильонах, чтобы был специальный свет.

Помните фильм «Дракула Брэма Стокера»? Вот там было бы проще, потому что Дракула вампир, у него на коже могут быть шелушения, пролежни… Но мы-то собирались делать фильм про человека, и если он радуется, то это должна быть действительно радость. Пусть даже как в «Бенджамине Баттоне», где понятно, что Брэд Питт не молодой, он немножко мультяшный, но это все прощается, потому что это технологии, которые двинулись вперед только в этом кино. Вот так бы двинулись и мы. Но — не было денег, не было условий.

Что с проектом сейчас?

Я считал, что этот фильм сможет снять режиссер жесткого склада, такой как Сидоров, Велидинский, Буслов. И сейчас им занимается Петр Буслов. Потому что если режиссер мягок, он не добивается именно того, что ему надо, и фильм у него не получается. Каждая секунда должна быть именно такой, как надо тебе. И естественно, что этот путь кого-то сводит с ума, кого-то делает деспотом, кого-то капризным, — но, тем не менее, этот баланс нужно соблюдать.

У вас уже есть два готовых проекта — «Нирвана» и «Я». В какой-то мере они пересекаются — по яркости, по теме. Почему?

Меня не раз спрашивали, почему я не оставлю эту наркоманскую тему. Хотя, на самом деле, первым я должен был делать как раз фильм «Я». Но продюсеру показалось, что это дороговато для дебюта. Эта история первоначально существовала в виде повести, правда она захватывала и наше время. В итоге в картине мы от этой пролонгации отказались, потому что просто не хватило средств: на тот момент в кино кризиса не было, и все было безумно дорого. Сценарий «Нирваны» же был очень простым, и вначале назывался он «Осенние игры».

Что же касается яркости, то я считал, что кино можно показывать немного иначе, что простота уже исчерпала себя. И я стал искать сложные формы.

	Я - фото 2.JPG Артур Смольянинов и Алексей Горбунов. Кадр из фильма «Я».

Неужели простота действительно уже никуда не годится?..

Нет-нет, я это тоже очень люблю. Более того, мой следующий фильм будет именно таким.

Так вы себе противоречите…

Ничуть. На тот момент мне казалось, что простоты уже достаточно.

Вы знаете, я думаю, что в «Нирване» есть то, что будут догонять чуть позже. Так мне сказали и в Америке на фестивале. Американцы вообще очень круто этот фильм восприняли. Мы получили за «Нирвану» приз в Лос-Анджелесе, гран-при в Техасе. Потому что им знакома эта эстетика. Я хотел сделать такой барочный комикс со своими персонажами. У нас же этот фильм был довольно сложно воспринят, потому что до этого никто не снимал реальное кино в нереальных декорациях. Если бы я на всех надел маски персонажей античных трагедий, в чем замысел и состоял, все бы поняли, но фильм был бы не для людей.

Вы упомянули новую картину, которую собираетесь снимать. Что это будет?

Сейчас у меня своя кинокомпания, ею занимаемся я и двое моих партнеров. Мы запустили в производство два проекта, один из них коммерческий, и снимать его будет крепкий режиссер. Это фэнтези. Про свой замысел я бы рассказывать не стал. Могу только сказать, что это будет простая история без узнаваемого волошинского стиля, где все ярко, красиво и соблазнительно. Будет просто, и легко — будет именно так, как я не хотел снимать «Нирвану», когда она была на бумаге, в сценарии, который ко мне попал.

30 июня 2010 года, корреспондент Евгения Гутникова специально для www.rudata.ru