Тихомиров, Александр Дмитриевич
(Перенаправлено с Тихомиров, Александр)
    
|
| Александр Дмитриевич Тихомиров | |
| Дата рождения | 1916 |
| Место рождения | Баку Российская империя |
| Дата смерти | 1995 |
| Национальность | русский |
| Подданство | Россия |
| Гражданство | Россия |
Александр Дмитриевич Тихомиров — русский художник. Занимался монументальной и станковой живописью, графикой. В историю официального советского искусства 1950-1980-х гг. вошел как автор ленинианы, создатель самого большого в мире живописного погрудного портрета В. И. Ленина (42 x 22 м).
Однако главной для него была другая часть творчества. Картины, которые он писал в мастерской, до 1987 г. были известны лишь небольшому кругу друзей - художников, коллекционеров, искусствоведов. Эти работы никак не соответствовали канонам соцреализма — ни по выбранным художником темам, ни по технике исполнения. В настоящее время произведения А. Д. Тихомирова хранятся в ГРМ (Санкт-Петербург), в музеях России, Азербайджана, Италии, в частных российских и зарубежных коллекциях (Франция, Германия, Канада, США, Австралия и др.).
Содержание |
Биографический очерк
Александр Дмитриевич Тихомиров родился в Баку в семье инженера-строителя. После 6 классов школы работал в живописной мастерской рекламы и учился на рабфаке. В 1934 г. поступил на 2-й курс Бакинского художественного училища на живописный факультет. Начиная с 3-го курса, учился под руководством художника Ильи Рыженко (в прошлом ученика И. Репина), давшего ему, по словам А. Д. Тихомирова, «крепкую реалистическую основу и живописную культуру».
В 1937 году участвовал в художественной выставке, посвящённой 175-летию поэмы Шота Руставели «Витязь в тигровой шкуре». Его графические работы — иллюстрации к поэме — были приобретены Азербайджанским музеем искусств им. Р. Мустафаева. По окончании училища в 1938 г. работал по договору над картинами для Азербайджанского антирелигиозного музея.
В годы Великой Отечественной войны, будучи освобожденным от военной службы из-за слепоты правого глаза, работал в Художественном Комбинате Азербайджанского отделения Художественного фонда. В это же время вступил в Азербайджанский Союз Художников, работал над агитплакатами и портретами героев Отечественной войны. По приглашению И. Рыженко писал с ним два панно «Разгром гитлеровцев на Кавказе» для Бакинского дома Красной Армии и Флота. В 1944 г. поступил на 3-й курс Московского художественного института им. Сурикова. Учился у А. Осмеркина. Но на 4-м курсе был исключен за «формалистические» проявления в живописи.
Ко времени учебы относится знакомство А. Д. Тихомирова с Робертом Фальком, которое перешло в дружеские отношения. О работах молодого художника — пейзажах и натюрмортах в традиции русского импрессионизма, Р. Фальк отзывался с одобрением, отмечая, что А. Д. Тихомиров обладает «французским глазом» в живописи. После приглашения Р. Фалька написать этюд из окна своей мастерской А. Д. Тихомиров часто бывал у художника, они нашли много точек соприкосновения, вызванных близостью взглядов на проблемы творчества.
Среди друзей А. Д. Тихомирова были художники И.М.Ильин, Е. Симкин, С. Адливанкин, А. Лабас, А. Глускин, Б. Отаров, Б. Пинхасович, И. Дризе, Б. Тальберг, Н. А. Передний, написавший портрет художника.
В 1951-1976 гг. А. Д. Тихомиров работал в Москве в Комбинате декоративно-прикладного искусства. Участвовал в праздничных оформлениях г. Москвы, в течение ряда лет оформлял Государственную Библиотеку им. В. И. Ленина. В историю советского официального искусства 1950—1970-х гг. вошел как автор ленинианы. Написал монументальный портрет В. И. Ленина, самый большой в мире (42 x 22 м), размещавшийся на фасаде здания Министерства иностранных дел, за этот портрет был награжден золотой медалью на выставке наглядной агитации ВДНХ (1975).
По мнению искусствоведа В. А. Матвеева, творчество художника можно условно разделить на три этапа: импрессионистический (1940-50-е гг.), фовистический (1960-е гг.), новый классический (неоклассический) стиль, начиная с 1970-х гг.
В работах А. Д. Тихомирова — глубокий философский подтекст, психологичность образов сочетаются с мощным потоком энергии, великолепным решением пластических и цветовых задач. Вечные темы добра и зла, одиночества и трагического начала, тема любви находят отражение в его полотнах. Библейские персонажи, узники и отверженные, преследуемые толпой, странники, сумасшедшие — все те, кто так или иначе противопоставил себя массе в силу стремления к Иному, в силу болезни или непонимания толпы становятся героями его произведений.
В работах, посвященных театру и цирку, ясно прослеживается отсыл к У. Шекспиру, чьи произведения любил художник. Сцены пира, отдыха актеров после спектакля, изображенные на полотнах, — те минуты, когда, устав от надуманной игры, навязанных ролей, люди в масках остаются среди многих себе подобных наедине каждый с собой.
Актеры, акробаты, клоуны изображены с закрытыми глазами, их взгляд обращен внутрь себя — «повернув глаза зрачками в душу». Какие тайны, какие притягивающие бездны, полные пороков или страхов, открываются им? «Шут — принадлежность общества, именно он говорит правду в лицо», — отмечал художник.
Тема Петрушки и Балерины, навеянная балетом И. Стравинского «Петрушка», тема необычайно сильной и нежной любви — одна из основных в творчестве А. Тихомирова: «„Петрушка и Балерина“ — вот тема, которая захватывает меня всегда». Тонкий знаток и ценитель классической музыки, он писал свои полотна, слушая произведения Стравинского, Скрябина, Чайковского, Бетховена, Прокофьева, Баха, Моцарта, Брамса, Карла Орфа. Друзья художника — композиторы, пианисты — называли его работы «воплощенной музыкой».
«Александр Дмитриевич, — рассказывает В. А. Матвеев, — ставил широкие человеческие задачи, он как бы предчувствовал, что Россию ожидает некое испытание, переходный период в ее истории. Конечный цикл работ — типично классический как по композиции, так и по размаху изображенного, по воздействию на людей. Художник говорил: „Я хочу соединить современное с классическим“. Это была удивительно точная фраза, я думаю, что он этого достиг».
Как замечает художник, искусствовед, критик Л. Ф. Дьяконицын, «думаю, отныне имя Александра Дмитриевича Тихомирова будет все более и более известно, его творчество прочно займет место в искусстве и послужит источником мужества, культуры, вдохновения для других поколений художников».
Выставки
- 2012 — персональная выставка «Александр Тихомиров. Восточные мотивы» в Государственном музее искусства народов Востока (Москва)
- 2012 — групповая выставка «Страховой случай» в Галерее «Ковчег» (Москва)
- 2011 — персональная выставка «Александр Тихомиров. Живопись. Графика» в Русском музее (Мраморный дворце, Санкт-Петербург). Кураторы Л. Шакирова, И. Урицкая
- 2010 — персональная выставка «Александр Тихомиров: Не иду дорогой всех...» в Государственном центральном музее современной истории России (ГЦМСИР, Москва). Кураторы выставки И. Урицкая, Е. Гоголева
- 2009 — персональная выставка «Темы театра и цирка в творчестве А. Д. Тихмирова» в МВЗ «Галерея А3» (Москва). Куратор выставки Е. Гоголева
- 2008 — персональная выставка «А. Д. Тихомиров. Живопись, графика» в галерее «Новый Эрмитаж» (Москва)
- 2004 — персональная выставка в Московском Государственном техническом университете им. Н. Э. Баумана (Москва)
- 2002 — групповая выставка студии «Остож» (Москва)
- 1999, 2000 — посмертные выставки в Центральном Доме художника (ЦДХ), в том числе выставка «Цирк», посвященная Ю. Никулину (Москва)
- 1993 — персональная выставка в галерее «АНТИПЪ» в Центральном доме литераторов (ЦДЛ, Москва)
- 1990 — выставка «Париж — Ленинград — Москва», обложка каталога этой выставки — работа А. Д. Тихомирова
- 1989 — Участие в выставке русского искусства в Риме (Италия)
- 1987 — персональная выставка в Орловском драматическом театре (Орел)
- 1937 — групповая выставка к 750-летию поэмы Ш. Руставели «Витязь в тигровой шкуре» (Азербайджанский государственный музей искусств им. Р. Мустафаева, Баку)
