Интересные факты

Введение

История, положенная в основу сюжета картины «Воспитание чувств» о девочке, которая борется со своим переходным возрастом, началась в Британии в начале 1960-х. Мир еще не вполне оправился от Второй Мировой войны, но воздух уже был пропитан веяниями свободы. Режиссером фильма выступила датчанка Лоне Шерфиг («Уилбур хочет покончить с собой», «Итальянский для начинающих»). В основу своего сценария Ник Хорнби («Фанатик», «Мой мальчик») положил мемуары журналистки Линн Барбер, которые в свое время публиковал журнал Granta.

Главные роли в «Воспитание чувств» сыграли Питер Сарсгаард («Парни не плачут», «Кинси», «Афера Стивена Гласса»), Кэри Маллиган («Гордость и предубеждение»), Альфред Молина («Человек-паук 2», «Фрида»), Доминик Купер («Мамма Mia!», «Любители истории»), Розамунд Пайк («Перелом», «Умри, но не сейчас»), Кэра Сеймур («Американский психопат», «Банды Нью-Йорка»), Оливия Уильямс («Академия Рашмор», «Шестое чувство»), Салли Хокинс («Беззаботная», за роль в котором она получила «Золотой глобус») и Эмма Томпсон («Последний шанс Харви», «Основные цвета», «Разум и чувства»).

Фильм снимался весной 2008 года в Лондоне, Оксфорде, Париже и близлежащих окрестностях, а также в павильоне студии Twickenham Studios. В закадровую команду вошли оператор Джон де Борман («Последний шанс Харви», «Мужской стриптиз»), художник-постановщик Эндрю МакАлпайн («Пляж», «Пианино») и костюмер Одиллия Дикс-Миро («Преданный садовник», «Грязные прелести»).

Продюсерами выступили Финола Двайер и Аманда Пози по заказу BBC Films. Финансировали съемки Endgame Entertainment и BBC Films. Исполнительными продюсерами от Endgame Entertainment стали Джеймс Д. Штерн, Дуглас Е. Хансен и Венди Джафет; от студии BBC Films — Дэвид М. Томпсон и Джэми Лоренсон. Также обязанности исполнительного продюсера взял на себя сценарист Ник Хорнби.

Сюжет

1961 год. 16-летняя школьница Дженни (Кэри Маллиган) понимает, что до взрослой жизни остался лишь шаг. Подпевая Жюльетт Греко, она мечтает об окутанной клубами дыма сигарет «Голуаз» Франции. Измученная тяготами школьной жизни и гнетом родительской заботы, она не может дождаться вожделенных перемен. Несмотря на это, она прилежная ученица, добившаяся успехов во всех предметах, кроме латыни. Ее отец убежден, что при достаточном усердии с ее стороны место в Оксфорде ей гарантировано.

Одним дождливым днем ее размеренная жизнь, расписанная как по нотам, переворачивается вверх дном. Виной тому — случайный знакомый, 30-летний Дэвид (Питер Сарсгаард). Учтивый и остроумный мужчина легко занимает место Грэхема (Мэттью Берд), менее успешного ухажера ее новой знакомой. К немалому изумлению Дженни, Дэвид умудряется очаровать и ее по-английски пуританских родителей — Джека (Альфред Молина) и Марджори (Кэра Сеймур). Он виртуозно обходит в беседе все подводные камни и вынуждает семейную чету соглашаться со всеми своими авантюрными предложениями.

Довольно скоро Дэвид знакомит Дженни с блистательным миром концертов классической музыки и поздними ужинами в шикарных ресторанах. В этих вылазках их сопровождают друзья Дэвида — Дэнни (Доминик Купер) и его очаровательная подруга Хелен (Розамунд Пайк). Дэвид успешно заменяет традиционное образование Дженни своим собственным, забирая ее из школы и катая в «родстере» по аукционам и прокуренным пабам.

Под предлогом представления будущей абитуриентки с деканом Льюисом, Дэвид вывозит Дженни на уикэнд в Оксфорд в компании Дэнни и Хелен. Затем, умело комбинируя лесть и покорность, он уговаривает родителей девушки отпустить ее с ним в Париж на ее 17-й день рождения. И опять-таки спутницей Дженни должна стать эфемерная «тетушка Хелен». Джек и Марджори не догадываются, что их дочь выбрала эту дату для потери невинности.

Париж оказывается именно таким, каким его Дженни и представляла, секс с Дэвидом — несколько не таким. Вернувшись в Лондон, она вынуждена терпеть не прекращающиеся расспросы подруг, которым не терпится узнать все о новых впечатлениях Дженни. Учителя, напротив, выказывают открытое недовольство тем, что ее новое увлечение грозит поставить жирный крест на будущем девушки. Активнее всего эту позицию занимают директор школы (Эмма Томпсон) и учительница английского языка мисс Стаббс (Оливия Уильямс).

Как только мечта всей семьи о поступлении Дженни в Оксфорд, кажется, оказывается в разумных пределах, девушка собирается все бросить и начать новую жизнь. Станет ли Дэвид созидателем это новой жизни или же ее разрушителем?

О производстве фильма

Я никогда не задавала ему вопросов, вспоминая теорию Альберта Камю… Одно из правил экзистенциализма, которое я всецело опробовала на себе на уроках леди Элеанор Холлс — никогда не задавай вопросов. Спрашивая, демонстрируешь наивность и мещанство; промолчав — утонченность и французский шарм. Я безумно хотела быть утонченной.

Линн Барбер, «Воспитание чувств»

− Я до сих пор не могу понять, чем же столь притягательными стали для меня мемуары Линн Барбер, но что-то особенное в них, без сомнения, было, − говорит сценарист Ник Хорнби. − Я прочитал их сам, дал почитать своей супруге, Аманде Пози. Она, кстати, выступила одним из продюсеров. Помню, я тогда сказал ей: «По-моему, в этой книге прячется фильм». Она согласилась и вместе со своей коллегой Финолой Двайер они начали думать над кандидатурой сценариста. Сам того не замечая, я начал завидовать претендентам, гневно высказываясь в сторону предполагаемых кандидатов: «Ты же не доверишь писать сценарий этому лузеру?» В конце концов, я признался, что сам хочу написать этот сценарий.

− Я не редко повторяла себе, что надо записать всю историю моего первого возлюбленного, поскольку считала ее весьма необычной, − говорит журналистка Линн Барбер о своем романе. − Единственный, кто услышал этот рассказ от меня, был мой муж. История получилась долгой и путанной, это была не одна из тех, которые можно запросто рассказать за обедом. Это был какой-то страшный секрет; тайна, которую я несла с собой по жизни».

− Пожалуй, больше всего в романе поразило то, что я знаю автора лично, — продолжает Хорнби. − Линн Барбер — очень сильная женщина, частенько в ее голосе проскальзывают агрессивные нотки. Поэтому когда я узнал о мемуарах, подумал: «Боже, я хочу это прочитать!» Читатели ее газетных материалов не редко пытались узнать о ней побольше, но Линн держала марку и хранила личную жизнь в секрете. Я не мог поверить в то, что появился шанс узнать историю из ее прошлого.

− Всегда не просто адаптировать текст, вышедший в литературном журнале, − добавляет Хорнби. − Но работа того стоила. Мне казалось, что я понимаю жизнь Дженни, как собственную. Я вырос в пригороде, родители университетов не заканчивали. Очень импонировала глубина раскрытия дилеммы главной героини, которую можно описать, как «жизнь или образование». Я некоторое время преподавал, и эта дилемма мне самому долгое время не давала покоя. У меня не оставалось сомнений в том, что я смогу написать сценарий, который с одной стороны будет одобрен автором, а с другой — кинематографистами.

Размышляя о времени действия фильма «Воспитание чувств», закадровая команда сошлась во мнении — на самом деле, нельзя сказать, что свингерство зародилось в Британии в 1961 году. Среднестатистическая английская семья продолжала вести вполне благоразумный и довольно скучный образ жизни. Получив возможность раздвигать социальные и этические рамки по своему усмотрению, большинство людей не стремились проявлять себя на этом поприще. − Всякий раз, когда меня спрашивают о 1960-х, хочется сорваться на крик, − говорит Барбер. − «Шестидесятые, о которых вы говорите, начались лишь в 63-м, а то и в 64-м! До этого было сплошное унынье и тоска!»

В этой связи Хорнби цитирует поэму «Чудесный город» Филиппа Ларкина:

«Лишь в шестьдесят третьем году
Для распутства не стало оков:
После запрета на «Chatterley»*
Но до первой пластинки «Битлов»»

• В 1928 году спектакль «Любовник леди Чаттерлей» был официально запрещен к постановке на территории Англии. Запрет длился около 30 лет (прим. переводчика).

− Для меня примечательным и заманчивым было то, что события фильма развивались в 1962, когда Британия еще не до конца оправилась после войны, − отмечает Хорнби. − Тогда Англия особо остро прочувствовала все недостатки островного государства. В Америке царствовали 50-е — огромные авто, рок-н-ролл. Им там вполне себе неплохо жилось. Единственное, о чем волновались американцы — о своих сверкающих «Кадиллаках». А жители Туманного Альбиона, тем временем, мерзли на автобусных остановках.

− До этого проекта я работала над фильмом, события которого разворачиваются в Германии в 1957 году, − говорит режиссер Лоне Шерфиг. − Поэтому я кое-что знаю о панической боязни роскоши, тени войны и приземленных незамысловатых фантазиях, которыми жили люди того времени. Хотя Лондон для меня оставался неизведанным поприщем, поэтому я подходила к работе очень тщательно и скрупулезно, выверяя все и вся. Я тщательно следила за тем, чтобы англичанин, проживающий в районе Твикенхэм 16-ти лет от роду в 1962 году смог понять то, что и как говорят актеры. Мы изо всех сил старались передать атмосферу того времени, поскольку были убеждены, что эта история могла произойти только там и тогда. И хотели передать эту уверенность зрителям.

− Сейчас нам трудно понять давно ли это было или совсем недавно, − философствует Хорнби. − Взять, хотя бы, поздние 80-е. Для тех из нас, кто уже достиг солидного возраста, это было совсем недавно. Тогда путешествия за границу страны были сопряжены с большими трудностями из-за валютных ограничений. Да и прилавки не пестрели таким изобилием.

Кэри Маллиган, которая играет роль школьницы Дженни, признает, что ее роль может быть трактована, как метафора, для описания того временного периода. Несмотря на то, что история основана на мемуарах реального человека.

− Несмотря на то, что это история взрослеющей Дженни, это еще и история набирающих обороты 60-х, − считает актриса. − Мне все твердили: «О Боже, ты снимаешься в фильме о 60-х!» А я отвечала: «Нет-нет, там не будет «Власти — цветам» и всего прочего. Действие происходит раньше». Тогда меня спрашивали: «А что было раньше?» А я: «Да так, всякое».

− Родители Дженни являются стереотипной семейной четой того времени, − отмечает Хорнби. − Девушка только начинает конфликтовать с ними, и Дэвид становится своеобразным катализатором этого процесса. Он буквально вытаскивает ее из 50-х и бросает в 60-е. Можно сказать, что «свингующие 60-е» заявились на кухню Джека и Марджори за несколько лет до того, как они пришли ко всем прочим.

− Мы запечатлели тот момент, когда дверь распахнулась пинком ноги, − воодушевленно говорит художник-постановщик Эндрю МакАлпин. − Из обращения вышли талоны, и люди начали постепенно приходить в себя. Мама и папа в этом фильме подсознательно понимают, что-то того и гляди изменится, но пока не осознают, что и как. Можно сказать, что они при помощи своей дочери пытаются заглянуть в будущее, которое, как мы сейчас знаем, было очень занимательным.

− Менталитет тогда во многом формировался Холодной войной, − считает Альфред Молина, который играет роль отца Дженни Джека Меллора. − Мировоззрение ограничивалось до критического минимума: работа, дом, работа, дом. Мой герой — скромный служащий, который одержим отчаянным стремлением сделать жизнь своей дочери лучше. Джек вырос в трудное послевоенное время, и теперь он всеми силами пытается проявить себя в новой эре.

− В его жизни не было красок, все было серым, − продолжает Молина. − А потом в его монохромный мир врывается экзотичный Дэвид. Словно каким-то чудом на голубиный базар попадает петух — кричащая красками и слегка пугающая фигура.

− Говоря о метафорах, для меня ситуация была сродни не сработавшему противозачаточному, − говорит американский актер Питер Сарсгаард, который играет Дэвида, любовника Дженни. − Как будто кто-то натянул тетиву и готовится пронзить стрелой давно и болезненно зревшую опухоль. Люди в то время изголодались по веселью, многие жаждали лишь шанса, чтобы «оторваться по полной». Они готовы были получить желаемое, не взирая на цену, которую придется заплатить; не гнушаясь нарушением этических норм и правил поведения. В Дэвиде есть что-то такое — он ждал своего шанса восемь лет и теперь он хочет поглощать веселье тоннами.

− В романе Линн персонаж Дэвида был описан несколько иначе; зрительская аудитория вряд ли поверила бы в то, что в таком молодом человеке можно найти что-то привлекательное, − считает Хорнби. − Поэтому Лоне решила сгладить их отношения, зашлифовав некоторую угловатость характера главного героя. После этой процедуры персонаж привлекал зрительское внимание и вызывал симпатию.

− Каждый актер является своеобразным адвокатом для своего персонажа — все они видят сценарий со своей колокольни, − говорит Лоне Шерфиг. − Моя задача — учитывать не только актерское видение, но и точку зрения человека, сидящего в кинозале.

Сарсгаард смог абстрагироваться от какого бы то ни было суждения о своем герое и его поведении.

− Когда Дэвид находится рядом с Дженни, он словно заново проживает жизнь, − полагает актер. − «Хорошая машина, не правда ли? Париж — удивительный город, не так ли?» Он сосредоточен не на сексе, а на самой жизни. Он — не извращенец. Просто парень, которому до смерти хочется жить; жить на всю катушку.

− Питер смог передать очаровательную детскую непосредственность Дэвида, − говорит партнер Сарсгаарда по площадке Доминик Купер, который сыграл друга и делового партнера Дэвида, Дэнни. − В нем есть смешинка. В целом, персонаж получился отрицательным, но в большинстве сцен он выглядит вызывающим доверие, очень забавным парнем.

Питер Сарсгаард и Кэри Маллиган договорились, что он должен своими чарами заманить ее в машину в сцене знакомства Дэвида и Дженни. Актриса не собиралась делать того, что было написано в сценарии до тех пор, пока Питер не убедит ее сделать это. Он убедил.

− Дэвид порой до невозможности убедителен, − говорит Лоне Шерфиг. − Часть моей работы состояла в том, чтобы убедить аудиторию в его способности убедить Дженни. Если бы вы знали, что происходит за очаровательным фасадом их отношений, была бы безвозвратно потеряна интрига. Вы должны чувствовать его, любить его. Мне самой он кажется очень интересным человеком. И чем хуже он становился, тем больше он мне нравился.

− Я воспринимал Дэвида, как первую ласточку, − говорит Хорнби. − В какой-то степени, он представитель бесклассового общества. Он хочет получить от жизни все, и это касается не только денег. В список его интересов входит также музыка, книги, кино. Думаю, он куда более разноплановый человек, чем это может показаться на первый взгляд.

− Дэвид бросает вызов стилю жизни отца Дженни вообще и его предрассудкам в частности, − считает Альберт Молина. − В послевоенной Британии расизм процветал; и этот тлетворный процесс затронул буквально все социальные слои населения. Несмотря на все ужасы, которые показывали в кинохрониках, несмотря на то, что творилось в европейских концентрационных лагерях, среди британцев по-прежнему было много антисемитов. Все это нашло свое отражение в сценарии Ника Хорнби с исторической достоверностью.

− Моя роль на съемочной площадке — роль человека, который везде себя чувствует чужим, который постоянно вынужден играть и претворяться, − говорит Сарсгаард. − Я делал то же самое, что и мой герой — выдавал себя за кого-то другого.

Костюмер Одиллия Дикс-Миро черпала вдохновение из фильмов того времени. Эталоном для Дэвида в плане гардероба стала роль Шона Коннери в первом фильме о Джеймсе Бонде «Доктор Нет», который вышел на экраны в 1962 году.

− Складывается ощущение, что герой Дэвида — человек, который шагнул из 50-х в 60-е сквозь магическое зеркало, волшебным образом преобразившись, − говорит Дикс-Миро.

Кэри Маллиган недавно исполнилось 22 года. Известие о том, что ей предстоит играть 16-летнюю девушку, ввергло ее в панику.

− Не так-то просто в 22 года играть тинэйджера, − считает актриса. − А потом вспомнила, какой я была в свои 16 лет, и поняла, что немногим отличалась от своей героини. Тинэйджеры не понимают, что могут ранить словом; они не в состоянии контролировать свои силы, потому что видят мир совершенно в ином свете. У Дженни довольно высокий голос и она постоянно хихикает — это пришлось играть, потому что такой я не была.

− К кандидатуре Кэри я сперва отнесся со скептицизмом, − говорит Ник Хорнби. − Как-то Финола заявила мне, что на главную роль утверждена некая Кэри Маллиган — на тот момент я не был знаком с этой актрисой. На мой вопрос о возрасте Финола сказала, что ей приблизительно 22. Я начал брюзжать: «Ну вот, ты все испортила, ведь девушке должно было быть 16 лет. Я понимаю твой выбор, но это не сработает». Но когда видишь ее в роли школьницы, невольно думаешь: «Трудно представить, что с ней кто-то спит! Это не вписывается ни в какие рамки приличия!» У актрисы уникальная способность играть 16-летнюю так, что невозможно усомниться в ее несовершеннолетии. При этом правильный макияж и другая прическа — и Кэри превращается в Одри Хепберн.

— Дженни стала для нас большим и увлекательным приключением, полным событий и сюрпризов, — говорит Одиллия Дикс-Миро. — Она должна была выглядеть на 16 лет в школьной форме. А затем преображается… усилиями Хелен. Первая трансформация в школьницу оказалась не сложной. Но пришлось немало постараться, чтобы она выглядела совершенно по-взрослому, но при этом оставалась юной девушкой.

Маллиган говорит, что, надев школьную форму и вернувшись в классные комнаты, она стала не только выглядеть, как тинэйджер. К ней вернулось подростковое мышление.

— Я ненавижу школьную форму, — говорит актриса. — Съемочная группа начинала относиться ко мне, как к 12-летней. При мне смолкали сальные разговорчики, из речи испарялась нецензурные слова. Когда снимали сцену в классе, я невольно ловила себя на мысли: «Боже мой, какая СКУКА!» Как только я погружалась в образ школьницы, у меня появлялось желание побыстрее вернуться обратно.

Преображение Дженни из изможденного скукой подростка в (почти) красивую женщину стимулируется Хелен — очаровательной, но не очень умной подругой Дэнни.

— Мне кажется, что, впервые встретившись с Дженни, Хелен подумала: «О, Боже мой! Еще одна игрушка!», — говорит Розамунд Пайк. — Моя героиня — очень заботливый человек, но ее активность проявляется лишь тогда, когда требуется совет по выбору гардероба. Она обязательно позаботится о том, чтобы никто из ее окружения на вечеринке не выглядел неподобающе. Но я не уверена, что она будет отговаривать кого-то от, например, небезопасного секса.

В своих мемуарах Линн Барбер пишет, что она любила друзей Дэвида столь же страстно (если не больше), сколь и самого Дэвида.

− Дэнни и Хелен сыграли немаловажную роль в судьбе Дженни, − говорит Ник Хорнби. − Фактически ее соблазнили трое. Возглавлял эту троицу, разумеется, Дэвид. Однако нельзя сбрасывать со счетов, что Дженни проводила много времени в роскошном доме Дэнни и Хелен. Тогда она купалась в окружающей ее роскоши — у Дэнни была виолончель одного из именитых мастеров и богатая коллекция редких картин, а гардероб Хелен ломился от изысканных нарядов. Некоторые она даже подарила Дженни. Отчасти именно поэтому Дженни решила рискнуть своим будущим. Так что влияние Дэнни и Хелен нельзя недооценивать.

− Это происходит сплошь и рядом, − говорит Доминик Купер. − Каждый из нас может представить себя на месте Дженни. В подростковом возрасте трудно удержаться от соблазна, трудно оградить себя от соблазна. Ты забываешь о том, что является истинной ценностью в этой жизни… Я отлично понимаю главную героиню, которая почувствовала себя частью чего-то, чему она не принадлежит. И это чувство ей запредельно нравилось.

− У многих во время первого прочтения сценария появлялось ощущение, что их предали, − говорит продюсер Аманда Пози. − Слишком уж яркая аналогия с кем-то, кто оказывается не тем, за кого себя выдает. Мне кажется, у нас получилась история, не похожая ни на какую другую.

− Мне посчастливилось не попасть в ситуацию, в которой оказались Линн Барбер и героиня ее романа Дженни, − говорит Оливия Уильямс, которая играет учительницу мисс Стаббс. − Но мы с подругой в свое время частенько выбирались в город и «играли в совершеннолетних». Мы заходили в ночные клубы, выпивали и танцевали с мужчинами, которым было на вид около тридцати. Оглядываясь назад, я иногда задаюсь вопросом: «О чем они только думали? Что могло быть на уме у тридцатилетнего мужика, танцующего с несовершеннолетней девушкой?»

− И у Аманды, и у меня в школе был опыт общения с парнями, которые были гораздо старше, − вспоминает продюсер Финола Двайер. − Чем больше мы делились друг с другом своими девичьими секретами, тем больше понимали, что мало кто обходится без подобного опыта; частенько и молодые люди встречаются с женщинами, которые старше их. Мне показалась, что эта тема — вечная и неисчерпаемая. В юности нам всем хочется каких-то новым эмоций и ощущений, хочется вырваться из обыденности повседневной жизни, встретить красавца (или красавицу) с хорошим чувством юмора, который бы забрал тебя с собой в мир веселья и развлечений.

Лоне Шерфиг не сомневается в том, что вся драма держится на Дженни.

− В сложившейся ситуации никто не виноват, − считает режиссер. − Вся беда в том, что Дженни оказалась намного младше Дэвида, а ему не хватило силы духа взять на себя ответственность. Но девушка к тому времени уже «почувствовала вкус крови» — она стала частью этого нового мира, она отметила свое 17-летие, она уже больше не ребенок. Нельзя в полной мере назвать ее жертвой. Хотя Дэвид, без сомнения, негодяй. Я отмечу это еще раз, потому что он мне очень нравится.

Все претендентки на главную роль были без ума от сценария, − рассказывает Финола Двайер. − Многие из них рассказали похожие истории из своей жизни. Многим родителям было чему удивиться.

− Меня всегда учили, что в кино насилие над ребенком ничем по драматизму не отличается от гибели 500 солдат, − говорит Шерфиг. − Все зависит от модели весов, на которых взвешиваешь. Надеюсь, этот фильм станет столь же душещипательным, как и те, в которых происходит что-то более драматичное. Ведь для Дженни наступил поворотный момент в жизни. Хочется верить, что не многим довелось пережить то, что выпало на долю этой девушки. Но многие из зрителей исподволь будут ассоциировать себя с героями картины.

− Линн Барбер довольно быстро и охотно втянулась в процесс и оказывала всякое содействие, − говорит продюсер Аманда Пози. − Но при этом у нас были развязаны руки для творческого поиска. Она даже сказала, что когда смотрела фильм в первый раз, не могла дождаться развязки. Ей не терпелось увидеть, чем же все закончится. Она на время забыла, что это была ее собственная история…

Об актерах

Кэри Маллиган / Дженни
Во время съемок фильма «Воспитание чувств» Кэри Маллиган исполнилось 22 года. Ее можно было увидеть в фильмах «Когда ты в последний раз видел своего отца?» Ананда Такера и «Гордость и предубеждение» Джо Райта. Вскоре на экраны выйдут картины «Братья» Джима Шеридана и «Самый лучший» Шаны Фесте. В последней картине партнерами Маллиган по съемочной площадке стали Сюзан Сарандон и Пирс Броснан.

На телеэкранах она появлялась в фильмах «Мой мальчик Джек» режиссера Брайана Кирка (Ecosse Films); «Доктор Кто» (BBC Television); «Нортенгерское аббатство» (Granada Television) и «Удивительная миссис Притчард» (Kudos Productions).

Маллиган вполне успешно выступала и на театральных подмостках. Недавно она сыграла роль Нины в бродвейской версии «Чайки». Свою роль в этой постановке получил и ее коллега из «Воспитания чувств» Питер Сарсгаард. Кэри заслужила признание аудитории и критиков, играя в классических лондонских постановках. В театре Royal Court компанию на сцене ей составляли Кристин Скотт-Томас и Чиветел Эджиофор. Она играла в таких спектаклях, как The Hypochondriac в театре Almeida, Forty Winks в Royal Court и Tower Block Dreams в Riverside.

Питер Сарсгаард / Дэвид
В сентябре 2008 года Питер Сарсгаард дебютировал на Бродвее в адаптации Иана Риксона чеховской «Чайки». Актер играл вместе с Кристин Скотт-Томас и его партнершей по «Воспитанию чувств» Кэри Маллиган.

Недавно в прокат вышли фильмы «Версия» Гэвина Худа и признанная критиками «Элегия» Изабель Койшет. Партнерами счастливого номинанта на премию «Золотой глобус» в первом стали Мэрил Стрип, Риз Уизерспун и Джейк Джилленхол, а во втором — Бен Кингсли и Пенелопа Круз.

Впервые Сарсгаарда заметили в фильме Кимберли Пирс «Парни не плачут» с Хилари Сванк и Хлоей Севиньи.

В загадочном триллере «Дитя тьмы» продюсера Джоэла Силвера Питер сыграл с Верой Фармигой; с Томми Ли Джонсом и Джоном Гудманом − в фильме «В электрическом тумане» Бертрана Тавернье. Имя Сарсгаарда фигурирует в титрах фильма «Тайны Питтсбурга» по дебютному роману Майкла Чебона. В этой картине режиссера Роусона Маршалла Тербера Питер играл вкупе с Сиеной Миллер и Ником Нолти.

В 2004 году вышел биопик «Кинси» режиссера Кондона, в котором также сыграли Лиам Ниисон и Лора Линни. За роль юного протеже Кинси Сарсгаард был номинирован на премии Critics' Choice Award и Independent Spirit Award.

Сыграв редактора журнала New Republic Чарльза Лейна в фильме Билли Рэя «Афера Стивена Гласса», Сарсгаард получил несколько наград от различных сообществ кинокритиков − его оценили в Бостоне, Сан-Франциско, Сент-Луисе, Торонто и в Национальном обществе кинокритиков. Кроме того, эта роль принесла актеру номинации «лучший актер второго плана» таких наград, как «Золотой глобус» и Spirit Award.

Помимо вышеперечисленного имя Сарсгаарда встречается в титрах фильмов «К-19» Кэтрин Бигелоу с Харрисоном Фордом и Лайамом Ниисоном; «Страна садов» Зака Браффа; «Год собаки» Майка Уайта; «Морпехи» Сэма Мендеса с Джейком Джилленхолом и Джейми Фокс; «Ключ от всех дверей» Лэйн Софтли с Кейт Хадсон и Джиной Роулэндс; а также в философском триллере Крейга Лукаса «Умирающий Галл» с Патрицией Кларксон и Кэмпбеллом Скоттом. Кроме того, Сарсгаард сыграл с Джоди Фостер в блокбастере «Иллюзия полета».

Доминик Купер / Дэнни

До того, как в прокат вышел популярный мюзикл «Мамма миа!», Доминик Купер был больше известен, как театральный актер. За роль в постановке «Любители истории» Алана Беннетте в Национальном театре актер был номинировал на премии Drama Desk и Evening Standard Award. Сыграв эту же роль в кинематографической адаптации Николаса Хитнера, Купер попал в список номинантов-новичков на премию British Independent Film Awards; был номинирован на премию London Film Critics Circle как «лучший актер второго плана» и был назван журналом Rolling Stone «прорывом 2006 года».

После окончания Лондонской академии музыки и драмы (LAMDA) Купер прошел пробы на роль в постановку Mother Clap’s Molly House в Национальном театре. Режиссером выступил директор театра Николас Хитнер. Он успел сыграть в постановке «Сон в летнюю ночь» на подмостках Royal Shakespeare Company, после чего Хитнер вновь пригласил его в свою труппу, предложив юноше роли в пьесах His Dark Materials и «Любители истории». Последний получил три награды Olivier Awards, в том числе и за «новичков на сцене». Спектакль неоднократно выезжал с гастролями, в том числе в Японию, Австралию и Новую Зеландию. Свой славный «крестовый поход» «Любители истории» окончили на Бродвее, получив шесть статуэток Tony Awards, включая за «лучший спектакль».

На широкие экраны не так давно вышел музыкальный фильм «Мамма миа!» — кинематографическая адаптация популярного мюзикла. Главные роли исполняли такие именитые актеры, как Мэрил Стрип, Пирс Броснан, Колин Ферт, Стеллан Скарсгард, Кристин Барански, Джулии Уолтерс, Аманда Сейфрид и Доминик Купер. Доказывая разносторонность свих возможностей, Купер сыграл политика Чарльза Грея в исторической драме Сола Диббса «Герцогиня» с Кирой Найтли и Ральфом Файнсом, а также в триллере Руперта Уайатта «Побег из тюрьмы» с Брайанам Коксом и Джозефом Файнсом. Премьерный показ последнего прошел на кинофестивале Sundance.

В ближайшее время имя Купера можно будет увидеть в титрах киноадаптации бестселлера Дэвида Фостера Уолласа «Короткие интервью с подонками». Сценаристом и режиссером картины выступил Джон Красински.

Розамунд Пайк / Хелен

Международной аудитории актриса известна по своей роли в очередной серии бондиады «Умри, но не сейчас». Розамунд Пайк начала свою актерскую карьеру в легендарном Национальном молодежном театре, еще до того, как поступила в колледж Wadham в Оксфорде на курс английской литературы. Во время обучения она продолжала играть в университетском студенческом театре, в том числе и в спектакле The Taming of the Shrew. Эта пьеса показывалась во время гастрольного тура по Японии. В том же году она дебютировала в роли киноактрисы в фильме A Rather English Marriage и сыграла в постановках театра Oxford Playhouse «Распутник» и All My Sons.

На телеэкране Пайк дебютировала в проекте BBC «Жены и дочери» с Майклом Гэмбоном и Франческой Аннис. Не останавливаясь на достигнутом, она приняла предложение сняться в сериале «Любовь в холодном климате» с Аланом Бэйтсом и Шейлой Гиш. Вернувшись в Оксфорд, она взялась за роль Киры в постановке Дэвида Хэйра Skylight.

Сыграв на подмостках лондонского театра Royal Court Theatre главную роль в постановке Терри Джонсона Hitchcock Blonde, Пайк получила более чем лестные отзывы критиков. С этим спектаклем она дебютировала в Вест Сайде, когда пьесу перенесли в театр Lyric Theatre. В 2004 году Пайк появилась в главной роли в документальном триллере израильского режиссера Амоса Гитая «Земля обетованная» и играет в мелодраме Лоуренса Данмора «Распутник» с Джонни Дэппом и Самантой Мортон. За эту работу в 2005 году Пайк получила премию British Independent Film Award, как «лучшая актриса второго плана».

В киноадаптации классического романа Джейн Остин «Гордость и предубеждение», режиссером которой выступил Джо Райт, Пайк встретилась на съемочной площадке с Кирой Найтли, Брендой Блетин, Дональдом Сазерлендом и Джуди Денч. Лондонским обществом кинокритиков она была номинирована на соответствующую награду, как «лучшая актриса второго плана».

Альфред Молина / Джек (Отец Дженни)
В послужном списке актера более 70 ролей в кинофильмах, телесериалах и театральных постановках.

Молина дебютировал на широком экране в фильме «Индиана Джонс: В поисках потерянного ковчега» в 1981 году. Спустя четыре года он получает роль советского моряка в фильме «Письмо Брежневу». Столь неплохой старт ознаменовался для актера ролью Кеннета Халливелла в драме 1987 года «Навострите ваши уши».

Во второй серии саги о Человеке-пауке Молина сыграл доктора Отто Октавиуса, а в 2006 году появляется в титрах блокбастера «Код да Винчи». Из особо запоминающихся ролей актера можно отметить Диего Риверу в оскароносном биопике «Фрида» и Лассе Халлстрема в «сладкой» мелодраме «Шоколад». В 1998 году Молина пожал лавры за свою роль в фильме Пола Томаса Андерсона «Ночи в стиле буги» — фильм получил премию гильдии актеров кино SAG за лучшую съемочную группу.

К ролям в вышеперечисленных фильмах можно добавить роли в картинах «Маленький предатель», «Шелк», «Мистификация», «Кофе и сигареты», «Как вам это понравится», «Самозванцы», «Анна Каренина», «Особь», «Семья Перес», «Мэверик», «Колдовской апрель», «Метеор Питера», «Только не без моей дочери» и «Техасские рейнджеры». В настоящее время готовится к выходу фильм Майка Невилла «Принц Персии: Пески времени», в котором Альфред сыграл роль арабского шейха.

Молина выступил продюсером и исполнителем одной из ролей в комедии Ladies Man для канала CBS. На экране он появлялся с Шероном Лоуренсом и Бетти Уайтом. Он также сыграл в минисериале «Компания» для канала TNT, который продюсировали Ридли Скотт и Джон Калли.

Среди его работ в театре — роли в постановке Патрика Марбера Howard Katz в театре Roundabout Theatre и The Cherry Orchard в театре Mark Taper Forum. В последнем он сыграл с Аннетт Бенинг. Молина дебютировал на Бродвее в 1998 году в награжденной статуэткой «Тони» постановке Art с Аланом Алдой и Виктором Гарбером. Альфред был номинирован на «Тони», как «лучший актер», а, кроме того, получил премию Drama Desk Award. Спектакль был удостоен премией Outer Circle Critics Award за лучший актерский состав. Еще одну «Тони» Молина принесла роль в постановке Fiddler on the Roof.

Кэра Сеймур / Марджори (Мать Дженни)
Англичанка Кэра Сеймур за свою карьеру успела проявить себя и перед кинокамерой, и на театральных подмостках. Она сыграла множество самых разноплановых ролей, среди которых работы в фильмах «Банды Нью-Йорка» Мартина Скорсезе, «Отель „Руанда“» Терри Джорджа, «Адаптация» Спайка Джонза и «Танцующая в темноте» Ларса фон Триера. В картине «Дикари» актриса сыграла вкупе с Филипом Сеймуром Хоффманом и Лорой Линни. Среди ее других ролей — работы в фильмах «Вам письмо» Норы Эфрон, «Американских психопат» и «Баллада о Бетти Пейдж» Мэри Хэррон, а также в картинах A Good Baby, Silent Grace и «Вечнозеленый».

На сцене Сеймур сыграла в лондонской версии постановки Now And At The Hour Of Our Death − за эту роль актриса была удостоена премии Time Out Award. На кинофестивале в Эдинбурге она получила премию Fringe First Award за роль в спектакле Present Continuous. Ньюйоркцы оценили статуэткой Obie Award ее игру в спектакле Ecstasy Майка Лея, и номинировали актрису на премию Drama Desk за роль в пьесе Goose Pimples. На Бродвее и за его пределами в разное время она играла роли в таких постановках, как Present Laughter, The Skriker, The Monogamist и Essex Girls.

Эмма Томпсон / Директор Школы
Заслуги актрисы в кино и телевидении неоднократно оценивались киноакадемиками. Среди ее ранних работ можно отметить фильм «Верзила» с Джеффом Голдблумом и получившую несколько призов картину Кеннет Брэна «Король Генри V». Роль Томпсон в «Усадьба Хауардс-Энд» принесла ей всемирную популярность и «Оскара» за «лучшую главную женскую роль». Кроме того, она собрала неплохой урожай из второстепенных наград — как лучшую актрису ее признали «Золотой глобус», сообщества кинокритиков Нью-Йорка и Лос-Анджелеса, Национальное сообщество кинокритиков и британские киноакадемики (BAFTA).

Томпсон продолжала получать лестные отзывы и за свои дальнейшие работы, в том числе и за роль в номинированном на «Оскар» фильме «На исходе дня» в 1993 году. Уже в следующем году номинацию «лучшая актриса» на премию киноакадемии ей принесла роль в фильме Джима Шеридана «Во имя отца», в котором сыграл Дэниэл Дэй-Льюис.

В 1995 году Эмма Томпсон написала сценарий и сыграла одну из главных ролей в фильме Энга Ли «Разум и чувства». За эту работу она получила еще одного «Оскара» (на этот раз, за лучший сценарий), а BAFTA наградила ее, как «лучшую актрису». Среди других ролей Томпсон в кино стоит отметить роль в романтической комедии «Реальная любовь». За нее актриса получила премии Evening Standard Awards и London Film Critics Circle, как «лучшая актриса второго плана», а также была номинирована на премию BAFTA. В 2002 году Томпсон написала сценарий и снялась в фильме Кирка Джонса «Моя ужасная няня», а также сыграла с Уиллом Ферреллом в фильме Марка Форстера «Персонаж».

Томпсон неподражаемо сыграла роль профессора Трелони в фильме Дэвида Йэтса «Гарри Поттер и орден Феникса». Ее героиня появлялась также в картине «Гарри Поттер и узник Азкабана». Ее имя можно увидеть в титрах фильмов «Последний шанс Харви» режиссера Джоэля Хопкинса с Дастином Хоффманом в главной роли; и «Возвращение в Брайдсхед» Джулиана Джаррольда.

О создателях

Лоне Шерфиг / Режиссер
Лоне Шерфиг родилась в Копенгагене и изучала кинематографию в университете Копенгагена и национальной датской школе кинематографии. Она пишет сценарии и выступает режиссером короткометражек, радиоинсценировок и телесериалов. За свою карьеру Лоне собрала 22 награды и 11 номинаций. Фильм «Итальянский для начинающих» (пятая серия датской коллекции под общим названием «Догма») получил премию FIPRESCI и серебряного медведя на Берлинском Международном кинофестивале, а также премию Robert Award за «лучший оригинальный сценарий» от датской киноакадемии.

Среди других ее работ — фильмы «Путешествие в день рождения» и «На наш манер». Ее первая картина на английском языке — «Уилбур хочет покончить с собой» − получила премию FIPRESCI и несколько зарубежных кинонаград. Команда, которую Лоне смогла подобрать для съемок фильма «Красная дорога», взяла награду Andrea Arnold’s Jury Prize на Каннском фестивале. Лоне является счастливой обладательницей престижной датской премии Carl Dreyer Honorary Award. Картина «Как будто дома», которую она сняла перед «Воспитанием чувств», была презентована на кинофестивале в Торонто в 2007 году.

Ник Хорнби / сценарист и исполнительный продюсер
Автор пяти международных бестселлеров, которые, похоже, вдохновляли режиссеров. «Бейсбольная лихорадка» была адаптирована для киноэкрана дважды. В первой версии, сценарий к которой написал сам Хорнби, снялся Колин Ферт; во второй, режиссерами которой выступили братья Фаррелли, сыграли Дрю Берримор и Джимми Фэллон.

Экранизированы были и другие четыре романа − «Фанатик» (режиссер — Стивен Фриарс, в ролях — Джон Кьюсак и Джек Блэк); «Мой мальчик» (режиссеры — братья Вайц, в ролях — Хью Грант, Рейчес Вайс и Тони Коллетт); «Как быть хорошим» (в производстве на студии Miramax, продюсер — Лора Зискин) и «Длинная дорога вниз» (для студии Initial Film, в главной роли — Джонни Дэпп). Книги Хорнби переведены на 34 языка. Один из его последних подростковых романов под названием Slam был опубликован в Великобритании и в США в октябре 2007 года. Роман занял верхнюю строчку рейтинга бестселлеров в жанре по версии New York Times. В 2008 году книга был издана по всему миру. В настоящий момент автор адаптирует Slam для кинематографа по заказу студии DNA Films, а также работает над новым романом.

По материалам пресс-релиза «Sony Pictures Releasing CIS»

Ссылки