Информация о фильме

За пределами своих внушающих уверенность жилищ люди живут в обличии роботов-суррогатов — сексуальных, физически совершенных механизмов, являющихся улучшенными копиями самих людей. Это — идеальный мир, где преступность, боль, страх и последствия вышеперечисленного попросту отсутствуют. Когда первое за много лет убийство парализует утопию, агенту ФБР Гриру (Брюс Уиллис) предстоит раскрыть преступный замысел, стоящий за феноменом суррогатов и отказаться от собственного суррогата, чтобы, рискнув своей жизнью, раскрыть тайну роботов.

Touchstone Pictures представляет фильм «Суррогаты» — захватывающий остросюжетный триллер режиссера Джонатана Мостоу («Терминатор 3: Восстание машин», «Авария»). В фильме также заняты актеры Рада Митчел, Розамунда Пайк, Борис Коджоу, Джеймс Френсис Джинти, Майкл Кудиц, Джеймс Кромвелл и Винг Рэймс.

Фильм «Суррогаты» выпускается компанией Mandeville Film в лице Дэвида Хобермана и Тодда Либермана («Предложение», «Предатель», «Реальные кабаны»), в также компанией Brownstone Productions в лице Макса Хандельмана. Исполнительные продюсеры: Дэвид Никси («Блондинка в законе», «Переговорщик», «Робин Гуд: Принц воров») и компания Brownstone Productions в лице Элизабет Бэнкс (снималась в фильмах «Зак и Мири снимают порно», «Буш», «Сорокалетний девственник»). Сценаристы: Джон Бранкато и Майкл Феррис («Терминатор 3: Восстание машин», «Игра»). Сценарий написан по мотивам популярной серии комиксов Top Shelf Comix Роберта Вендитти и Бретт Уэлдэле.

В съемочную группу вошли художник-постановщик Джефф Манн («Терминатор 3: Восстание машин», «Трансформеры», «Угнать за 60 секунд»), обладательница премии «ЭММИ» дизайнер по костюмам Эйприл Фэрри («Терминатор 3: Восстание машин», «Ю-571», сериал «Рим» по заказу канала HBO), оператор с ветеранским стажем Оливер Вуд (трилогия «Борна», «Фантастическая четвёрка», «Ю-571»), монтажер Кэвин Ститт («Королевство», «Монстро», «Авария») и оскароносный специалист по визуальным спецэффектам Марк Стэтсон («Возвращение супермена», «2010», «Властелин колец: Братство кольца»). Закадровую команду сформировали еще три счастливых обладателя премии «Оскар»: гример Ховард Бергер («Хроники Нарнии: Лев, колдунья и волшебный шкаф», «Трансформеры», «Грайндхаус»), гример Джефф Дон («Терминатор 2: Судный день», «Терминатор 3: Восстание машин», «Бэтмен и Робин») и звукооператор Джон Джонсон («Ю-571», «Авария»).

Фильм «Суррогаты» снимался в Массачусетсе, в основном в Бостоне и его окрестностях.

Суррогаты

Рождение суррогатов

Будущее начинается сейчас

	Суррогаты съёмка (7).jpg Со съемочной площадки

Сначала — компьютер. Затем — электронная почта, миниатюрный мобильный телефон и Интернет. Сегодня сексуальные роботы-суррогаты заменяют их куда менее привлекательные человекообразные прототипы. У людей пропала необходимость выходить в реальный мир самим. Вопрос в том, не зашла ли технология в «Суррогатном» мире слишком далеко?

— Лейтмотив фильма состоит в том, что суррогатная технология захватила мир, как мобильные телефоны и компьютеры, — говорит режиссер фильма Джонатан Мостоу. — Суррогаты — новейшие механизмы, позволяющие своим пользователям жить полноценной жизнью, не покидая собственных жилищ. В нашем фильме суррогаты отождествляются с бесконечной свободой и от физического ущерба, и от повседневного морального переутомления. Все прелести жизни становятся доступными при подключении к системе.

— Но некоторым кажется, что суррогатная технология отвергает человечность, как таковую, — продолжает Мостоу. — В мире, где количество тактильных контактов сведено к минимуму, не потеряет ли понятие любви всякий смысл? Именно этими вопросами все мы задавались, вчитываясь в сценарий.

Необычная идея родилась у Роберта Вендитти во время работы в компании Top Shelf Publications в пригороде Атланты. Задумываясь о новом сюжете для комиксов, Вендитти вспомнил тему, поднимаемую в учебнике по социологии, который читал еще в школе. «В книге описывались изучения людей, играющих в игры по сети», — рассказывает Вендитти. «Я был поражен, настолько сильно затягивало игроков создание своих виртуальных прототипов. Игра увлекала их настолько, что они могли потерять работу, расстроить свои брак — только потому, что не могли отделить свою реальную жизнь от созданного виртуального героя. Это не выходило у меня из головы — среднестатистический человек жаждет быть кем-то другим». Автор начал развивать идею, придумывая различные причины, по которым человечество могло бы использовать суррогатов: «Во-первых, мне хотелось показать некую личность, которая бы ежедневно шла на работу и зарабатывала для тебя деньги — практическое использование суррогатов. Кроме того, оставалось идея самосовершенствования — при помощи пластической хирургии суррогаты могли оставаться вечно молодыми или, скажем, могли нарастить мышечную массу. Быть такими, какими мечтали видеть себя люди».

— Я в этой истории вижу борьбу технологии с человечностью, — говорит продюсер фильма Хоберман. — Я сам слишком поздно добрался до компьютеров, Интернета, электронной почты и мобильного телефона. До недавнего времени я ничего об этом не знал. Сюжет повествует о том, что было бы, если бы все люди жили в виртуальном мире, если бы их жизни проживались кем-то еще. Я говорю о том, куда нас может привести технологический прогресс. Кроме того, затронут аспект пластической хирургии. Он заставит задуматься, что многие люди делают со своими телами. Я думаю, в фильме есть много интересных идей для размышления.

Брюс Уиллис («Крепкий орешек», «12 обезьян», «Шестое чувство») и Рада Митчелл («Гнев», «Мелинда и Мелинда», «Чёрная дыра») играют агентов ФБР Томаса Грира и Дженнифер Питерс. Они вынуждены стать партнерами в расследовании убийства. В их утопическом сообществе это первый случай насильственного лишения жизни за многие годы. Именно этот случай становится катализатором вопросов об этике суррогатной технологии и будущем человечества.

— В этой детективной истории агент ФБР, которого играет Брюс Уиллис, расследует убийство суррогата, — говорит Мостоу. — Но в результате вынужден противостоять заговору, ставящему под вопрос само определение человечности.

— Это — сказка с намеком на то, что каждый из современников живет в своем технологическом мирке, — добавляет Хоберман. Еще один персонаж фильма — доктор Лайонел Кантер, миллионер, технологический гений. Его революционные эксперименты привели к созданию популяции суррогатов. Прикованный к инвалидному креслу Кантер начал экспериментировать с протезами еще когда учился в Массачусетском технологическом институте. В результате исследований он создал аппарат, способный декодировать мозговые импульсы. Эти сигналы могли быть переданы синтетическим людям. Удаленно контролируемые «суррогаты» отличались бы от своих прототипов из плоти и крови лишь физическим совершенством. Каждый суррогат подключен к человеку, сидящему в специальном кресле подключения. Оператор может контролировать своего репликанта, даже если тот находится за сотни миль от него. Без мозговых импульсов, посылаемых и принимаемых человеком, роботы не функционируют.

Итак, появился суррогатный мир. Миллионы торжествовали, оставшиеся в меньшинстве скептики смотрели на новый мир с сожалением и презрением. Винг Рэймс («Криминальное чтиво», «Миссия невыполнима», «Воздушная тюрьма») играет Пророка — самобытного лидера горожан, которые выступили против негуманности нового технологического образа жизни.

— Основной идеей «Суррогатов» я считаю определение человечности в безумном технологическом мире, в котором мы живем, — говорит Мостоу. — Я ничего не имею против технологии. Прелесть технологии состоит в том, что она освобождает нам время для творчества и вообще для всего того, на что времени постоянно не хватает. С другой стороны, мы в какой-то степени становимся рабами технологии. Мы прикованы к нашим мобильникам и наладонникам. Здорово, когда у тебя есть ящик электронной почты, но когда ты ежедневно вынужден тратить по нескольку часов, отправляя письма, это становится своеобразной обязанностью. Новые возможности и технологические гаджеты в определенном смысле лишают нас свободы. — Технология становится стилем жизни, — говорит продюсер Тодд Либерман. — Это неизбежно, когда технологии становится слишком много. Она манипулирует социумом, теми людьми, которые доверяют ей и зависят от нее. Что бы мы делали сегодня, не будь Интернета? Не будь мобильного телефона? Трудно представить. В киномире — что люди будут делать без суррогатов?

— Наша история лишь обозначает вопросы, — подводит черту Вендитти. — Я не знаю, что ответить на эти вопросы. Когда я писал эту историю, хотел, чтобы люди увидели как положительные аспекты в использовании суррогатов, так и отрицательные. И, в конечном итоге, я бы хотел, чтобы читатели сами сделали корректные выводы.

Отправка «суррогатов» на большой экран

Комикс становится фильмом

	Суррогаты съёмка (8).jpg Со съемочной площадки

Продюсер Макс Хандельман — большой поклонник комиксов с самого детства. Он выкупил у Вендитти права на экранизацию истории о суррогатах, найдя ее очень необычной: «История получилась очень динамичная. Фантазия услужливо подсказывает, какой может стать наша жизнь в будущем. Будет ли внедрена у нас суррогатная технология? Наверное, нет. Но суррогаты представляют лишь метафоричное представление о том, как общество все больше и больше рассчитывает на технологию вообще и виртуальное общение в частности».

Хандельман принес комикс своему бывшему однокурснику, продюсеру с ветеранским стажем Тодду Либерману, который сотрудничал с продюсером, руководителем студии Mandeville Films Дэвидом Хоберманом.

— Я искал какую-то историю с изюминкой и сюжет, предложенный Робертом, оказался именно таким, — говорит Либерман. — Фильм начинается с очаровательной парочки, стоящей у дверей клуба. Внезапно к ним приближается какой-то парень, и они падают замертво. Вы понятия не имеете, что происходит. Тут появляется детектив, персонаж Брюса Уиллиса, со своим напарником. Только тогда начинаешь понимать, что мы живем вовсе не в том мире, в котором нам кажется.

— Двое убитых у ночного клуба на самом деле были суррогатами, — продолжает Либерман. — В этом инциденте погибают не только роботы, но и контролирующие их люди, что никогда раньше не происходило за всю историю суррогатной технологии. В одночасье суррогатный мир становится очень опасным, поскольку нарушена краеугольная доктрина системы — пользователь не должен пострадать ни при каких условиях.

Занять режиссерское кресло согласился Джонатан Мостоу. Сценаристы Джон Бранкато и Майкл Феррис («Терминатор 3: Восстание машин», «Полёт черного ангела»), с которыми Мостоу неоднократно сотрудничал, вызвались написать сценарий. Таким образом вновь воссоединилось трио из пенатов Гарвардского университета.

— Как только мы с Майком прочитали комикс, обоих посетила мысль, что из этой истории получится отличный фильм, — говорит Бранкато. — Сам принцип суррогатной технологии идеально соотносится в метафорическом плане с нашей действительностью. Интернет, ролевые игры и пластическая хирургия — всему этому есть место и в нашем обществе. Не говоря уже о внутренней борьбе, которую ежедневно ведет с собой практически каждый из нас.

Автор комикса удивительно точно передал атмосферу наших дней и не слишком отдаленного будущего, когда весь мир может быть заселен роботами. Чтобы точно передать фантазию Вендитти, сценаристы начали изучать описываемую в комиксах технологию.

Исследования свели сценаристов с японским ученым Хироши Ишигуро, который использовал своих пластиковых двойников для проведения лекций по всему миру. При этом ученый даже не покидал своего офиса в Осаке. Бранкато и Феррис нашли обезьяну в Северной Каролине, которая лишь силой мысли заставляла двигаться робота в Киото. Семимильными шагами продолжает совершенствоваться технология, нацеленная на помощь обездвиженным больным.

Подбор «суррогатов»

Брюс Уиллис берет лидерство на себя

	Суррогаты (9).jpg Со съемочной площадки

Список персонажей фильма «Суррогаты» включает как реальных людей, так и идеализированных роботов. Большинству задействованных актеров предложили сыграть и тех, и других.

Вдохнуть жизнь в агента ФБР в «Суррогатном» мире кинематографисты попросили звезду мирового масштаба Брюса Уиллиса. «Он поистине один из величайших актеров нашего времени», — говорит Мостоу. «У него есть уникальный дар вытягивать фильмы, в которые заложен какой-то очень важный подтекст. В этой картине мы имеем дело с виртуальной реальностью, и, тем не менее, он заставляет зрителя поверить в эту реальность. Это удивительно».

— Брюс идеально подходит на роль копа, хотя он, наверное, идеально подходит на роль Кого-бы-бто-ни-было, — добавляет Хоберман. — По ходу своего расследования ему предстоит выяснить, в чем состоит конфликт суррогатной технологии и человечества. И это открытие неизбежно вовлечет его героя в кризисное состояние. В фильме будет также много динамичного экшена и всего того, что зрители хотят увидеть в «фильме с Брюсом Уиллисом».

— В картине человечество сосредоточено в герое Брюса, — продолжает Мостоу. — Как и все остальные, он ежедневно выходит в виртуальный мир в образе своего двойника. Он — агент ФБР и выходит на службу, не покидая своего дома. Все опасности, связанные с его службой, он препоручает своему суррогату. Но в определенный момент он теряет своего «заместителя» и вынужден сам выйти из дома. Ему предстоит попробовать на себе, каково жить человеку в полностью роботизированном мире.

— В то же время он понимает, что отдаляется от собственной жены, использующей суррогата, — добавляет режиссер. — У него начинается жизненный кризис. Начав жить реальной жизнью, он осознает, насколько несовершенен окружающий его мир. Он видит все в другом цвете.

— Грир видится мне человеком, которой живет собственной жизнью, не отказываясь от суррогатной технологии, — объясняет продюсер Дэвид Хоберман. — В тот момент, когда его суррогат был уничтожен, и он понял, что не сможет получить замену, он становится мужчиной, человеком, одиночкой в гигантском мире. И ему приходится делать выбор".

На роль напарницы Грира агента ФБР Дженнифер Питерс создатели фильма пригласили австралийскую актрису Раду Митчелл. «Питерс — очень интересный персонаж, поскольку она предстает в картине в трех образах», — считает Либерман. «Во-первых, она — суррогат Питерс; обновленная и наивная сотрудница полиции, работающая в связке с Гриром. Во-вторых, она — реальная Питерс; устаревшая версия суррогата, художница с артистическими наклонностями. Но есть еще и третья Питерс, которая является частью загадки. Это было непростым заданием для Рады, поскольку все три образа ее героини очень разнились в субтильном плане».

— Сессия кастинга, в ходе которого выбрали Раду, была очень интересная, — говорит Хоберман. — В ней чувствуется благородство. Мы отсмотрели некоторые картины, в которых она сыграла — «Волшебная страна», «Гнев», «Праздник любви» режиссера Роберта Бентона. Она действительно талантливая и очаровательная актриса, которая идеально вписалась в «суррогатный» проект.

— Благодаря персонажу Дженнифер Питерс зритель сам принцип идентификации личности ставится под сомнение, — говорит Митчелл. — Мне было очень интересно сыграть эту героиню. Или, точнее, этих героинь. Кто такая Дженнифер Питерс? Она постоянно сидит дома в своем кресте подключения, мы ни разу не увидим ее настоящую. Она шатенка; свалявшиеся волосы, нездоровая кожа, огромная задница и забавный прикус. Она нипочем не согласится покинуть уединение своего дома. Поэтому познает мир через своего робота, который вместо нее работает в ФБР. Мы видим только ее суррогата, который тоже является Дженнифер Питерс.

— Было необычно, а порой и довольно трудно играть робота с тем же голосом и движениями, что и у его человеческого двойника. Даже, несмотря на то, что мотивы робота немного искажают характер, — добавляет Митчелл.

— Суррогат может выглядеть так, как пожелает его оператор, — уточняет режиссер. — Для того, чтобы избежать психологической дезориентации, многие создают своих суррогатов похожими на себя в той или иной степени, добавляя красоты и мускулистости. Более смелые могут воссоздать своих суррогатов в совершенно ином обличии — сменив пол или даже выдумав новую расу. Испытывающие финансовые затруднения заказывают макетных «сурров» — с наименьшей детализацией лица. Более дорогие модели, соответственно, обладают более выразительной мимикой.

Розамунде Пайк выпало сыграть роль Мэгги — одержимую суррогатной технологией жену Грира. «Мэгги — очень красива, но видит в себе только недостатки», — говорит Хоберман. «Она хочет смотреть в зеркало и видеть идеальную красавицу. Для Грира красота сосредоточена внутри человека, а не снаружи. Он полюбил ее за то, каким человеком она была, а не за то, каким выглядела».

— Грир и Мэгги — очень реальная пара, переживающая утрату ребенка, — говорит Пайк. — Муж выпускает пар, с головой погружаясь в работу. А моей героине приходится выпутываться из депрессии в одиночку. Из-за этого состояния она обращается к суррогату, который делает ее совершенной. Общение между мужем и женой фактически становится общением двух роботов.

— Их общение является душой картины, — добавляет Хоберман. — Отправная точка — два человека, идущие разными дорогами по пути принятия факта смерти ребенка. И этот путь ведет через суррогатную технологию.

— Сама идея суррогатной технологии отождествляется с нашим сумасшедшим миром, — говорит Пайк. — В нем можно найти много параллелей с параноидальным желанием лучше выглядеть, которое обуревает многих современников. С другой стороны, это очень человечная история. Взаимоотношения Мэгги и Грира становятся эпицентром борьбы между идиллией и реальностью.

По словам Пайк, она видела свою героиню, как «стюардессу времен 50-х — стройные девчонки из „Пан Американ“ в миниатюрных костюмчиках». Человеческие прототипы были куда менее привлекательными. «Чувствуешь себя очень беззащитной, когда приходится сбросить с себя всю одежду и признать существующие недостатки», — объясняет Пайк.

На роль Кантера — прародителя суррогатной технологии — создатели фильма примеряли двух актеров: Джеймс Френсис Джинти сыграл Кантера в молодости, а Джеймс Кромвелл — Кантера в более зрелом возрасте.

— Кантер — стареющий мужчина, разбитый параличом, — рассказывает Мостоу. — Он проводит свою жизнь в инвалидном кресле, которое одновременно является креслом подключения. И по идее, создавший суррогатную технологию Кантер должен осознавать, что его детище ушло намного дальше, чем он планировал изначально.

— Кантер — не мессия, — объясняет Джинти. — На самом деле, я думаю, что он был движим мотивами вполне бескорыстными. Ему довелось мириться с ужасными условиями существования. Именно этот опыт заставил его задуматься об усовершенствовании мира. Он создал суррогатов, чтобы помочь обездвиженным больным.

— Насколько, наверное, удивительно чувствовать, что ты даешь людям шанс жить полноценной жизнью, — говорить Хоберман. — Кантер думал, что его открытие будет использоваться в полиции и армии — чтобы полицейским и солдатам не приходилось бы расставаться с жизнями, выполняя долг. Они были бы в безопасности в то время, как суррогаты разрывали друг друга на поле битвы. Но технологии нашлось более мирное применение, когда ее выкупил огромный конгломерат и сделал доступной каждому. Кантер понял, что потерял свое открытие.

По другую сторону феномена суррогатов стоит безумный провидец, именующий себя Пророком. «Это очень обаятельный персонаж», — говорит Либерман. «Ему выпало играть некую мистическую фигуру, за которой должны потянуться люди. В его молитвах превалируют пропаганда человечности и воззвания на борьбу с технологией и суррогатами».

На роль одержимого фанатика был приглашен актер Винг Рэймс. «Винг — феноменальный актер, который идеально вписался в отведенный ему образ», — говорит Либерман. «Вокруг него — аура силы и лидерства».

— У Винга — сильный характер и властный голос, — добавляет Хоберман. — Кроме того, нам показалось, что Пророк в его исполнении станет добротным противопоставлением герою Брюса.

— Пророк — лидер культовой организации, члены которой отказываются от использования суррогатов по религиозным, а иногда и финансовым причинам, — говорит Вендитти. — Эти бесправные горожане не приемлют суррогатную культуру, поэтому вынуждены существовать в специальной зоне, именуемой «Резервация». Там живут те, кто отказался от технологических новшеств современного мира.

Завершает список актеров Борис Коджоу в роли начальника департамента ФБР Эндрю Стоуна, Майкл Кудиц в роли полковника Брендона и Джек Ноузуорти в роли уличного громилы Стрикленда, который помогает закрутить спираль сюжета в начале фильма.

— В XXI веке технологические возможности Интернета и прочие новшества развиваются с катастрофической быстротой, — говорит Мостоу. — Исподволь у людей появляется необходимость как-то адаптироваться к этим новинкам. История суррогатов посвящена именно этому. Мы говорим об аллегории современной жизни в эпоху технического прогресса. Зрители поневоле будут соотносить себя с героями фильма, потому что многое в сюжете взято из современной жизни.

Воплощение «суррогатной» технологии в жизнь

О выборе локаций — ветеран закадровой команды

Съемки «Суррогатов» стало своеобразным возвращением в родные пенаты для режиссера Джонатана Мостоу, родившегося в Коннектикуте и окончившего Гарвард 25 лет назад.

Фильм снимался в Бостоне — в кожевенном районе, в финансовом районе, на южной окраине города, в Честнат Хилл и на родине альма-матер режиссера — в Кембридже. Закрытое здание суда в Уорчестере послужило для отображения штаб-квартиры ФБР; заброшенный федеральный госпиталь в Таунтоне стал на время резервацией коммуны Пророка; на мануфактурной фабрике в Хойпдэйле снимались наиболее напряженные и динамичные сцены фильма.

— Бостон интересен кинематографистам тем, что тут сохранилось много исторических зданий еще с 1800 года, — говорит Хоберман. — Здесь классический американский стиль «кирпич-и-камень» сосуществует с монолитами из стекла и бетона. И тут эти стили удачно сочетаются, чего не встретишь ни в одном другом городе по всей стране. Ведь наша история не настолько фантастична — действие происходит в наше время.

Архитектура Бостона дает удивительное чувство стыка прошлого и будущего, мы лишь связываем ниточкой одно и другое.

Чтобы воссоздать иллюзорный мир, в котором человечность воюет с прогрессом, Мостоу пригласил ветеранов киноиндустрии. Экстерьерами занимался художник-постановщик Джефф Манн и весь его департамент, включая художника-декоратора Фаинче МакКарти.

— В работе над фильмом мне особенно понравилось то, что нам пришлось посетить и воссоздать огромное количество локаций, площадок и экстерьеров, — говорит Мостоу. — Еще до начала строительства мы с Джеффом Манном провели полгода в размышлениях и обмене мнениями, чтобы все здания логично вписывались в канву повествования. Многим идеям было суждено претвориться в жизнь благодаря стараниям множества поистине талантливых людей.

— Получился мир захватывающий, интересный и, вместе с тем, грубоватый, — говорит Манн. — Сам комикс очень атмосферный, в футуристическом фоне преобладают темные тона. В фильме мы постарались передать перенос действия в какой-то параллельный мир. Суррогатная технология — нечто слишком уж новомодное, но по сути своей суррогаты — это орудие. Машины полностью контролируются своими операторами. Точно так же, как вы можете управлять любой другой машиной.

Манн разработал несколько внушительных площадок для фильма, включая демилитаризованную зону (ДМЗ), где скрывались те, кто предпочел гуманность и чувствительность технологии и взаимозаменяемости. Одна из самых захватывающих сцен в фильме снималась в гигантском лабиринте из проржавелых контейнеров, нагроможденных друг на друга, словно дома после землетрясения. Постапокалиптическая пустыня, растянувшаяся напротив заброшенной ткацкой фабрики, Манн назвал «экстремальной пустошью».

— Демилитаризованная зона завалена тоннами мусора, — рассказывает Манн. — Это своеобразный деловой центр для отбросов общества — здесь перерабатывают цветные металлы. Полученное сырье подлежит обмену в мире суррогатов на самое необходимое для выживания в импровизированном изолированном штате.

— ДМЗ — своеобразное поле боя, которое окружает резервацию, где живут отлученные от общества люди, — добавляет Мостоу. — Оно забито выгоревшими автомобилями и запчастями, которые изгои перерабатывают. ДМЗ и Резервация — две площадки, которые позволили нам развернуться. Противопоставлением этой мрачной локации стала безмятежность федерального госпиталя в Дэвере. Обширный заброшенный медицинский кампус в южном пригороде Таунтона стал отличной площадкой для Резервации — изолированной коммуны Пророка. «Здесь люди жили так, как, возможно, жили в 30-е или 40-е года», — говорит Хоберман. «Простая жизнь, никаких высоких технологий — люди сами выращивают себе еду».

«У этой местности есть определенное пригородное качество: кажется, что это — город совсем близко», — добавляет Манн. «Вместе с тем появляется чувство, будто этот участок земли природа отвоевала у людей обратно. Мы закрепили на крышах солнечные батареи и построили гигантские цистерны, чтобы было похоже, что люди пьют дождевую воду. Кроме того, мы засадили большую площадь овощами — все говорит о том, что люди здесь питаются тем, что дает природа».

Место, куда направлялись суррогаты, чтобы сделать очередную подтяжку лица по деланию оператора, нашлось в кожевенном районе Бостона. Здесь нашлась мебельная фабрика, которая в фильме была преображена в салон красоты Мэгги.

— По сценарию Мэгги работает в салоне красоты, а красота в том мире требует технологического воздействия, — говорит Розамунда Пайк о своем персонаже. — Салон красоты моей героини скорее напоминает автомастерскую. Мои мастера куют и шлифуют — этот процесс мы называем «индустриальным марафетом».

Команда Фаинчи МакКарти украсило интерьер салона различными инструментами и портативными шлифовальными станками. Каждый инструмент украшала изящная рукоятка с нарисованными розовыми цветочками.

— В одной из сцен к Розамунде приходит очаровательная женщина, чтобы сменить лицо, — рассказывает гример Ховард Бергер. — Мы сделали манекен по образу и подобию актрисы, у которого лицо можно было отвернуть. Кожа, сделанная из тончайшего силикона, крепилась на металлическом черепе. «Клиентка» попалась болтливая и говорила даже во время процедуры. Марк Стэтсон немало потрудился, чтобы склеить сцены, когда на робота натягивают новую кожу и сцену, в которой живая девушка продолжала болтать о чем-то своем".

Одним из самых завораживающих изобретений Манна стало так называемое «кресло подключения» — устройство, с помощью которого операторы контролировали своих механических двойников. «С креслами пришлось немало повозиться», — говорит Манн, «потому что я не хотел, чтобы они выглядели слишком похожими на своих стоматологических коллег. Наши кресла получились комфортными, несмотря на обилие датчиков, которые улавливали не только волны головного мозга, но и напряжения мускулов».

— Один из ключевых моментов в сценарии состоял в том, что кресла должны были быть очень удобными, несмотря на обилие проводов и электродов, — добавляет Мостоу. — Мы не хотели, чтобы кого-то начали мучить приступы клаустрофобии, поэтому невольно пришла мысль о некоем подобии массажного кресла, которое само по себе расслабляет сидящего в нем. Температура тела, нейронные импульсы и движения тела могли бы считываться лазерными устройствами. Единственное, что вам пришлось бы надеть — очень легкую гарнитуру, которая отдаленно напоминает Bluetooth. Нужно было создать рабочую станцию, за которой человек мог бы провести 16 часов подряд, не особо напрягаясь.

Вдобавок к креслу подключения Манн сконструировал еще одну немаловажную деталь интерьера — колыбель подзарядки. «Когда вы покупаете суррогата, он доставляется в специально многофункциональном контейнере, служащем одновременно и как тара для перевозки, и как устройство для подзарядки робота», — объясняет Мостоу. «В конце дня репликант возвращается домой, ложится в колыбель и подключается к сети, чтобы восстановить потраченную за день энергию».

Роботизация основного актерского состава и сотен статистов, появляющихся в фильме, стала возможной благодаря усилиям двух отделов, занимавшихся гримом. Основной командой гримеров руководил обладатель премии «Оскар» Джефф Дон («Терминатор 2: Судный день»). Специальная команда, занимавшаяся дизайном запчастей для роботов, находилась в ведении другого оскароносца — Ховарда Бергера («Хроники Нарнии: Лев, Колдунья и Волшебный шкаф»).

Поскольку большинство актеров изображали и реальных героев, и их суррогатных Альтер-эго, Дону и Бергеру пришлось подключить все свое накопленное многолетним стажем мастерство, чтобы переходить от идеального суррогата к далекому от совершенства оператору и обратно. — Основной трудностью для гримеров и визажистов, работавших на съемках, стало определение различия между человеком и суррогатом, — говорит Дон. — Суррогаты сделаны из пластика? Выглядит ли заменяющая кожу субстанция естественно или есть какое-то отличие? Они — настоящие Аполлоны и Афродиты? Или простые симпатичные люди? Труднее всего было сделать людей, которые и без того неплохо выглядят, еще красивее.

— Идея суррогатной технологии затрагивает клавишу тщеславия, которая есть у каждого, особенно в нашей индустрии, — продолжает Дон. — Она состоит и в технологическом улучшении, которому мы посвятили последние несколько месяцев. Объединяя эти две составляющих, получается финальная мысль — идеальный человек. Я смогу сделать себя моложе или выше или красивее.

По словам Дона, Уиллис никоим образом не возражал против своего естественного вида — даже когда гримеры добавили некоторые малопривлекательные детали. «Грир-человек — немного старше, немного сморщенней, немного потрепанней», — говорит Дон. «Брюс довольно стойко пережил подобные описания. Когда мне пришлось немного состарить его, добавить несколько морщин, бородку с проседью — он охотно все это принял. Чтобы суррогат Брюса выглядел идеально, его образу был добавлен русый парик и цветные линзы».

Начальнику отдела по суррогатному гриму Ховарду Бергеру пришлось изучить историю развития суррогатной технологии, чтобы сконструировать большой ассортимент запчастей и аниматронных кукол для съемок фильма.

— Количество попыток, в хоте которых мы пытались понять схему развития суррогатов, не поддается счислению, — говорит Бергер. — Я часами просиживал с Джеффом Манном и Джонатаном, работая над этой схемой. Но чем больше вопросов решалось, тем больше возникало. Чего в них больше — робота или человека? Они сделаны из пластика или металла? Из чего сделана их кожа, если из силикона, то насколько прочного? Есть ли в них какие-то органические соединения? Используется ли углеродное волокно? Труднее всего было определить, как должен выглядеть эндоскелет. Чем вообще наполнен суррогат? Мы решили, что он будет полностью синтетическим — пластик и углеродное волокно. Полностью механический. Робот. На некоторых из набросков Бергера был изображен распятый труп суррогата Грира после того, как его разрушили; дырки от пуль открывали взглядам начинку робота-двойника. Желе и зеленоватая жидкость изображали некую субстанцию, омывающую эндоскелет суррогата; можно заметить и восемь аниматронных дроидов, работающих как камеры слежения и передающих всю информацию в штаб-квартиру ФБР.

Превращение Бостона в альтернативную реальность стало настоящим испытанием для гуру в области визуальных эффектов под руководством обладателя (и трижды — номинанта) премии «Оскар» Марка Стэтсона. В 2006 году Стэтсона отметил сайт Hollywood Reporter, назвав его одним из 50 лучших профессионалов Голливуда в области визуальных эффектов. Съемки фильма стали и для Стэтсона возвращением на родину — он, как и некоторые другие представители съемочной группы, родился в Массачусетсе.

Сам Стэтсон, работающий по этому профилю уже 30 лет, называет свою роль в «Суррогатах» второстепенной: «Наша задача состояла в интеграции концепции суррогатов в повседневную жизнь, описываемую в фильме. События картины происходят в наше время, поэтому мы старались внедрить какие-то новейшие технологии в нашу повседневную жизнь, чтобы это выглядело как можно правдоподобней».

— Трансформация актеров в идеальных роботов — вот это была задачка посложнее, — добавляет Стэтсон. — Различия между суррогатом и его оператором (состоявшие в основном в смене костюма и грима) вносились прямо на съемочной площадке. Что называется, без отрыва от производства. Мы усовершенствовали эти различия при помощи некоторых визуальных эффектов, сочетая двухмерную композицию с трехмерной компьютерной графикой.

Занять свое привычное место у камеры Мостоу пригласил ветерана-оператора Оливера Вуда (трилогия о приключениях Борна). Именно при помощи мастерского обращения Вуда с камерой Мостоу удалось передать напряженную атмосферу в военном триллере «Ю-571», который в 2000 году принес режиссеру «Оскар». Обладательница премии «Эмми» дизайнер по костюмам Эйприл Фэрри («Рим» по заказу канала HBO) встречается с Джонатаном Мостоу уже в третьем проекте. В одном из них она создала костюмы для представителей двух параллельных миров — было место и для магазинной одежды, и для экипировки, сшитой на заказ. Во многом это похоже на разницу между человеческим и суррогатным стилем одежды. Место в монтажной занял Кэвин Ститт, который в свое время занимался монтажом дебютной работы Мостоу для широкого экрана — картины «Авария».

Об актерах

Брюс Уиллис (Агент ФБР Томас Грир) за свою карьеру продемонстрировал способность сыграть любую из предлагаемых ему ролей. Он великолепно исполнил роль боксера Бутча Кулиджа в картине Квентина Тарантино «Криминальное чтиво» («Пальмовая ветвь» в 1994 году в Каннах); циничного прораба в фильме Роберта Бэнтона «Дураков нет»; героического путешественника во времени в «12-ти обезьянах» Терри Гиллиама; ветерана вьетнамской войны в фильме «В стране» Нормана Джуисона; сердобольного детского психиатра в картине «Шестое чувство» номинанта на «Оскара» М. Найта Шьямалана (кстати, за эту роль он получил приз зрительских симпатий) и его фирменная роль — детектива Джона МакКлейна в серии «Крепкий орешек».

Окончив обучение в театральной школе при Государственном колледже Монтклэр, выходец из Нью-Джерси пробовал силы в некоторых театральных постановках и бесчисленном множестве рекламных роликов. И лишь в 1984 году он получил свою первую главную роль — в драматической постановке Сэма Шепарда «Почему дураки влюбляются», которая числится в сотне лучших бродвейских постановок.

Уиллиса заметили (и даже поощрили некоторыми престижными наградами, среди которых «Эмми» и «Золотой глобус») за роль частного детектива в телесериале Дэвида Эддисона "Детективное агентство «Лунный свет». На кастинге на эту роль Уиллис обошел 3000 других претендентов. Тогда же актер дебютирует на большом экране в связке с Ким Бэсинджер в романтической комедии Блэйка Эдвардса «Свидание вслепую».

В 1988 году он блестяще исполняет роль детектива Джона МакКлейна в блокбастере «Крепкий орешек» — самом кассовом фильме того года. Его герой путешествует по всем продолжениям фильма: «Крепкий орешек 2» (1990), «Крепкий орешек 3: Возмездие» (абсолютный чемпион по всемирному бокс-офису в 1995 году) и «Крепкий орешек 4.0» (один из лидеров проката в 2007 году).

Широкий спектр сыгранных ролей включает проекты таких уважаемых кинематографистов, как Майкл Бэй («Армагеддон»), М. Найт Шьямалан («Шестое чувство», «Неуязвимый»), Алан Рудольф («Смертельные мысли», «Завтрак чемпионов»), Уолтер Хилл («Герой-одиночка»), Роберт Бэнтон («Билли Батгейт», «Дураков нет»), Роб Райнер («История о нас»), Эд Цвиг («Осада»), Люк Бессон («Пятый элемент»), Барри Левинсон («Бандиты», «Однажды в Голливуде»), Роберт Земекис («Смерть ей к лицу») и Роберт Родригес («Город Грехов», «Гриндхаус»).

Он также исполнил роли в фильмах «Шакал», «Меркурий в опасности», «Война Харта», «Девять ярдов» (а также в продолжении « Девять ярдов 2»), «Малыш», «Слезы Солнца», «Заложник», «16 кварталов», «Альфа Дог», «Счастливое число Слевина» и «Идеальный незнакомец». Его голосом думает младенец Мики в фильмах «Уж кто бы говорил» и «Уж кто бы говорил 2». Он также озвучивал ключевых персонажей в мультфильмах «Лесная братва» и «Карапузы встречаются с Торнберри» — Эрджея и Спайка, соответственно.

Недавно Уиллис закончил сниматься в приключенческой комедии Кэвина Смита «Парочка придурков». Его партнершей по площадке была Трейси Морган. Помимо актерской работы, Уиллис заявил о себе и в роли продюсера. Он выступил в этом амплуа в картинах «Заложник» и «Девять ярдов 2», а также исполнительным продюсером ленты «Завтрака чемпионов» — киноверсии бестселлера Курта Воннегута. Вместе со своим братом Дэвидом Уиллисом и деловым партнером Стивеном Идзом Брюс основал компанию Willis Brothers Films, которая располагается в Лос-Анджелесе и занимается продюсерской деятельностью.

Уиллис также не сбрасывает со счетов и театральные подмостки. В 1997 году он выступил соучредителем «Компании Дураков» — некоммерческой театральной труппы, целями которой ставились развитие театрального искусства по всем Соединенным Штатам. Он сыграл роль и выступил режиссером постановки черной комедии Сэма Шепарда «Настоящий Запад» на подмостках Театра Свободы в Хэйли, штат Айдахо. Спектакль, повествующий о непростых взаимоотношениях двух братьев, был показан по одному из каналов Showtime. Показ был посвящен младшему брату Уиллиса, Роберту, скончавшемуся от панкреатита.

Уиллиса можно назвать и состоявшимся музыкантом — в 1986 году вышел его альбом «Возвращение Бруно», который добрался до платиновой отметки. Одна из композиций с этого альбома, «Уважай себя», попала в пятерку лучших песен по версии хит-парада Billboard. Три года спустя Брюс Уиллис записывает свой второй альбом «Что тебя не убивает — делает сильнее». В 2002 году он со своей группой Bruce Willis and the Blues Band отправился в музыкальное турне по американским клубам. Они даже сделали короткую вылазку в Ирак, чтобы подбодрить американских солдат своим выступлением.

Рада Митчелл (Агент ФБР Питерс) недавно сыграла с Джонатаном Рис-Майерсом и Чоу Юнь-Фатом в фильме компании Sony Pictures Classics «Дети Хуанг Ши», а также в картине Марка Пеллингтона «Генри Пул уже здесь». Она работала с Морганом Фриманом и Грегом Киннером на съемках романтической комедии «Праздник любви» компании Lakeshore Entertainment. Митчелл сыграла главные женские роли в картинах «Сайлент Хилл» (с Шон Бин); «Волшебная страна» (с Джонни Дэппом, Кейт Уинслет и Дастином Хоффманом); «Гнев» (с Дэнзелом Вашингтоном); «Телефонная будка» (с Колином Фарреллом) и «Черная дыра» (с Вином Дизелем). 26-го февраля 2010 года на экраны выйдет картина Тимоти Олифанта «Сумасшедшие», в которой также сыграла Митчелл.

Среди других ее работ в кино можно отметить фильмы «Завтрак на обочине» (с Джошем Лукасом); независимый проект «По ту сторону закона» (с Кифером Сазерлендом и Энтони ЛаПалья); «Мелинда и Мелинда» Вуди Алена; «Младенец на прогулке 2» (с Гари Олдманом и Скитом Ульрихом); «Десять коротких любовных историй» Родриго Гарсия; «Без ума от любви» (с Джошем Хартнеттом). На телеэкране она встречается с Ханком Азарией и Дональдом Сазерлендом в минисериале Джона Эвнета «Восстание», снятого по заказу NBC. Одна из запоминающихся ролей Митчелл — в драме «Высокое искусство» Лизы Холоденко. Рада играет юную помощницу редактора Сид, которая влюбляется в крепко подсевшего на героин фотографа. Ее роль в романтической комедии Эммы-Кейт Кроган «Любовь и другие катастрофы» была отмечена на кинофестивалях в Каннах и «Сандэнс». Митчелл родилась в Австралии, а в настоящее время проживает в Санта Монике, штат Калифорния.

Розамунда Пайк (Мэгги Грир) начала свою карьеру в 16 лет. Именно тогда она открыла в себе пылкую любовь к сцене, сыграв Джульетту в бессмертной трагедии Шекспира. После плеяды других постановок (среди которых были «Укрощение строптивой» и «Распутник»), она пробилась на съемочную площадку сериала «Жены и дочери» по заказу телеканала BBC. За свою работу с Майклом Гэмбоном Пайкл получила самые лестные отзывы критиков.

Первым блокбастером, в котором появилась Пайк, стала одна из серий бондиады компании MGM «Умри, но не сейчас», где партнерами Пайк по площадке выступили Пирс Броснан и Холли Берри. После общения с агентом 007, Пайк вернулась на лондонские театральные подмостки, чтобы сыграть роль в постановке Терри Джонсона «Блондинка Хитчкок» в театре Royal Court Theatre. Благодаря ошеломляющему успеху, спектакль вскоре переехал в театр Lyric Theater в Вест Энде, что само по себе — уже достижение.

В 2004 году она начинает работать над киноверсией Лоренса Данмора «Распутник», в котором ее партнером по площадке стал Джонни Дэпп. Пайк играет Элизабет Малет — супругу героя Дэппа, графа Рочестера. В фильме также заняты Джон Малкович и Саманта Мортон. За эту роль в 2005 году Пайк была удостоена награды британских киноакадемиков, как лучшая актриса второго плана.

Пайк играла с Кирой Найтли, Брендой Блетин и Джуди Денч в адаптации классической новеллы Джейн Остин «Гордость и предубеждения». Режиссер Джо Райт снял эту картину по заказу Focus Features. За роль Джейн Беннетт Пайк получила приз лондонской ассоциации кинокритиков в 2006 году. В 2007 году Пайк сыграла в триллере Грегори Хоблита по заказу New Line «Перелом» (ее партнерами по площадке стали Райан Гослинг и Энтони Хопкинс). Она также получила роль в независимом фильме Джереми Падесва «Осколки», который стал фильмом открытия кинофестиваля в Торонто в 2007 году. После этого она вместе с Леной Олин приняла участие в съемках независимой картины Джеймса Окли «Дьявол тебя знает».

Пайк вернулась в театр Old Vic Theater, чтобы сыграть роль в триллере Питера Гилла по классическому викторианскому триллеру Патрика Хамильтона «Газовый свет». После чего она принимает участие в съемках независимого фильма Лоуна Шерфига «Образование», который был по достоинству оценен на кинофестивале «Сандэнс» в 2009 году. Пайк также сыграла роль в независимом фильме Кристофера Ландона «Сжигая пальмы», состоящем из пяти эпизодов о жизни в Лос-Анджелесе.

В постановке «Мадам де Сад» на подмостках театра Wyndham Theater партнершей Пайк выступила Джуди Денч. Вскоре после этой постановки начались подготовки к съемкам независимого фильма Найджела Коула «Dagenham Girls», который в международном прокате получил название «Мы хотим секса». Партнершей Пайк по съемочной площадке стала Салли Хокинс.

В ближайшем будущем Пайк можно будет увидеть в независимой картине «Версия Барни» с Полом Джиаматти и Дастином Хоффманом.

Винг Рэймс (Пророк) работает в одной связке с Брюсом Уиллисом впервые после их совместной работы в оскароносном фильме Квентина Тарантино «Криминальное чтиво».

Рэймс родом из нью-йоркского Гарлема. Он учился в Нью-йоркской высшей школе актерского мастерства и в Драматической школе Juilliard. Получив диплом бакалавра в 1983 году, Рэймс в постановке Джо Паппа «Король Ричард III» по мотивам пьесы Шекспира.

В 1984 году Рэймс дебютировал в телефильме «Go Tell It on the Mountain» для канала PBS. Далее последовали приглашения в такие телесериалы, как «Полиция Майами: Отдел нравов», «Маршрут долга», «Спенсер», «Уравнитель» и «Криминальная история». В последующие годы актер был занят в таких популярных телесериалах, как «Скорая помощь» (восемь серий между 1994 и 1996 гг.), «Под прикрытием» и «Восточный парк» (роль генерального прокурора Троя Хэтчера в пяти эпизодах в течение двух сезонов).

На большом экране Рэймс впервые появился в фильме «Родной сын» 1986 года. Затем привлек внимание общественности благодаря роли лидера террористов, похитивших дочку газетного магната, в фильме Пола Шрейдера «Патти Херст». После этого у Рэймса было несколько второстепенных ролей в фильмах «Военные потери» Брайана де Пальмы, «Лестница Иакова» Эдриана Лайна, «Непредвиденное убийство» Дэвида Мэмета, «Дейв» Ивана Рейтмана и "Полет «Нарушителя» Джона Милиуса. Рэймс также сыграл Малыша Лероя в драме «Святой из форта Вашингтон» — удивительно достоверной экранизации жизни бомжей на улицах Нью-Йорка.

В 1994 году Рэймсу пришлось вжиться в образ безжалостного наркоторговца Марселеса Уоллеса для съемок в фильме Квентина Тарантино «Криминальное чтиво». Вскоре после этого он перевоплощается в умелого компьютерного хакера Лютера Стиккелла для съемок картины Брайана де Пальмы «Миссия невыполнима». Его герой кочует и в следующие серии картины — «Миссия невыполнима 2» и «Миссия невыполнима 3».

Его имя появляется в титрах таких кинофильмов, как «Вне поля зрения» Стивена Содерберга, «Воскрешая мертвецов» Мартина Скорсезе, «Воздушная тюрьма» продюсера Джерри Брукхаймера, «Роузвуд» режиссера Джона Синглтона, а также в картинах «Черная зависть», «Чак и Ларри: Пожарная свадьба», «Рассвет мертвецов», «Поцелуй смерти», «Стриптиз», «Западня». Его голосом заговорил один из персонажей мультфильма «Лило и Стич» — Кобра Бабблз (этот агент всех спецслужб нашей планеты перекочевал в продолжение «Новые приключения Стича»).

Среди грядущих проектов с участием Рэймса можно выделить фильмы «Продавец» и «Мастер Гарольд… и ребята».

Помимо актерской карьеры Рэймса можно с уверенностью назвать одним из самых известных боксерских промоутеров в программе HBO «Дон Кинг: Только в Америке». За эту работу актер был удостоен «Золотого Глобуса» (и номинирован на премии «Эмми» и SAG), как лучший актер в минисериалах. В 1998 году на церемонии вручения премии «Золотой глобус» он шокировал аудиторию, передав полученную награду своему номинированному коллеге Джеку Леммону, который, как казалось Рэймсу, больше него заслужил эту награду.

За свою карьеру Рэймс был также удостоен премии NATO (Национальной ассоциации владельцев кинотеатров) и получил семь наград NAACP (Национальной ассоциации содействия прогрессу цветного населения) в области кинематографии за его вклад в развитие кино и телевидения.

О съёмочной группе

Джонатан Мостоу (Режиссер) дебютировал в широкоэкранном формате как автор сценария и режиссер фильма «Авария» 1997 года — захватывающего триллера с Куртом Расселом в главной роли. По сценарию жена героя Рассела бесследно пропадает после того, как их машина ломается посреди пустыни. Дебют попадает в верхние строчки хит-парада по Соединенным Штатам уже в первый уикэнд проката.

Следом был выпущен еще один блокбастер, лидировавший по бокс-офису — военный триллер о команде подводной лодки времен Второй Мировой воны «Ю-571» с Мэттью МакКонахи и Харви Кейтелем в главных ролях. Фильм, сценарий к которому тоже написал Мостоу, был дважды номинирован на «Оскар» и взял одну из статуэток за лучший звук.

Следующим проектом Мостоу стал «Терминатор 3: Восстание машин» с Арнольдом Шварценеггером. Этот проект принес создателям 450 миллионов долларов в мировом прокате и стал одной из самых прибыльных картин за всю историю Голливуда.

Мостоу выступил исполнительным продюсером в триллере Дэвида Финчера «Игра» 1997 года. Сценарий к этому фильму был написан тремя закадычными друзьями еще с гарвардской скамьи — Джонатаном Мостоу, Джоном Бранкато и Майклом Феррисом. После этого Мостоу вновь возвращается в режиссерское кресло, чтобы по заказу HBO снять минисериал «От Земли до Луны», удостоенный премии «Эмми». В последнем сезоне, носившем название «Путешествие вокруг Луны», снимался Том Хэнкс.

В 2004 году за Мостоу, как за «Лучшего режиссера боевиков этого года», проголосовала Всемирная ассоциация каскадеров. Недавно он выступил исполнительным продюсером супергеройского блокбастера «Хэнкок» с Уиллом Смитом в главной роли.

Мостоу начал свою кинематографическую картеру еще в Гарвардском университете, в котором он не раз удостаивался премий за короткометражки и документальные ленты. Его первой победой, как автора сценария и режиссера, можно считать телевизионный триллер «Полет черного ангела», который прошел в 1991 году по каналу Showtime. Фильм был номинирован на премию Cable ACE, как лучший международный фильм.

Помимо кино и телевидения, Мостоу всерьез увлекается комиксами. Недавно из-под печатных прессов типографии Virgin Comics вышло четырехтомное издание The Megas за авторством Джонатана Мостоу. Комиксы рассказывают об альтернативной реальности, в которой США установлена монархия.

Дэвид Хоберман (Продюсер) является одним из ведущих продюсеров в области индустрии развлечений. В его послужном списке более сотни фильмов. В 2002 году, отработав три года на MGM, Хоберман реформирует студию Mandeville Films and Television в The Walt Disney Studios. Одной из последних работ Хобермана, как продюсера, стал фильм «Предложение» с Сандрой Баллок и Райаном Рейнольдсом.

В 2008 году Хоберман выпускает популярный семейный приключенческий фильм «Крошка из Беверли Хиллз» и международный шпионский триллер «Предатель» с Доном Чидлом в главной роли. Летом 2007 года с подачи Spike TV на телеэкраны выходит сериал «Точка убийства», в котором главные роли сыграли Джон Оегуизамо и Донни Уолберг. В 2006 году Хоберман выпускает приключенческую драму «Белый плен» с Полом Уокером и «Лохматый папа» с Тимом Алленом.

В 2005 году на экраны выходит картина «Салон красоты», главная роль в котором досталась Куин Латифе. В 2003-м компания Mandeville выпускает хиты бокс-офиса — «Дом вверх дном» (со Стивом Мартином), «Модная мамочка» (с Кейт Хадсон), «Последний кадр» (с Мэттью Бродериком и Алеком Болдуином). Тогда же выходит фильм студии MGM «Широко шагая» с Дуэйном «Скалой» Джонсоном в главной роли.

Сейчас ведутся съемки восьмого и последнего сезона сериала «Монах» для телесети USA Network.

В 1999 году, будучи еще в составе MGM, Хоберман выступил сопродюсером таких картин, как «Опасная правда», «Что могло быть хуже?» и получившего лестные оценки кинокритиков фильма «Бандиты». Будучи основателем и президентом компании Mandeville Films, Хоберман спродюсировал «Переговорщика» и заключил эксклюзивное пятилетнее соглашение с The Walt Disney Studios. За эти годы благодаря Хоберману зрители увидели фильмы «Джордж из джунглей», «Я буду дома к рождеству», «Без чувств», «Другая сестра», «Господин ошибка» и «Шестой игрок».

До основания Mandeville Films, Хоберман занимал пост президента департамента полнометражных фильмов в Walt Disney Studios — он отвечал за развитие и производство всех полнометражных картин студий Walt Disney Pictures, Touchstone и Hollywood Pictures. В то время Walt Disney Studios считалась лидером среди конкурентов, «Красотка» была фильмом № 1, и саундтрек № 1 тоже выходил из звукозаписывающей студии Диснея. Отчасти благодаря Хоберману были выпущены такие блокбастеры, как «Кто подставил кролика Роджера?», «Отец невесты», «А как же Боб?», «Доброе утро, Вьетнам», «Общество мертвых поэтов», «Багровый прилив», «Книга дженглей», «Эд Вуд», «Опасные умы», «Безжалостные люди», «На пляже», «Ракетчик», «Доктор», «Действуй, сестра», «Выжить», «На что способно любовь», «Крутые виражи», «Три мушкетера», «Алюминиевые человечки», «Слежка», «Когда мужчина любит женщину», «Коктейль» и «Трое мужчин и младенец».

Он выступил инициатором съемок фильма «Дорогая, я уменьшил детей» и смог добиться постановки первого в истории кинематографа полнометражного кукольного фильма Тима Бартона «Кошмар перед рождеством».

Сегодня Хоберман является профессором высшей школы при Калифорнийском университете по кафедре продюсирования. На протяжении 10 лет он был членом совета директоров фонда Starlight Starbright Foundation и уже на протяжении шести лет является действующим членом советов директоров Американской ассоциации по изучению феномена тревожного расстройства и Бесплатной клиники Лос-Анджелеса. Его имя можно найти в списках академиков Американской академии кинематографических наук и искусств, а также Академии телевизионных наук и искусств.

Карьера Хобермана началась в постовом отделе телекомпании ABC. Он довольно быстро освоился в индустрии развлечений и начал работать с Норманном Лиром в компании Tandem/T.A.T. Перед тем, как перейти в студию Диснея в 1985 году, он работал агентом в компании ICM.

Тодд Либерман (Продюсер) за свою карьеру спродюсировал более 30 картин для компании Mandeville. Среди его последних проектов такие фильмы, как «Предложение» с Сандрой Баллок и Райаном Рейнольдсом; «Крошка из Беверли-Хиллз» режиссера Раджи Госнелла (главную роль исполнила Пайпер Перабо, а собакам свои голоса отдали Дрю Берримор, Энди Гарсия и Джордж Лопез); «Предатель» с Доном Чидлом и Гаем Пирсом; «Райский проект» с Полом Уокером; «Реальные кабаны» с Тимом Алленом, Джоном Траволтой, Мартином Лоуренсом и Уильямом Х. Мэйси (в мировом прокате фильм собрал более 250 миллионов долларов); и телешоу «Точка убийства» с Джоном Легуизамо и Донни Уолбергом. Либерман выполнял функции исполнительного продюсера фильмов Брайана Роббинса «Лохматый папа» (с Тимом Алленом, Робертом Дауни младшим и Кирстен Данст), «Белый плен» Фрэнка Маршалла (с Полом Уокером в главной роли) и независимого политического триллера «Пять пальцев», сценарий к которому написали Лоуренс Малкин и Чад Туманн. Малкин выступил режиссером, а главные роли достались Лоренсу Фишборну и Райану Филлипу.

Помимо этих картин имя Либермана в графе «Исполнительный продюсер» можно увидеть в фильме «Салон красоты» (с Куин Латифой, Кэвином Бэконом и Алисией Сильверстоун) и в дебютном проекте Джеффа Натансона «Последний кадр» (с Мэттью Бродериком и Алеком Болдуином). Он выступил сопродюсером фильмов «Дом вверх дном» (со Стивом Мартином и Куин Латифой) и «Модная мамочка» режиссера Гарри Маршалла (с Кейт Хадсон).

В настоящее время Либерман занимается продюсированием фильма «Боец», который Дэвид О. Рассел снимает для Paramount Pictures. Главные роли в фильме исполняют Марк Уолберг и Кристиан Бэйл.

До того, как начать работать на Mandeville, Либерман занимал пост вице-президента по международному финансированию и производству в компании Hyde Park Entertainment. Отчасти благодаря его стараниям вышли такие фильмы, как «Опасная правда», «Бандиты» и «Миля лунного света». Либерман начинал с отдела международного продаж и распространения в Summit Entertainment. Ему повезло протолкнуть достаточно удачный проект «Помни» и буквально выхватить побивший многие рекорды бокс-офиса «Американский пирог» компании Universal. В 2001 году Либерман был назван одним из «36 младше 35» по версии таблоида The Hollywood Reporter. Либерман получил образование в Университете Пенсильвании.

Макс Хандельман (Продюсер) получил диплом бакалавра в Университете Пенсильвании. Магистратуру он заканчивал в школе менеджмента Андерсона при Калифорнийском университете.

До того, как он стал кинопродюсером («Суррогаты» будут его кинодебютом), Макс работал банковским инвестиционным аналитиком. Позднее он оказал содействие в открытии одного из направлений канала Fox Sports. На тот момент он работал в новостном блоке одной из компаний группы News Digital Ventures. В итоге группа взяла на себя некоторые инвестиции в новый проект, а также разработала новые сайты — Foxsports.com, Fox.com и Foxnews.com.

Словно представив себя в роль фантастического игрока, Хандельман выступил соавтором книги «Почему фантастический футбол имеет значение, а наши жизни — нет». Книга была выпущена в 2006 году компанией Simon & Schuster.

В настоящее время Хандельман вместе со своей супругой, актрисой Элизабет Бэнкс, работает в кинопродюсерской фирме Brownstone Productions. Компания Brownstone работала над многими крупными проектами, включая «Pitch Perfect» для компании Universal, приключенческий боевик «Expedition Six» (фильм компании Universal, основанный на реальной истории трех астронавтов, блуждающих по космосу; картина описывает крушение космического шаттла в 2003 году) и романтическую комедию «Forever 21» для студии DreamWorks.

Джон Бранкато и Майкл Феррис (Сценаристы) работают с Джонатаном Мостоу не в первый раз — они написали сценарий и к одной из его прошлых картин, блокбастеру «Терминатор 3: Восстание машин». Первой их совместной работой был телефильм 1991 года «Полет черного ангела».

Трио встретилось еще на ученических скамьях Гарварда в начале 1980-х. Бранкато родился и вырос в Нью-Йорке. После колледжа работал карикатуристом и журналистом до тех пор, пока не попал в Лос-Анджелес. Феррис родился в Южной Калифорнии и после окончания Гарварда вернулся домой, чтобы создать рабочий тандем с приятелем по колледжу.

Первые весомые гонорары они получили после нескольких успешных малобюджетных проектов, работая с такими легендами кинематографа, как Роджер Корман, Оливер Рид и Брюс Кэмпбелл. В 1991 году дуэтом создается сценарий «Игра», который удается удачно сбыть студии MGM. Шесть лет спустя Дэвид Финчер снимает потрясающий триллер с Майклом Дугласом и Шоном Пенном. Тем временем на студии Columbia завершаются съемки триллера «Сеть», главную роль в котором сыграла Сандра Баллок.

Бранкато и Феррис также создали и спродюсировали сериал «Иные» для канала NBC. Из-под их пера появилась и четвертая часть истории о восстании машин — «Терминатор: Да придет спаситель». В одноименном фильме режиссера Джозефа МакДжи главную роль исполнил Кристиан Бэйл.

Роберт Вендитти (Автор комикса) — коренной житель Голливуда, штат Флорида. Он закончил бакалавриат Университета Флориды в Гейнесвилле по курсу «политология», а магистратуру по курсу писательского мастерства — в Университете центральной Флориды в Орландо. Мечтая стать романистом, он публикует короткие истории в журнале Berkeley Fiction Review. Однако позднее приоритеты меняются — он крепко садится на крючок комиксов. На первых порах активное содействие оказывают сотрудники его работодателя — компании Top Shelf Publications. Роберт никак не мог ожидать, что Крис Старос и Бретт Уорнок пожелали выкупить все права на его первую публикацию — «Суррогатов».

Вендитти закончил приквел к этой истории — события происходят за 15 лет до времени, описываемого в «Суррогатах». Книга комиксов вышла летом 2009 года. Он также собирается с мыслями, чтобы написать третий том о том, что будет спустя 15 лет после «Суррогатов».

Бретт Уэлдэле (Художник комикса) работал в самых различных карикатурных жанрах с тех пор, как пришел в кинематограф в 2000 году. Его работы печатались такими гигантами, как Oni Press, Image, Marvel и AIT. Его уникальная техника владения пером восхищает как фанатов, так и критиков. Бретт родился в Монтане, а сейчас проживает в Сакраменто, штат Калифорния. Здесь была закончена одна из его последних работ — «Сказки юга» (сценарий к одноименному фильму написал Ричард Келли). Другие труды художника включают «Couscous Express» (автор — Брайан Вуд), «Shot Callerz» (автор — Гарри Филлипс) и «Julius» (автор — Антон Джонстон). «Суррогаты» станет его первой работой в цвете. Уэлдэле начал рисовать еще в школе, а впоследствии получил степени бакалавра по курсу изобразительных искусств в колледже Savannah.

По материалам пресс-релиза «The Walt Disney Company, CIS»

Ссылки