Уствольская, Галина Ивановна
Галина Ивановна Уствольская | |
Дата рождения: | 17 июня 1919 г. |
Дата смерти: | 22 декабря 2006 г. |
Уство́льская, Галина Ивановна (17 июня 1919, Петроград — 22 декабря 2006, Санкт-Петербург) — русский композитор.
Содержание |
Биография
УСТВОЛЬСКАЯ, ГАЛИНА ИВАНОВНА (р. 1919), русский композитор. Родилась 17 июня 1919 в Петрограде (ныне Санкт-Петербург). В 1937–1939 обучалась в музыкальном училище, затем в Ленинградской консерватории им. Н.А.Римского-Корсакова по классу композиции Д.Д.Шостаковича и в аспирантуре при ней (до 1947). Вела класс композиции в музыкальном училище, где среди ее учеников был Б.И.Тищенко. Шостакович высоко ценил творчество Уствольской, которое активно развивалось с середины 1940-х годов (концерт для фортепиано, струнного оркестра и литавр, 1946; Сон Степана Разина – былина на народные слова для баса и симфонического оркестра, 1948), и предсказал ему всемирное признание. Он даже использовал в своем струнном квартете № 5 и в сюите Сонеты на стихи Микеланджело (№ 9) вторую тему из финала трио для кларнета, скрипки и фортепиано Уствольской.
Долгое время ее музыка практически не исполнялась и не принималась критиками, она осуждалась за элитарность, узость, жесткость и т.п. Ряд сочинений Уствольской подвергся издательской «редактуре» (например, проставлялись тактовые черты там, где их не было и не должно было быть); ныне при исполнении учитывается рукописный вид нотации ее сочинений.
Музыка Уствольской уникальна и в буквальном смысле ни на что не похожа, она чрезвычайно экспрессивна, мужественна, сурова и исполнена трагическим пафосом при аскетичности выбора выразительных средств. Музыкальное мышление Уствольской отличается мощным интеллектуализмом, содержание произведений – пронзительной духовностью. Принципы организации ее музыки логичны и просты, естественны и самобытны.
С конца 1980-х годов возникает интерес к музыке Уствольской сначала за рубежом, а затем в России. Главная область ее творчества – камерно-инструментальная музыка (хотя, по словам самой Уствольской, ее сочинения «не являются камерной музыкой даже в том случае, если речь идет о сольной сонате»). Соната для виолончели с оркестром № 1 была создана в 1946, затем последовали шесть фортепианных сонат (1947, 1949, 1952, 1957, 1986, 1988). Исполнительские составы симфонических и инструментальных произведений Уствольской всегда уникальны. Три из пяти ее симфоний (последняя – под названием Аминь – создана в 1990) написаны на тексты немецкого монаха-музыканта 11 в. Германа Расслабленного (Контрактуса); Вторая (1979) – Истинное и вечное блаженство для оркестра и голоса соло; Третья (1983) – Иисусе, Мессия, спаси нас! для духовых, ударных, чтеца и фортепиано, Четвертая (1987) – Молитва для контральто, трубы, фортепиано и там-тама. Среди инструментальных произведений Уствольской Композиция № 1 Dona nobis pacem для флейты-пикколо, тубы и фортепиано (1970–1971), Композиция № 2 Dies irae для восьми контрабасов, ударных и фортепиано (1972–1973), Композиция № 3 Benedictus, qui venit для четырех флейт, четырех фаготов и фортепиано (1974–1975).
Уствольская – лауреат Гейдельбергской премии за достижения в области искусства (1992).
Список сочинений
- Концерт для фортепиано, струнного оркестра и литавр (1946)
- Соната для виолончели и фортепиано (1946)
- Первая соната для фортепиано (1947)
- «Сон Степана Разина». Былина для баса и симфонического оркестра (1948)
- Трио для кларнета, скрипки и фортепиано (1949)
- Октет для двух гобоев, четырёх скрипок, литавр и фортепиано (1949—1950)
- Вторая соната для фортепиано (1951)
- Симфониетта (1951)
- Третья соната для фортепиано (1952)
- Соната для скрипки и фортепиано (1952)
- Сюита «Болдинская осень» (1952)
- Двенадцать прелюдий для фортепиано (1953)
- Первая симфония для большого оркестра и двух солистов-мальчиков. Текст Дж. Родари (1955)
- Четвёртая соната для фортепиано (1957)
- Большой дуэт для виолончели и фортепиано (1959)
- Дуэт для скрипки и фортепиано (1964)
- Композиция № 1. Dona nobis pacem для флейты пикколо, тубы и фортепиано (1970—1971)
- Композиция № 2. Dies irae для восьми контрабасов, ударных и фортепиано (1972—1973)
- Композиция № 3. Benedictus, qui venit. для четырёх флейт, четырёх фаготов и фортепиано (1974—1975)
- Вторая симфония «Истинная, Вечная Благость» для оркестра и голоса соло. Текст Г. Контрактуса (1979)
- Третья симфония «Иисусе Мессия, спаси нас!» для духовых, ударных, контрабаса, чтеца и фортепиано. Текст Г. Контрактуса (1983)
- Четвёртая симфония «Молитва» для контральто, трубы, фортепиано и тамтама. Текст Г. Контрактуса (1985—1987)
- Пятая соната для фортепиано (1986)
- Шестая соната для фортепиано (1988)
- Пятая симфония Amen для скрипки, гобоя, трубы, тубы, ударных и солиста (1989—1990)
Литература
«Сакральная символика в жанрах инструментального творчества. Галина Уствольская»; «История отечественной музыки второй половины XX века. Учебник» / Отв. ред. Т. Н. Левая — Санкт-Петербург, изд. Композитор, 2005. ISBN 5-7379-0277-3