Бенегал Тримбач Пауэлл Лунгин Думсатова Жюри 31 ММКФ.jpg Бенегал, Тримбач, Пауэлл, Лунгин, Думсатова. Жюри 31 ММКФ

На второй день работы 31 Московского фестиваля члены жюри Основного конкурса рассказали на пресс-конференции о своем видении проблем современного кинематографа и поделились творческими планами. Не был обойден вниманием и вопрос о том, чем будут руководствоваться члены жюри, определяя призеров фестиваля. В конференции участвовали председатель жюри режиссёр Павел Лунгин, английский продюсер Ник Пауэлл, индийский режиссёр и сценарист Шьям Бенегал, казахстанская актриса Гульнара Дусматова, украинский кинокритик и киновед Сергей Тримбач. Вел пресс-конференцию член отборочной комиссии Пётр Шепотинник.

Пётр Шепотинник: Павел Семёнович, поздравляю Вас с премьерой фильма «Царь». Павел Лунгин – председатель жюри Основного конкурса. В этом году он отмечает свой 60-летний юбилей, и в рамках программы фестиваля будут показана ретроспектива его фильмов. Хочу представить других участников сегодняшней конференции, членов жюри Основного конкурса.
Гульнара Дусматова – актриса, представитель казахстанского кинематографа, который нас очень заинтриговал, который пережил расцвет в 90-е годы, и многие роли Гульнары тоже имеют к этому отношение. Из последних интересных – роль в фильме Хуата Ахметова «Человек-ветер», который был в программах многих фестивалей мира.
Ник Пауэлл – представитель продюсерской части нашего жюри. Благодаря его усилиям состоялись такие замечательные картины, известные всему миру и обошедшие все фестивальные площадки, как «Последняя игра», «Неоновая Библия» и многие другие. И Пауэлл также возглавлял Европейскую Академию киноискусства в течение семи лет по 2006 год.

	Шьям Бенегал 01.jpg Шьям Бенегал

Сергей Тримбач – это человек, усилиями которого советское и современное украинское кино как бы заново открывалось, потому что исследователь на то и исследователь, чтобы представить нам предмет во всей его полноте, во всей его парадоксальности.
Шьям Бенегал – выдающийся индийский режиссер, благодаря которому мы познавали эту страну, которую до конца познать невозможно. Он был участником многих московских фестивалей еще в советскую эпоху. В этом году нам предстоит увидеть его новую работу в специальной ретроспективе, посвященной его творчеству. Я чрезвычайно рад, что господин Бенегал согласился участвовать в нашем фестивале.

Вопрос: У меня традиционный вопрос ко всем участникам конференции. От чего вас оторвал Московский фестиваль, какие вы дела, может быть, отложили на потом? А может, вы сейчас просто отдыхаете, у вас летняя пора, хотя она, как правило, бывает напряженной для кинематографистов. К каким проектам вы намерены вернуться, кода фестиваль закончится?
Павел Лунгин: У меня есть один проект. Фильм «Царь» мы еле успели закончить к фестивалю, и о проектах, которые у меня еще только в перспективе, реально не начаты, я не могу рассказывать. Но, думаю, в январе начнем снимать фильм. Он будет совсем не похож на то, что вы видите, я перехожу к новому жанру. Но могу сказать, что в нем будет частично использована «Пиковая дама» как опера, но фильм будет современный.
Гульнара Дусматова: Я снимаюсь в фильме о нашей столице – Астане. Но Московский кинофестиваль – веское основание прервать любой период съемок, тем более что последняя картина Ермека Шинарбаева «Письма к ангелу» представлена в программе «Русский след».
Ник Пауэлл: В настоящий момент моим основным проектом является Британская национальная школа кино и телевидения. Именно от этого я оторвался, чтобы посмотреть 16 фильмов в конкурсной программе, но, надеюсь, что, помимо конкурса, удастся посмотреть и другие картины.

	Сергей Тримбач 01.jpg Сергей Тримбач

Сергей Тримбач: Фестиваль оторвал меня от вещей малоприятных. Полтора месяца назад меня избрали председателем Союза кинематографистов Украины, предшественник мой этот факт отрицает, не признает и так далее. А профессионально работаю над историей кино, и еще я приглашен на интересный проект как сценарист. Речь идет об игровом фильме о Сергее Параджанове.
Шьям Бенегал: Я недавно закончил съемки своего 27-го полнометражного игрового фильма. Фильм – комедия, политическая сатира, он в духе тех комедийных фильмов, которые я любил в последние годы. Так что приглашение на фестиваль оторвало меня от монтажа, приеду – будет озвучание фильма, подбор музыки. Надеюсь, что через два месяца этот фильм выйдет уже в прокат. Кроме того, я должен сказать, что уже входил в состав жюри Московского фестиваля в 1987 году. И с того времени я не был в Москве. Это приглашение был мой первый шанс сюда вернуться, и я его использовал и очень рассчитываю посмотреть фильмы не только конкурсной программы, но и русские фильмы, которые производятся сейчас. Я очень интересуюсь тем, как Россия изменилась за эти годы.

Вопрос: Можно давать премию за режиссуру, за актерское исполнение. А вот существуют такие награды – за какие-то качества фильма? Может ли каждый из вас сказать, каковы должны быть эти качества, чтобы вы как личность хотели наградить тот или другой фильм?
Шьям Бенегал: Конечно, я буду обращать внимание на форму фильма, на содержание, на то, как режиссер воспользовался языком кино, чтобы выразить свои идеи. И я буду стараться рассматривать фильм как эстетическое целое, потому что эстетика такое понятие, которое неразрывно связано с национальными культурами, но связано относительно, потому что эстетические нормы в одной культуры могут отличаться от эстетических норм в другой культуре. Поэтому буду пытаться вжиться в эту эстетику. Я буду задавать себе вопрос: «Этот фильм расширяет рамки кино или он находится внутри уже установившихся правил?» Ответ на этот вопрос представляется мне принципиально важным для того, чтобы понять, достоин ли фильм наград.
Сергей Тримбач: Я ценю бесстрашие режиссера в понимании мира, и в том числе в познании новых возможностей киноязыка. Мне кажется, что в последние два десятилетия кино теряет свою заразительность в том, как работает кинематографический слой нашей культурной памяти. И что касается драматургии, то, конечно, катарсис – то качество, которое собственно отличает высокое искусство. Мне кажется, вот такого фильма, такого кино мы ждем.
Ник Пауэлл: Я не уверен, что было бы правильно подходить к отбору фильма только с точки зрения оригинальности. Лично мне нравятся фильмы, в которых есть свежесть, есть сила и гуманистичность. И моим личным предпочтением являются фильмы, авторы которых относятся ко многому с юмором, иронией, хотя это не обязательно должны быть комедии. И еще специфический момент – я люблю фильмы, в которых герои пьют чай.
Гульнара Дусматова: Самое главное – эмоциональное потрясение, и еще мне кажется, что настоящие фильмы должны делать нас и мир лучше.
Павел Лунгин: Я подпишусь под любым из этих высказываний. Если обобщить все это словом «талант», который редок и удушается, то к таланту мы будем особенно внимательны.

	Ник Пауэлл 01.jpg Ник Пауэлл

Вопрос: Традиционный вопрос – довольны ли члены жюри теми условиями работы, которые им создали? И от Павла Лунгина услышать один ответ: какая грань человеческого бытия, на ваш взгляд, сегодня недостаточно представлена в кинопродукции? Из тысячи фильмов отобрали только 16. Вы наверно имеете возможность это оценить.
Павел Лунгин: Условия замечательные. Что касается второго вопроса, то это уже тема докторской диссертации. Да никакая черта достаточно не отображена, и они будут вечно отображаться, и всегда этого будет не хватать. Поэтому речь идет только о качестве работы и о глубине проникновения.

Вопрос: Тема, которую затронул Павел Лунгин, является одной из доминирующих, поскольку все фестивали – это такая линия фронта, борьба двух представлений о кино: представления о кино как о чистом развлечении, по мнению продюсеров или большинство из продюсеров, и представление о кино как своеобразном гетто для арт-хаусных картин. В какой степени вас волнует эта оппозиция и будете ли вы учитывать эти бесконечные споры на тему «Для чего создается кино»?
Ник Пауэлл: Конечно, существует оппозиция между кино-развлечением и кино авторским. Но я уже сказал, что люблю те фильмы, где пьют чай, это означает, что я люблю фильмы русские, индийские, английские, я даже люблю французско-итальянские фильмы, хотя в них предпочитают кофе. Что же касается того, будем ли мы принимать во внимание эту оппозицию, я лично нет. Для меня кино есть кино, оно делается для того, чтобы произвести впечатление, чтобы затронуть, потрясти человека, зрителя, и вот допустим, когда я видел фильм Павла Лунгина «Свадьба», я не задавался вопросом, что это такое: продюсерский или авторский проект. Просто фильм этот меня потряс, взбудоражил и действительно оказал на меня сильное воздействие. Вот такие фильмы я люблю, а оппозицию принимать во внимание не буду. Но для нас авторское кино тоже чрезвычайно привлекательно, потому что продюсеру нужно найти деньги, отдать режиссеру и тот все сделает.

	Гульнара Думсатова 01.jpg Гульнара Думсатова

Сергей Тримбач: Мне кажется, что та оппозиция, о которой вы говорите, скорее, свойственна фестивалям среднего и малого калибра, которые так или иначе определяют свои стратегии, свое видение киномира. А фестивали большие, фестивали класса А эту оппозицию не должны принимать во внимание, они скорее должны находить компромисс и иметь разные взгляды на кинематограф.

Шьям Бенегал: Будучи представителем едва ли не крупнейшей киноиндустрии мира, я могу сказать, что есть два фактора. Первый заключается в том, что люди, вкладывающие деньги в кино, ожидают получить прибыль, они смотрят на кино как на бизнес, как на источник доходов. Это с одной стороны. С другой стороны, есть те режиссеры, кто не всегда соглашаются с тем, что их фильмы это просто товар, на котором кто-то заработает деньги. Те, кто настаивают на том, что их кино является произведением искусства. И происходит противоборство этих двух факторов в каждом конкретном случае. И режиссер должен находить какие-то стратегии, которые позволят ему сделать то, что он хочет сделать, не компрометируя, не подвергая опасности свою художественную целостность. Допустим, если вам нужен большой бюджет, тогда в Индии вам надо пригласить звезду, если вы получили звезду, под нее можно получить определенный уровень бюджета, который вам необходим, потому что система звезд у нас очень развита. Если вы не получили, но хотите снимать кино, которое вам самому нравится, приходится, очевидно, довольствоваться меньшим бюджетом. Каждый раз, когда я начинаю новую картину, я думаю, какой ход применить, какую стратегию выбрать, чтобы снять то, что я хочу и не пожертвовать своим художественным видением. Это очень сложно.

Петр Шепотинник: Благодарю всех, кто здесь присутствует, и желаю вам насыщенной, интересной работы.

20 июня 2009 года, Записала Екатерина Гоголева специально для www.rudata.ru