Поиск
На сайте: 763819 статей, 327745 фото.

Кино (группа)

Кино
Изображение:Kino band logo.svg
[[Изображение:Kino1986leningrad.jpgЮрий Каспарян и Виктор Цой на концерте в Ленинграде (1986 год)]]
Годы 19811991
(воссоединения: 2012, 2020 — (н. в.)
Откуда {{{Откуда}}}
Страна {{{Страна}}}
Жанры рок (русский рок)
постпанк
новая волна<
Псевдонимы {{{Псевдонимы}}}
Лейблы «АнТроп»
«Яншива Шела»
«Мелодия»
«Moroz Records»
Состав Юрий Каспарян
Александр Титов
Игорь Тихомиров
Бывшие участники {{{Бывшие_участники}}}
thumb|Прослушать введение в статью

«Кино́» (бывшее название — «Гарин и гиперболоиды») — одна из самых популярных советских рок-групп 1980-х годов, входившая в состав «Ленинградского рок-клуба». Лидером группы и автором почти всех текстов песен и музыки, исполняемых ей на концертах, неизменно оставался Виктор Цой, после смерти которого в 1990 году коллектив, выпустивший, в общей сложности, за девять лет в студийных альбомах более ста песен, несколько сборников и концертных записей, а также большое количество неофициальных бутлегов, надолго прекратил существование. В 2012 году несколько участников коллектива записали студийную версию песни «Атаман», используя старые сохранившиеся записи с вокалом Виктора Цоя, а в 2020 году произошло воссоединение коллектива на постоянной основе: началась подготовка к концертам, несколько из которых были проведены в 2021 году (инструментальные партии исполнялись музыкантами вживую, для вокала Виктора Цоя использовались фонограммы). На 2022—2023 годы запланирован большой гастрольный тур группы по городам России и бывшего Советского Союза. Стилистически группа ушла от многих традиционных элементов русского рока — в частности, вместо обычных ударных установок нередко использовались разнообразные программируемые эффекты, создаваемые посредством драм-машин, что порой придавало звучанию «налёт дискотечности» или «попсовости». Тематическая составляющая лирики на раннем этапе творчества отражает подростковую обыденность и драматические переживания по поводу любви, благодаря чему музыканты удостоились звания «новые романтики»; в более же поздних текстах героика и протест сочетаются с трагичностью мироощущения. Популярность группы «Кино» с годами постоянно росла, и если вначале музыканты играли лишь на квартирниках и подвергались жёсткой критике как со стороны официальной, так и подпольной прессы, то в конце десятилетия их пластинки распространялись миллионными тиражами, а на концерты собирались целые стадионы поклонников. Группа породила так называемый феномен «киномании», усилившийся после трагической гибели Виктора Цоя и существующий по сей день — место работы музыканта стало объектом «паломничества» многочисленных фанатов со всех стран постсоветского пространства; в Кривоарбатском переулке (Москва) появилась так называемая «стена Цоя», которую поклонники исписали цитатами из его песен и признаниями в любви к творчеству группы. «Кино» часто находит отражение в массовой культуре, а оставленное ими наследие высоко оценивается сегодняшними обозревателями и музыковедами.

Содержание

История

Возникновение коллектива

thumb|Прослушать раздел «История. Возникновение коллектива»

Группа «Кино» образовалась из участников двух ленинградских бит-групп — «Палата № 6» и «Пилигрим»; в первой на бас-гитаре играл Виктор Цой, а во второй состояли гитарист Алексей Рыбин и барабанщик Олег Валинский. Кроме того, Цой несколько раз выступал на концертах группы «Автоматические удовлетворители» Андрея Панова, а Рыбин некоторое время репетировал с «Абзацем». Летом 1981 года трое друзей самостоятельно поехали отдыхать в Крым, где в селе Морское пришли к решению о создании собственной общей группы под названием «Гарин и гиперболоиды» (по аналогии с фантастическим романом Алексея Толстого «Гиперболоид инженера Гарина»). Как впоследствии вспоминал Алексей Рыбин, название было также навеяно тем, что западные рок-группы, которые музыканты в то время постоянно слушали, часто имели в своих названиях два или три слова. Вернувшись в Ленинград, они приступили к репетициям накопленного Цоем материала, однако Валинский почти сразу же был призван в армию и в связи с этим покинул коллектив. Осенью 1981 года музыканты вступили в «Ленинградский рок-клуб» и ближе познакомились с влиятельным представителем рок-андерграунда Борисом Гребенщиковым, которому настолько понравилось творчество молодой группы, что он предложил им совместно поработать на студии. В начале 1982 года название коллектива сменилось на «Кино.

Смысл названия заключается в нём самом — оно краткое, ёмкое, а также «синтетическое», то есть искусственное. Когда придумывали название, главными условиями выбора были наличие не более двух слогов, распространённость и лёгкое произношение. Эти условия появились из-за того, что первое название группы — «Гарин и гиперболоиды» — было слишком длинным. Слово «кино» же, помимо краткости, понравилось Виктору Цою своей искусственностью, сродни песне «Алюминиевые огурцы», написанной им в 1981 году под впечатлением от сельскохозяйственных работ, на которые музыканта отправили во время обучения в училище. В песне есть такие «искусственные» слова, как «кнопки», «скрепки», «клёпки», «дырки», «булки», «вилки» и т. п. Цой и Рыбин обсуждали название на квартире у Геннадия Зайцева вместе с Борисом Гребенщиковым и другими участниками группы «Аквариум». Шла подготовка к записи первого альбома, и требовалось простое название из одного слова, которое можно было бы поместить на обложку. Присутствовавшие на собрании музыканты перебрали множество вариантов, но к окончательному решению так и не пришли, и уже на обратном пути домой, направляясь к станции метро «Технологический институт», друзья обратили внимание на светящуюся вывеску кинотеатра «Космонавт». Слово «кино», светящееся на вывеске, показалось им вполне подходящим, хотя и было отброшено среди прочих ещё полчаса назад. Можно сказать, что музыканты уже устали мучиться проблемой выбора и остановились на этом вариант.

[[Файл:Рыбин и Цой.jpg|left|thumb|Алексей Рыбин и Виктор Цой выступают на сцене в образе «новых романтиков. Дебютный альбом записывался в Доме пионеров Красногвардейского района, впоследствии — студии «АнТроп», собранной Андреем Тропилло из списанного оборудования различных организаций. На одном из квартирников Тропилло уже имел возможность наблюдать Цоя и Рыбина, поэтому сразу же после сведения аквариумовского «Треугольника», следуя рекомендации Гребенщикова, пригласил к себе музыкантов и приступил к работе над записью имевшегося у них материала. Так как группа «Кино» на тот момент состояла всего из двух человек, Гребенщиков попросил помочь своих коллег по «Аквариуму» — Всеволода Гаккеля (виолончель), Андрея Романова (флейта) и Михаила Файнштейна-Васильева (бас-гитара. В связи с отсутствием барабанщика было решено использовать драм-машину, советский ритм-бокс «Электроника». Получившийся магнитоальбом содержал 13 песен, а назван был по запланированной общей продолжительности в минутах — «45». В среде музыкальных критиков альбом остался почти незамеченным, но поспособствовал популярности группы, в том числе за пределами Ленинграда. Цой впоследствии отмечал, что «запись вышла довольно-таки сырой, и выпускать её не следовало».

Уход Рыбина из группы

thumb|Прослушать раздел «Уход Рыбина из группы»

В конце 1982 года на студии Малого драматического театра музыканты предприняли попытку записи второго альбома при участии барабанщика Валерия Кириллова (будущий член «Зоопарка») и звукорежиссёра Андрея Кускова, однако в процессе Цою разонравился звук ударных инструментов и он решил прекратить запись. Впоследствии некоторые фрагменты этой плёнки были включены в издание под названием «Неизвестные песни Виктора Цоя» и выпущены в 1992 году на CD-носителе. Зимой 1983 года группа дала несколько концертов в Ленинграде и в Москве, причём на некоторых выступлениях «Кино» сопровождал барабанщик «Аквариума» Пётр Трощенков. Рыбин стал приводить на репетиции басиста Максима Колосова, а позднее — гитариста Юрия Каспаряна. По словам Гребенщикова, Каспарян не очень хорошо играл на гитаре, но быстро прогрессировал и в итоге стал вторым по значимости участником «Кино». Об этом в 1988 году писал и журналист Евгений Додолев: «Первый же выбранный Цоем кандидат — гитарист Юрий Каспарян — вызвал в среде коллег-музыкантов недоумение: „он совсем играть не умеет“. Однако время расставило всё и всех по местам… искушённые мэтры, без энтузиазма встретившие Каспаряна, виновато разводят руками — ну кто бы мог подумать, что у Цоя такая интуиция». С Колосовым и Каспаряном прошёл второй концерт на сцене «Ленинградского рок-клуба». Публика встретила выступающих с лёгким недоумением, так как программа «Кино» нуждалась в существенной доработке. Обязанности между Цоем и Рыбиным чётко распределились: первый отвечал за творческую составляющую — написание текстов и музыки — второй же выполнял всю административную работу, организовывал концерты, репетиции и сессии записи. В марте 1983 года между ними разразился серьёзный конфликт, ставший итогом многочисленных разногласий. Цоя, в частности, раздражало, что Рыбин на стороне исполняет его песни, а своих не пишет, в то время как Рыбину не нравилось безоговорочное лидерство Цоя в принятии всех решений. В конечном счёте, они просто перестали созваниваться и с тех пор никогда больше не виделись. После распада группы Рыбин, по приглашению Сергея Рыженко, уехал в Москву играть с панк-командой «Футбол», а Цой, за неимением состава, на некоторое время прекратил музыкальную деятельность, из-за чего ему пришлось пропустить I фестиваль «рок-клуба». Единственным аудиодокументом того периода стал бутлег под названием «46» — демонстрационные версии новых песен Цоя, записанные на домашней портастудии Алексея Вишни, молодого звукорежиссёра, обучившегося этому мастерству у Тропилло и Гребенщикова. Песни продолжили линию городской романтики, но, вместе с тем, материал вышел более мрачным и холодным. Цой воспринимал «Сорок шесть» только лишь как репетиционную ленту, созданную для тренировки навыков Каспаряна, однако Вишня без ведома музыкантов пустил запись в народ, и многие восприняли её как второй номерной альбом группы «Кино», несмотря на то, что самой группой её легитимность никогда не признавалась.

Закрепление на сцене

В начале 1984 года Цой и Каспарян приступили к записи настоящего второго альбома; роль продюсера снова исполнил Гребенщиков, позвав на запись многих своих знакомых — Александра Титова (бас-гитара), Сергея Курёхина (клавиши), Петра Трощенкова (ударные), Всеволода Гаккеля (виолончель), Игоря Бутмана (саксофон) и Андрея Радченко (барабаны). Сам Гребенщиков подыгрывал на небольшом клавишном инструменте «Кассиотон. Запись была произведена на студии Андрея Тропилло и выпущена под названием «Начальник Камчатки» («Камчаткой» именовалась котельная, в которой Цой позже работал кочегаром). На обложке, в числе прочих музыкантов, изображён Георгий «Густав» Гурьянов, хотя он влился в состав лишь в самом конце рабочего процесса, поучаствовав в записи только одной песни. Определяющим стилем альбома стал минимализм, проявившийся и в лаконизме аранжировок, и в техническом оснащении, когда, к примеру, обработка звука гитары Каспаряна осуществлялась не через овердрайв, а при помощи советского магнитофона «Нота», выполнявшего в тот момент функции фузз-эффекта. Подпольная рок-пресса, отметив в альбоме с полдесятка беспроигрышных хитов («Троллейбус», «Последний герой», «Генерал», «Камчатка», «Транквилизатор»), всё-таки съязвила на тему «атмосферы какого-то занудства». «Альбом был электрическим и несколько экспериментальным в области звука и формы. Не могу сказать, что по звуку и стилевой направленности он получился таким, каким бы мы его хотели видеть, но, с точки зрения эксперимента, это выглядело интересно», — отмечал в интервью лидер коллектива. По окончании работы над альбомом Цой сформировал «электрический» состав «Кино», в который, кроме него, вошли Каспарян (соло-гитара), Титов (бас-гитара), Гурьянов (ударные), и с мая 1984 года начал активно репетировать новую концертную программу. Тогда же музыканты выступили на II фестивале «Ленинградского рок-клуба», где произвели настоящую сенсацию, став его лауреатами и самым ярким открытием: в частности, лучшей песней мероприятия была признана их «Я объявляю свой дом». С тех пор группа получила некоторую известность и стала регулярно гастролировать по другим городам Советского Союза. Летом состоялось совместное выступление «Кино» с группами «Аквариум», «Звуки Му» и «Браво», проходившее в подмосковном посёлке Николина Гора под пристальным наблюдением сил государственной безопасности и также отмеченное критиками как успешное. В начале 1985 года коллектив предпринял попытку записи ещё одного альбома, но Цою не понравилось излишнее вмешательство Тропилло, который постоянно пытался влиять на его творчество, поэтому тот проект оставили незаконченным, а запись произвели дома у Алексея Вишни с тремя гитарами и ритм-компьютером. Как отмечал журналист Андрей Бурлака, аудиокассета под названием «Это не любовь» получилась самым позитивным альбомом за всю историю «Кино». Александр Титов, одновременно с участием в деятельности группы, был членом «Аквариума», и с каждым днём ему становилось всё труднее совмещать работу в двух группах, поэтому в ноябре 1985 года он принял решение покинуть «Кино» в пользу ансамбля Бориса Гребенщикова. На его место взяли джазового гитариста Игоря Тихомирова (экс-«Джунгли»). Таким образом, сформировался классический состав группы, просуществовавший до самого её конца. В январе 1986 года Андрей Тропилло всё-таки выпустил запись, произведённую у него на студии несколькими месяцами ранее. Альбом под названием «Ночь» стал первым официальным релизом «Кино», изданным московской фирмой «Мелодия». Пластинка, по некоторым данным, разошлась двухмиллионным тиражом, сделав группу знаменитой далеко за пределами рок-сообщества. Тем не менее сами музыканты крайне негативно восприняли выпуск этого альбома, с продаж которого не получили ни копейки; нелестно отозвалась об альбоме и подпольная рок-пресса. В конце февраля 1986 года группа начала работать над новым альбомом в студии Алексея Вишни; велась работа над песнями романтической направленности, которые группа решила не исполнять на концертах — «Рядом со мной», «Братская любовь», «Ты обвела меня вокруг пальца» и т. д. Рабочие сессии, однако, не дали нужного результата, и запись (впоследствии известная как «Любовь — это не шутка») отправилась в архив. Этому решению также поспособствовал подарок группе от Джоанны Стингрей в виде 4-канальной портастудии «Yamaha MT-44», открывавший ранее недоступные возможности студийной работы. Летом музыканты съездили в Киев на съёмки фильма Сергея Лысенко «Конец каникул», в котором прозвучало четыре песни группы, и дали концерт в киевском Доме учёных. В июле, совместно с «Аквариумом» и «Алисой», они дали концерт в московском дворце культуры МИИТ, после чего с этими же группами был выпущен общий сплит-сборник под названием «Red Wave» («Красная волна»). Этот альбом, вывезенный из СССР контрабандой и распространившийся в Калифорнии количеством в 10 000 экземпляров, стал первым релизом советской рок-музыки на Западе. В 1987 году, по итогам опроса журнала «РИО», группа «Кино» было признана лучшей группой года, а их песня «Следи за собой» была названа песней года. В период 1986—1988 Виктор Цой активно снимался в кино: сначала в «Ассе» [[Соловьёв, Сергей Александрович (кинорежиссёр)|Сергея Соловьёва, потом в «Игле» Рашида Нугманова. Он постоянно пропадал на съёмках, надолго уезжая в Казахстан, и группа из-за этого часто простаивала Юрий Каспарян, например, благодаря изобилию свободного времени успел порепетировать с Максимом Пашковым, а позднее принял участие в записи дебютного альбома группы «Петля Нестерова». Цой же, находясь «в степях», продолжал сочинять песни и в 1987 году выгадал время для записи альбома «Группа крови», большинством критиков считающегося наиболее цельной и зрелой работой «Кино». Запись производилась дома у Георгия Гурьянова в Купчино, и, по сравнению с ранними этапами творчества, группа в этот раз обладала хорошим техническим оснащением, позволившим сделать запись на уровне европейских и американских исполнителей. Каспарян был в то время женат на американке Джоанне Стингрей, привозившей из-за границы качественное оборудование — в частности, у них имелась драм-машина «Yamaha RX-11», что позволяло легко редактировать не только ритмический рисунок, но также тембры и громкость. Программа «Летопись», передача, посвящённая альбому «Группа крови». Архив программы доступен по адресу. Александр Житинский назвал «Группу крови» одним из лучших альбомов отечественного рока, отметив, что «он поднимает русский рок на новую ступень, ступень мужественной гражданской ответственности». Альбом сделал группу популярной и на Западе — так, крайне положительную рецензию на него написал Роберт Кристгау, обозреватель газеты «Village Voice». Группа появилась на центральном телевидении с концертом в передаче «Музыкальный ринг», а в 1988 году на экраны кинотеатров вышел фильм «Асса», в последних сценах которого группа «Кино», выступая перед огромной аудиторией, исполняет песню «Хочу перемен!». Этот финальный эпизод имел эффект, близкий к культурному шоку, и стал одной из причин «киномании», охватившей всю страну. Мироощущение романтического героя цоевских песен оказалось очень созвучно настроениям молодых слушателей поколения 1980-х.

Видеография

Концертные видео

VHS, DVD

Концерты, изданные после распада группы

Концертные трибьют-видео других исполнителей

  • 1992 — Концерт, посвящённый памяти Виктора Цоя, передача «Последний вечер».
  • 1996 — «Солнечные дни».
  • 2000 — Концерт, посвящённый «КИНОпробы» памяти Виктора Цоя, 17 ноября.
  • 2002 — Последний концерт Виктора Цоя.
  • 2006 — «Просто хочешь ты знать».
  • 2009 — Юрий Каспарян и Мои друзья — КИНОмания 21 июня.
  • 2010 — Концерт, посвящённый памяти Виктора Цоя, «От Камчатки до небес!».
  • 2019 — Песня «Группа крови» в исполнении американской метал-группы Metallica на концерте в московских Лужниках.

Видеоклипы

  1. 1985 — «Фильмы» (Лен. ТВ)
  2. 1985 — «Видели ночь» (Д. Стингрей)
  3. 1985 — «Фильмы» (Д. Стингрей)
  4. 1986 — Feeling (с участием группы «Кино»)
  5. 1987 — «В наших глазах»
  6. 1987 — «Война»
  7. 1989 — «Звезда по имени Солнце»
  8. 1989 — «Пачка сигарет»
  9. 1989 — «Стук»
  10. 1989 — «Песня без слов»
  11. 1989 — «Невесёлая песня»
  12. 1989 — «Печаль»
  13. 2012 — «Атаман» (была найдена неизвестная запись Виктора Цоя, после чего участники группы собрались вместе и записали композицию).
Фильмы, в которых звучат песни группы «Кино»
  • 1986 — «Конец каникул» — «Дальше действовать будем мы», «Закрой за мной дверь», «Раньше в твоих глазах», «Попробуй спеть вместе со мной».
  • 1987 — «Йя-Хха» — «Дальше действовать будем мы», «Солнечные дни».
  • 1987 — «АССА» — «Перемен!».
  • 1988 — «Рок» — «Спокойная ночь».
  • 1988 — «Меня зовут Арлекино» — песни из альбома «Звезда по имени Солнце».
  • 1988 — «Зверь» — «Троллейбус».
  • 1988 — «Игла» — «Звезда по имени Солнце», «Бошетунмай», «Группа крови», «Сказка», инструментальные композиции.
  • 1988 — «Криминальный талант» — «Война».
  • 1989 — «Это было у моря» — «Алюминиевые огурцы».
  • 1990 — «Город» — «Легенда».
  • 1990 — «Муж собаки Баскервилей» — «Песня без слов», «Сказка».
  • 1990 — «Секс и перестройка» — «Печаль», «Закрой за мной дверь», «Фильмы».
  • 1991 — «Дом под звёздным небом» — «Кукушка».
  • 1992 — «Последний герой» — «Следи за собой», «Спокойная ночь», «Группа крови», «Дерево», «Бошетунмай», «В наших глазах», «Легенда», «На кухне», «Камчатка», «Восьмиклассница», «Красно-жёлтые дни», «Ария мистера Икс», «Сказка», «Последний герой».
  • 2001 — «Сёстры» — «Кукушка», «Спокойная ночь», «Следи за собой», «В наших глазах», «Стук», «Война».
  • 2003 — «Марш-бросок» — «Звезда по имени Солнце».
  • 2004 — «Потерявшие солнце» — «Последний герой».
  • 2005 — «Пыль» — «Перемен».
  • 2006 — «Живой» — «Нам с тобой».
  • 2007 — «Груз 200» — «Время есть, а денег нет».
  • 2007 — «День выборов» — «Мама-анархия» (в исполнении Владимира Шахрина).
  • 2008 — «Любовь под грифом „совершенно секретно“» — «Красно-жёлтые дни».
  • 2008 — «Стиляги» — «Восьмиклассница» (переделанные слова).
  • 2009 — «Любовь под грифом „совершенно секретно“ 2» — «Группа крови».
  • 2010 — «Игла: Remix» — «Звезда по имени Солнце», «Дальше действовать будем мы», «Бошетунмай», «Группа крови».
  • 2011 — «Бездельники» — «Музыка волн», «Дети проходных дворов», «Ария Мистера Икс», «Бездельник», «Лето», «На кухне», «Мама-анархия», «Солнечные дни», «Весна», «Дождь для нас», «Видели ночь», «Саша».
  • 2011 — «Восьмидесятые» — «Восьмиклассница», «Перемен».
  • 2011 — «Охотники за бриллиантами» — «Группа крови».
  • 2012 — «Пока цветёт папоротник» — «Война» (в исполнении Tone Peak).
  • 2012 — «После школы» — «Это не любовь», «Пачка сигарет», «Алюминиевые огурцы».
  • 2013 — «Мотыльки» — «Алюминиевые огурцы».
  • 2013 — «Сталинград» — «Легенда» (в исполнении Земфиры).
  • 2014 — «Дурак» — «Спокойная ночь».
  • 2014 — «Последний вагон. Весна» — «Место для шага вперёд».
  • 2015 — «Битва за Севастополь» — «Кукушка» (в исполнении Полины Гагариной).
  • 2015 — «Пионеры-герои» — «Кончится лето».
  • 2015 — «Последний мент» — «Последний герой», «Алюминиевые огурцы», «Группа крови», «Восьмиклассница».
  • 2015 — «Чума» — «Песня без слов».
  • 2016 — «Ледокол» — «Время есть, а денег нет», «Красно-жёлтые дни», «Алюминиевые огурцы» (в исполнении Александра Паля).
  • 2016 — «Голоса большой страны» — «Видели ночь».
  • 2017 — «Закон каменных джунглей 2» — «Группа крови» (в исполнении группы «Наадя»).
  • 2017 — «Консультант» — «Стук».
  • 2018 — «Лёд» — «Пачка сигарет» (в исполнении Александра Петрова).
  • 2018 — «Проклятие спящих» — «Песня без слов».
  • 2018 — «Лето» — «Восьмиклассница», «Мои друзья», «Алюминиевые огурцы», «Когда-то ты был битником», «Бездельник», «Кончится лето», «Моё настроение», «Дерево» (в исполнении Петра Погодаева).
  • 2018 — «Ментовская сага» — «Муравейник».
  • 2019 — «Балканский рубеж» — «Дальше действовать будем мы».
  • 2019 — «Братство» — «Мама анархия».
  • 2020 — «Цой» — «Спокойная ночь», «Следи за собой», «Камчатка», «В наших глазах», «Группа крови».
  • 2020 — «Мир! Дружба! Жвачка!» — «Дерево» (в исполнении Nina Karlsson), «Проснись», «Музыка волн» (в исполнении Stolen Loops), «Закрой за мной дверь».
  • 2021 — «Чернобыль» — «Последний герой».
  • 2021 — «Майор Гром: Чумной Доктор» — «Перемен» (в исполнении Таисии Ашмаровой).
  • 2021 — «#Яжотец» — «Дальше действовать будем мы»
Видеоигры, в которых играют песни группы «Кино»
  • 2008 — Grand Theft Auto IV — «Группа крови» (радио «Vladivostok FM»; песня была вырезана из игры в 2018 году из-за истечения прав на использование).
  • 2013 — «Поезд» (С.Носков) — «Перемен» (Начало игры, «Связь с машинистом»)
  • 2019 — Metro Exodus — «Перемен», «Песня без слов», «Алюминиевые огурцы», «Следи за собой» (радиостанция в поезде), «Закрой за мной дверь я ухожу» (магнитофон в храме, в Тайге и на радиостанции), «Музыка волн» (свадьба Кати и Степана, начало главы «Тайга» — магнитофон на дрезине и на радиостанции).

Дискография

Студийные альбомы

Синглы

Звуковые приложения к журналам:

  • 1989 — «Русский язык за рубежом» № 1
  • 1989 — «Клуб и художественная самодеятельность»
  • 1989 — «Народное творчество» № 9
  • 1990 — «Кругозор» № 7/90

Сборники

На советских сборниках

На зарубежных сборниках

Концертные альбомы

  • 1996 — «Концерт в рок-клубе» (2CD) (записи 1984—1986 годов)
  • 2002 — «Первые записи» («Гарин и гиперболоиды»)
  • 2002 — Live. 1988—1990 (2CD)
  • 2002 — «Концерт в Дубне. 1987»
  • 2004 — «Неизвестные записи» (4CD)
  • 2021 — «Кино в Севкабеле»
  • 2021 — «Кино в Дании. Христания, фестиваль „Next Stop Sovjet“. 14.01.1989»
  • 2022 — «Спасём мир» (концерт в Ленинградском дворце молодёжи 19 октября 1986 года, специальный гость — Джоанна Стингрей)

Концертные альбомы Виктора Цоя

  • 1994 — «Акустический» («квартирник» в Москве. Весна 1987 года)
  • 1996 — «Акустический концерт» (переиздание альбома «Акустический» дополненное ещё 11-ю песнями)
  • 1996 — «12-13 января 1985 года, Москва» (Майк и Цой, 2CD)
  • 1998 — «Майк Науменко. Виктор Цой» (2CD)
  • 1998 — «Исполнение разрешено» (концерт в Сосновом Бору, Б. Гребенщиков, М. Науменко, В. Цой, 15.12.1984, 2CD)
  • 1999 — «Песни под гитару» («квартирник» 1984 года)
  • 2009 — «Ленинград 1984» (Майк и Цой, 2CD)

Трибьюты

Ремиксы

  • 2000 — «Виктор Цой: Печаль»
  • 2009 — «Ремиксы»

Саундтреки

См. также